第一次看这部电影的时候，我差点没有认出来哪个是黄晓明。因为在片中，黄晓明的形象更接近于一个再普通不过的路人。
这个月最值得看的片子来了。
一个真实的消防员救火故事被搬上了大银幕，成了《烈火英雄》。
逆行英雄向火宣战
这是一场由于技术漏洞引发在滨海石油港口的火灾。
第一次爆炸发生之后，整个罐区的原油都顺着A01号油罐不断外流，顿时成了一片火海。
最可怕的是，火势方向向着一片化学罐区蔓延，一旦引燃化学罐区，相当于引燃了20颗原子弹。
一旦爆炸，不止滨海市的八百万市民，周围所有地区乃至邻国都将面临严重的安全威胁。
消息泄露出去之后，滨海的所有市民，迅速联系家人一同远离危险区。
只有消防员们，再次上演英雄逆行，以血肉之躯拼死对抗看起来胜算很小的险情。
想要阻止化学罐区爆炸，唯一的胜算在四个只能手动关闭的阀门上。
阀门位置离A01油罐非常近，那里火势最大，油罐也随时可能爆炸，也就是说，这基本是个有去无回的艰巨任务。
正在燃烧的A01油罐
电影的高潮位，便来自黄晓明饰演的江立伟冲进火场拧阀门。
在这次任务之前，江立伟因上次救火任务的判断失误使战友丧命，患上严重的PTSD，甚至被领导和心理医生劝解调岗或者退役。
也是因为这次失误，江立伟被儿子的同学羞辱，被儿子质疑“爸爸你是不是杀人犯”。
甚至被共同行动的战友指责“如果每个指挥官都跟你一样，我们真的会毫无价值死在里面”。
即便如此，江立伟还是在了解这次任务的重要和危险之后，毅然决断地站了出来。
我想他之所以会这么做，一方面来自所有军人都有的“舍我其谁”的使命感，另一方面，或许也想用行动证明给儿子看“爸爸不是杀人犯，爸爸是可以救大家的英雄”。
但不论哪一种，从他站出来的那一刻起，江立伟便成了整部电影的灵魂人物。
阀门一共有四个，江立伟和同事各负责两个，而每个阀门，需要转上8000圈。
算上因为同事体力不支帮拧的那些，江立伟总共拧了大约两万圈的阀门，以每秒一圈的高速度计算，整个高强度的重复劳作持续了将近六个小时。
中间一度崩溃过，那时他跪坐在地看着老婆孩子的照片，他们是自己的软肋也是铠甲。只有关掉阀门，才能保护他们的安全。
所以一秒迟疑之后，江立伟立刻视死如归。
在精疲力尽的最后，江立伟怒对着火焰宣战：“来啊！你就这点本事吗？”一脸的不认输。
最后一个阀门拧上，黄晓明的人物也发生了蜕变，从一个有心理问题的消防员，变成了一个壮烈的英雄。
而这种蜕变，也恰恰是我们需要重新认识黄晓明的窗口。
晓明四十多，他想要把喜剧演成励志剧
黄晓明已经四十多岁了，在前四十年里，他的明星生涯像一部喜剧。
喜剧是需要有角色分工的，而黄晓明就是毫无疑问的主角，他用独有的憨劲儿，负责了大部分笑点。
人们一提起黄晓明的演技，总觉得有喜感，即使他靠《中国合伙人》《大唐玄奘》等片拿过不少电影节的最佳男主角。
在这样的情况下，大家讨论起黄晓明时，开他的玩笑变成了一种茶余饭后的习惯。
对于自己无论做什么都会被骂被嘲的招黑体质，黄晓明也一度很困惑。
后来他搞明白了，作为艺人，自己是招黑体质还是讨喜体质，那都是作品说了算的。
比如说，当他拍了不好的戏的时候，身上所有正常的事情都会成为他的缺点；当他有了成功的作品，不管做什么别人都会帮他去圆。
因此，他的招黑体质或许会正式止步在《烈火英雄》之前。
第一次看这部电影的时候，我差点没有认出来哪个是黄晓明。因为在片中，黄晓明的形象更接近于一个再普通不过的路人。
这里的黄晓明没有过多的台词，连表情都尽量克制。
但做了减法的他，却让江立伟这个角色更像一个真实存在的“人”。
比如他去跟阀门做斗争之前与战友道别，因为点不燃一支烟而气得骂脏话。
比如他靠近火焰时，有一瞬间会因PTSD条件反射般地闪躲。
同一场景下的这句台词也容易让人泪目
所以我们容易忽略这是“黄晓明扮演的角色江立伟”，容易相信这是“话不多的消防员江立伟在完成他的职责”。
在这样的表演之下，我们才能真切地看到人性。
然而，这却已经不是黄晓明第一次这么做了。
黄晓明以前接的是什么戏？
除了《风声》《中国合伙人》少数几个精品之外，都是些诸如《何以笙箫默》那样的小品爱情戏，或者《白发魔女传》那样的虚幻古装戏。
而这几年，《无问西东》熬成了爆款。
《琅琊榜之风起长林》备受好评。
刚上映的《烈火英雄》，光靠点映就赚足了眼泪和口碑。
你可以很清楚地看到这其中的变化，戏接得越来越少，剧本却是越来越挑。
当年看到他在《琅琊榜》里出现的时候直接吓了我一跳，心想，这哪里是那个我认知中的黄晓明啊。
是的，就是那时候我便意识到，黄晓明其实是有演技的。
