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Navras
作为80年代反乌托邦、甚至反人本主义的赛博朋克，在今天早就不新鲜了。德国媒体理论家Friedrich Kittler在上个世纪就告诉我们，眼前的社会和我们自己都是通过媒介技术建构出来的。
印刷术改变了人们储存、传播知识的方式，今天的知识都建构与印刷术之上。人们形容濒死的经历，都说人生会像跑马灯一样略过，甚至会像电影的回放。但如果没有跑马灯和电影技术的发明，人类又要用什么方式形容这种濒死经历？他非常大胆地说，他的研究从来就不关心人。有人诟病他将人性人心从自己的研究关怀中剔除，有人则大呼他揭开了传播建构的真相。但无论如何，Kittler的思考跟赛博朋克之间可能都有着剪不断理还乱的联系。随着《赛博朋克2077》的流行，这个具有自己独特魅力的世界观再一次成为议论的中心。
而赛博朋克到底是什么呢？
（这是一篇旧文，感谢相相的科普）
Cyberpunk
赛博朋克
作为上世纪80~90年代兴起的潮流，许多人对赛博朋克的印象应该就是这样的：
暗夜中的霓虹，现代的光与人性的暗相互交织。作为科幻的一个代表性分支，赛博朋克描述的是80年代畅想的未来反乌托邦。
对比起同样以超现实乌托邦为基调的蒸汽朋克题材，赛博朋克接入了数码科技元素，更加接近作为“二十一世纪人类”的我们所想象的未来。赛博朋克所描绘的架空世界，通常发生于数十乃至数百年后的未来，科技发达，全球污染，巨型商业集团成为集权组织。本来是“未来”的2XXX年马上就要到来，似乎没有上世纪人们描绘得那样美好。
而说到赛博朋克，有一部动画电影，是绝对绕不开的。
《攻壳机动队》
说的不是寡姐拍的真人版，而是《攻壳机动队》1995年押井守导演的动画电影。从《黑客帝国（1999）》到《西部世界（2016）》，无数科幻电影仍在向它致敬。
《黑客帝国》经典的通过脑后接线来进入电脑世界的桥段，正是出自《攻壳》。
《攻壳机动队》中“义体化”的女警素子通过脑后的接口进行潜入
《黑客帝国》中，人类与电脑沟通的接口
还有西部世界中的“造人”镜头
这个机械人的“正确打开方式”，也是押井守的神来之笔
《攻壳机动队2》中失控的机械人偶
《攻壳机动队》真人版中，机械艺妓还原了这个元素
在《西部世界》中的片段当然还有数字矩阵，从此，绿色，成为“电子”“未来”的代表色。《攻壳机动队》的片头，就是用绿色数字矩阵，构成制作人员的名单
《黑客帝国》的数码世界，就是由一串串绿色的数字构成的
东方朋克
如果说《攻壳机动队》算不得赛博朋克的老祖，那可以先跳开，从1982年上映的《银翼杀手》说起。那么就要说到赛博朋克一个耐人寻味的重要元素——东方场景。
在创造了“赛博”这个词的始祖《银翼杀手》中，即是以日本千叶市为舞台，而在往后的科幻作品中，亚洲元素成为了场景中重要的组成部分。
《银翼杀手》的街道场景，霓虹日语招牌鳞次栉比
《银翼杀手2049》中，主角的公寓就在巨大的日语招牌后方
《攻壳机动队》真人版中的现代都市，全息投影着和服人像
大白《Big Hero 6》的城市设定为旧金山+东京组合而成的“旧京山”
《盗梦空间》中，小李子与斋藤boss的初会面，就在他金碧辉煌的日式城堡中
游戏《底特律：变人》的后巷场景设定，也有日式居酒屋的招牌
《西部世界2》幕府世界的枯山水
欧美着迷于日本元素，而日本则着迷于中国，香港，九龙城寨。《攻壳机动队》故事的发生地，就是在以香港为基调创作的新港市。
《攻壳机动队》中伴随着《傀儡谣》，长达三分钟的九龙城寨描写，撼动人心。
也有一些新的东西，低矮的楼房后是万丈摩天大楼，逼仄的一线天划过巨大的飞机，都在昭示着：它们是繁荣的，已经过去的繁荣。而新的繁荣带来的是什么呢？
《头号玩家》的主角在虚拟游戏世界中光鲜亮丽，实际居住在平民窟
《银翼杀手》的世界中，人类都已经可以复制了，主角还在吃街边大排档
赛博朋克作为反乌托邦的代表，一直在提出这样的问题：未来科技发展，真的会让人类变得更好吗？科技是否能消除贫穷，灭掉人性中的暗？如果底层的“繁荣”是“暗”，那么新兴科技，则是五彩斑斓的“明”吗？
人造生命
在说起生命创造的时候，我们终于接触到了赛博朋克的核心，Cyberspace，即为计算机网络中的虚拟现实，而赛博朋克（cyberpunk）是由cybernetics（控制论）与punk（反叛）二词组成。
cybernetics（控制论）与punk（反叛）的部分，也就是人造生命的伦理——怎样，才算是一个真正的人？
《银翼杀手》电影改编自《机器人会梦见电子羊吗？》，当真正的人工智能（复制人）出现，他们拥有人的情感，意识，会痛苦会流泪会做梦，那么他们能否被当成真正的人来看待？拥有人的完整权利？
《攻壳机动队》电影版中，主角如同婴儿般的姿势，链接着脑后的管线如同脐带
《银翼杀手2049》中，复制人的诞生
《黑客帝国》中电脑“饲养”的人类
而借由人造生命之口，赛博朋克抛出了它的终极问题——存在。
假设你身体的每一个部件都被更换了，包括大脑，那么，“你”还是“你”吗？如果你连身体都没有了，只剩下意识，那么“你”还是“你”吗？如果不是，那么保留哪个部分才能确定“你”仍然是“你”？
《攻壳机动队》中经典的造人画面，主角草薙素子是全身义体化的“人类”。真人电影中将押井守强调的“心物”哲学，弱化成了“寻找记忆（自我）-自由”的大片套路
而在动画与电影都呈现的潜水剧情，既表示了素子一遍遍借由义体“重生”，又借由水面的镜像象征着主角对于自我存在的审视
在《攻壳机动队（1995）》的末尾，素子将意识上传至网络，ghost离开了shell。当“我”的意识可以通过网络永生，是否代表人类可以永生？而意识是由什么决定的？当记忆也可以篡改，知觉也可以入侵，又有什么才能保证“我”还是真正的“我”？
《黑客帝国》中救世主Neo面对的问题——是选择任由躯体在控制中腐坏，让意识过完安稳的被安排好的一生，还是选择夺回身体的控制权，逃出虚拟现实，做真实世界的人类
“甄士隐语，贾雨村言。”
作者们煞费苦心地创作披着幻想外衣的镜子，
来映照这个世界真实的嘴脸。
一切有为法
如梦幻泡影
如露亦如电
应作如是观
text：相相、卢笛
graphic：Doreen
produced by Chicology
图片来源：网络
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文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/n0qKcXYB9j7PxaI7uJiJ.html