沒有什麼比在工作日的晚上，

欣賞一部輕鬆愉悅的伍迪·艾倫的電影更棒的事了

所以今天要推薦的就是，

艾倫老爺子的新片《紐約的一個雨天》

影片演員陣容強大，

八十四歲的伍迪·艾倫依舊話多

甜茶的毛氈西服、維托里奧的攝影色調

大雨打在透明雨傘上的聲音、喋喋不休聊電影的青年

鐘樓下等待某個不知道是誰，

也不知道是否會出現之人時的侷促焦慮……

全都透過伍迪·艾倫的鏡頭，

跳出銀幕，落向觀眾，

讓人身在電影之外，卻經歷了這個雨天

伍迪·艾倫

說起伍迪·艾倫，應該沒人會陌生。

這個出生於美國紐約的話癆導演編劇，業餘演員，可謂是電影史上不可缺少的人物。

他是四次奧斯卡獎的得主，並獲得了金球獎終身成就獎，威尼斯終身成就獎，柏林銀熊獎。

他的代表作品有《午夜巴黎》、《漢娜姐妹》、《安妮·霍爾》、《愛與罪》、《我心深處》。

伍迪·艾倫對日常生活的哲學呈現形成了獨特的風格，他擅長截取庸長人生的戲劇性片段，通過對話、環境一步步拆解宏大的價值意義。

當他在人物對話中把生活解剖一番時，我往往覺得他道出我內心隱秘的話語。

（伍迪·艾倫的代表作之一《午夜巴黎》里的台詞）

但在經歷了「me too」風波後，伍迪老爺子的新片《紐約的一個雨天》並沒有獲得很多的關注；

不管是面對媒體還是觀眾群體，都口碑平平，甚至找不到太多的影片相關媒體採訪或報道。

但是這部電影依然非常「伍迪·艾倫」，也依然給人驚喜。

演員陣容

在《請以你的名字呼喚我》中令人一見難忘的蒂莫西·柴勒梅德（華語圈粉絲贈暱稱「甜茶」）飾演男主

再加上白得發光女神艾麗·范寧（飾演的Ashleigh）也一起出鏡，飾演女一

還有在電影中飾演女二的賽琳娜·戈麥斯（中文暱稱「傻臉」)

故事情節

《紐約的一個雨天》和許多愛情片亘古不變的主題一樣：「如何在對的時間，對的地點遇上對的人」。

只是伍迪·艾倫將這個所謂的「對」，通過他趣味的話癆風格讓你領悟精髓，忍俊不禁的同時又覺得異常的浪漫和溫暖。

影片講述了甜茶和范寧飾演的一對情侶在陰雨綿綿的紐約度過的一個奇妙的周末。

其中充滿了各種伍迪艾倫式的對話與故事，對富人階級的調侃，對藝術創造的戲謔，以及種種惹人發笑的偶遇與巧合。

電影由兩條敘事線展開，即甜茶和范寧飾演的男女朋友；兩條敘事線基本是完全獨立的，除了在電影的開始和結尾。

在電影中，兩條敘事線分別同時刻畫了兩個不同性格和身份的人物。

甜茶本就是紐約人，對雨天情有獨鍾，他熱愛那些老派的紐約元素，鋼琴酒吧，中央公園，香煙，撲克。

而范寧則因為一個珍貴的機會，得以前往紐約採訪一位知名導演，其體現的更多的是對紐約繁華一面的沉浸，像一個剛找到新世界的興奮的淘金者。

影片開場不久，就用一個體量很大的長鏡頭交代了人物前往紐約的起因和意圖，同時鋪陳了兩人的基本社會地位和性格偏向。

而在這樣的一個雨天，女方得見偶像導演，更與父輩男星陷入三角戀愛；
男方為好友執導的黑色電影習作擔任男主角，半真半假與女星來個法式濕吻意亂情迷。
一切仿佛是那麼地荒誕又浪漫...

拍攝手法

《紐約的一個雨天》運用了很多長鏡頭，並且適合整部電影的基調，每一個長鏡頭都在在紐約的雨中徐徐展開，日常又詩意。

另外不得不提的就是伍迪·艾倫對環境的運用，「雨」作為整部電影的主要意向，出現的頻率很高，「雨」構造了整部電影推薦的大環境。

而攝影機也時常透過雨去拍攝人物（比如攝影機從下雨的窗外向車內的人物拍攝，而不是將攝影機放在車內拍攝，這樣會大幅降低雨的表意作用）。

這樣的選擇，使觀眾和電影中的人物一樣，長時間處在一個下雨的環境中（攝影機即觀眾的眼，攝影機的位置即我們所處的位置），大大增強了觀眾對情節的帶入感。

同時這部電影對環境光的運用也十分高超。

在電影的前半段，由愉悅的情緒主導，光線都呈現出一種懶洋洋的，溫溫的橙黃色。

而到了中後段，當主角的情緒有所波動的時候，環境光變得更加寫實，基本呈現出一種偏冷偏灰的感覺。

《紐約的一個雨天》作為一部典型的伍迪·艾倫小品電影，是令人足夠愉悅的。

這是一部適合在任何一天忙碌的工作後，攤在電影院裡，等待燈光熄滅，投入，然後獲得快樂的電影。

（圖文轉自咪咕影院及網絡、侵刪）