你一定还记得希斯·莱杰扮演的小丑让一支铅笔“消失”的场景。不过，托德·菲利普斯导演的最新《小丑》里可没有这种事！
这无疑是第76届威尼斯电影节上最令人期待的电影，它由DC漫画改编。因此，在电影节的竞争中，显得特别不寻常。然而，它是一部非常完美的电影。
“这是如此真实！”直到电影的最后一幕，杰昆·菲尼克斯扮演的角色亚瑟·弗莱克才从严重扭曲的茧中浮现出来。在那之前，对于他不断恶劣的暴力行为，并没有什么值得庆祝的，甚至是特别荒谬的。
喜怒无常、一点也不可爱、反主流是弗莱克的自带标签。但他并没有与生俱来的邪恶，在他的内心里，只是对希望的失望和与之而来的心理问题。然而，他所处的世界才是邪恶的——正如弗莱克所说，这个世界“正在变得更糟！”
自《小丑》在意大利上映后的短短几个小时内，赢得了一致好评，紧接着就有大约上亿字的文字记录了这部电影，以及菲尼克斯那油腻、恶心、极度不安的表演，并且更重要的是如何与之前的《小丑》形成对比。这部电影不仅是蝙蝠侠神话的延伸，也是漫画电影流派的一部分，蝙蝠侠和他的母公司DC漫画只是其中的子集。但《小丑》并不像之前的任何一部超级英雄电影。它带有艺术的严酷性和毫不掩饰的挑衅，这意味着《小丑》将比传统的独立电影拥有更广泛的受众。
托德·菲利普斯的这部电影与其他参赛作品有很大的不同。主要是因为《小丑》有着阴暗的道德观，与通常的超级英雄电影中的善恶对立格格不入。这类电影中最接近的比较可能是R级影片《金刚狼3》，这是一首关于晚年、被迫堕落的金刚狼的颂歌，同样也充满了对经典电影的借鉴。但关键的区别在于，无论金刚狼多么不情愿，它都是一个英雄。而亚瑟绝对不是。
《小丑》借鉴了过去其他电影的结构和基调，将电影史融入了超级英雄的形式。它直接致敬的是《出租车司机》（弗莱克用手指枪爆了自己的脑袋）和《喜剧之王》（弗莱克想成为喜剧演员，并痴迷于罗伯特·德尼罗饰演的脱口秀主持人）。
如今已是2019年，但《小丑》却回归到了上世纪70年代。那是一个反英雄的时代，当时激进的想法、特立独行的才华和明显的反主流文化情感曾一度统治好莱坞，后来被大片文化压倒。现在，这部电影最成功的模式是把“小丑”变成了一个独立的故事。
这部电影目前正口碑爆棚，不难想象，它已经预定了一个奥斯卡最佳影片提名