甚至于当我把这个时间往前推，《中国合伙人》里的冬青，《风声》里的军官，哪怕是最早的《大汉天子》，都印证了这一想法。
那么人们对黄晓明演技喜感的偏见又是怎么产生的呢？
这就是一个演员的“狼来了”效应——
演员，无非是一部一部的作品，连着几部作品不好，就好像狼来了一样，大家就不再相信他了。
这个道理，他在连续演了好几部烂片之后才深有体会。
而四十岁之后的黄晓明，显然走上了打破偏见这一条路，自己的摊子，自己收拾。
拼拼转转，黄晓明要的到底是什么？
黄晓明已经四十多岁了，我必须重复这一点，四十岁对一个人来说，无论男女，都是很重要的关口。
前些天，同样四十多岁的海清们在一个电影节上发出呼喊，希望年轻导演们给她们一些机会，这是她们面对年龄恐惧的一个解决办法。
黄晓明没有呼喊，可能他也不需要呼喊，但从他这些年的表现来看，他一直在用实际行动为自己争取机会。
表现之一，就是很容易看得出，现在的黄晓明，就像转了两万圈阀门的江立伟一样，更努力了。
这几天黄晓明接受采访，说了些《烈火英雄》拍摄时的事，我印象比较深的是他面对爆破场面的态度。
因为电影情节的要求需要他拍摄一场穿越火场的戏，而制造爆炸的，是一个个的煤气罐。
黄晓明说当他面对着一排煤气罐的时候他也怕，他当时想到的却是现实中的消防员。
我不知道这其中省略了多少犹豫和挣扎，但我在想象一个被称为偶像的演员在面对危险时的那种义无反顾，在这个程度上，也是够拼的了。
在这个时候，演员的身份完全盖过了明星。
黄晓明类似“拼”的例子其实有很多，比如拍《大唐玄奘》，就是“苦行僧”式的拍摄。
整个行程不是跨沙漠就是奔雪山，而且还得三天转一次场，每次转场都要花四到十个小时。
拍《白发魔女传》的时候从高处摔落导致骨折，最后打了四根钢钉两根钢针，一年之后才取出。
比如拍《神雕侠侣》，现场几十个煤气罐起火，黄晓明没有防护地冲进火里一顿砍杀，出来时导演说，“要不再来一条？”黄晓明毫不犹豫地再次冲进火场。
所以怎么说呢，一直被认为放不下偶像架子的黄晓明，其实是一个拼命三郎式的演员。
用自己的搏命让别人认同，这是一个笨方法，但有效，毕竟，在划破手指都能上新闻的当下娱乐圈，黄晓明这样的明星，已经越来越少了。
努力是黄晓明对抗年龄的方法，而另一条路，就是转型。
事实上叫黄晓明为“黄老板”已经从他三十岁的时候便开始了，2011年，他成立了自己的工作室，而投资的第一部电影，是《匹夫》。
从去年开始，你会见到越来越多的电影写着出品人黄晓明的名字。
首先是《地球最后的夜晚》，毕赣导演的一部艺术电影，这部电影争议极大，但业内评价颇高。
然后是《拂乡心》，秦海璐导演的文艺处女作，在今年上海电影节上亮相，受到了一定的好评。
不得不说，黄老板的眼光，有些文艺。
努力和转型，是黄晓明这几年的方向，也是其对中年危机作出的对策。
而所有的对策，目的只有一个：靠作品在这个世上留下些什么。
其实到黄晓明现在的地位，他已经不会斤斤计较一部电影在票房上的得与失了，他的选择也更随性，更没有功利性。
而只有在这样的心态之下，一个人才会有更多的可能。
比如说《烈火英雄》，如果你流泪了，至少我的泪点基本上都在黄晓明的身上，因为他变得更真实。
这，也正是心态转变带来的结果。
E姐结语
每次在提起黄晓明的时候，我都会想到刘德华。
刘德华在他的青年时代演技也是饱受质疑，幸运的是，在他快到40岁的时候遇到了杜琪峰。
一部《暗战》，打通了他的任督二脉
黄晓明有没有遇到他的伯乐我不知道，但40岁之前的黄晓明，确然有刘德华的影子。
而40岁之后黄晓明，学会了放下，这带来的明显效果是，戏好了许多。
这似乎是一个普遍现象，当一个人坚持得够久，总会迎来开窍的那一刻。
这就像所谓天下武功，就是看谁捱得更久？最后站着的那个总会获得胜利？
当然，这只是其中一方面，如果你没有一个向上的决心，半路就被淘汰了，还谈个什么最后。
刘德华黄晓明们的厉害之处就在于，人到中年，还能如此努力，还能如此一心求变。
当然，固定思维改变起来不容易，黄晓明也不可能靠这一部《烈火英雄》便能扭转大家的印象。
就像里面的江立伟一样，需要长时间的坚持转动阀门，而他所面对的环境，是熊熊烈火的持续炙烤。
而等他转完阀门，也就是他的形象在大众眼里彻底改变的时候。
那一刻会多久？我们不知道，也许很快，也许要漫长的两万圈之后……
今天的深夜话题是：
你怎么看黄晓明这几年的转变？
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