7月15日，《英雄联盟》“星之守护者”主题活动正式上线。与以往一样，今年的“星之守护者”也发布了相关动画与衍生音乐。
《Sessions（乐辑）》第三部作品：《Sessions: 星之守护者》已于7月11日在多个音乐平台上线。作为拳头游戏音乐的系列音乐专辑，《Sessions》与多种音乐流派的优秀艺术家和制作人合作，包含各种风格、制作精良的乐曲，并允许全球玩家及内容创作者免费使用。
在这张新专辑中，玩家可以听到电子舞曲风的音乐，涵盖了glitch pop，future funk和kawaii bass 等多种音乐元素。作为被调侃成“音乐公司”的拳头，这次又给了玩家一次惊喜。
此前，发布的两张以Lo-Fi作为主打曲风的专辑《Sessions:Vi》和《Sessions:Diana》在全球主流平台上收获了超过 4300 万的点击量。
为了创作者
版权问题在保护原创者的同时，也会让内容创作者创作作品时产生焦虑而限制灵感。此次拳头游戏音乐选择开放乐曲版权的初衷也是为了在拳头游戏音乐与创作者之间建立起联系，减少他们对音乐版权使用的顾虑，让他们能够全身心地投入到高品质内容的产出上。
拳头游戏音乐产品研发负责人Toa Dunn表示，“我们相信玩家可以成为更好的创作者，他们的二次创作丰富了玩家每一天的体验。”果然，现在去B站搜索关键词，已经能看到各种各样改编、填词、混剪等二创作品。而这些二创作品也让Sessions系列迅速积累热度，持续扩大着影响力。
除了《Sessions》，我们还可以说说《孤勇者》。
这首来自于英雄联盟衍生动画《双城之战》的中文主题曲，已经彻底从游戏圈冲出，甚至成了在小朋友们中传唱度极高的儿歌。
而在这之前，《孤勇者》也已经在多个播放量极高的二传作品中出现。为国争光的电竞选手、抗议路上的医护人员、勇于牺牲的缉毒警察……媒体和听众纷纷用《孤勇者》作为背景音乐，来赞颂他们心中的英雄精神。创作的过程，同时也是《英雄联盟》游戏及衍生作品不断与大众互动的过程。这也是《英雄联盟》系列作品能坚持十多年仍然处于行业前列的原因之一。
去年11月，拳头官方宣布从2011-2021年的10多年间《英雄联盟》系列游戏的总玩家人数已经超过6亿。而根据海外数据机构newzoo统计，《英雄联盟》的月活用户数在去年9月就已经超越了所有其它PC游戏，成为PC上最热门的游戏，没有之一。
“音乐+电竞”的营销模式
《英雄联盟》音乐项目团队曾表示：“音乐是英雄联盟IP非常重要的一部分内容。”
同时作为游戏厂商、赛事举办方的拳头，也是一家非常优秀的音乐公司。据了解，拳头游戏音乐作为拳头游戏旗下的独立音乐厂牌，已经发布了近700首原创音乐。其中包括游戏主题曲、英雄主题曲、电竞赛事主题曲、虚拟金属乐队Pentakill、虚拟女团K/DA的专辑等等，各种音乐风格都不在话下。
根据Newzoo数据，在2021年的英雄联盟电竞赛事中，26%的观众为临时观众，只看比赛不打游戏。如何留下这部分观众，赛事主题曲起了关键的作用。给观众留下深刻印象的2017年世界总决赛主题曲《Legends Never Die》，已经在Spotify上被播放超过3800万次。
上个月，LPL发布了由萧敬腾演唱的《无畏之路》，并同时上传了选手版本的MV。17个人17个调，五音不全的唱腔让观众们开怀一笑的同时，却也产生了“虽然难听，但这歌他们来唱超有感觉”的感悟。
除了《英雄联盟》，我们还可以举一些其他例子。
去年年末，PEL两周年之际，由说唱歌手PACT派克特为和平精英职业联赛演唱的PEL两周年主题曲《1/PEL》正式上线。制作方在音乐中埋下了各种各样的赛事名场面，寥寥几句歌词便能唤起观众的记忆共鸣，传递电竞赛事热血的精神文化内涵。几个月前，王者荣耀邀请久石让为新英雄创作概念曲《光之奇旅》，让玩家直呼“双厨狂喜”。时至今日，几乎每一项大型电竞游戏或赛事都会拥有自己的主题曲。
不论是哪个电竞项目，都在以“跨界”的方式吸引更广泛、稳定的用户。而音乐在这之中将起到至关重要的作用。
电竞音乐的未来
根据今日刚刚发布的《2022年1-6月中国电子竞技产业报告》来看，在电子竞技产业的收入构成中，游戏本身带来的收入最高，占比约83.29%；电竞内容直播收入占比约为13.96%，位居次席。赛事收入、俱乐部收入和其他收入占比分别约为1.24%、1.01%和0.52%。这样的盈利形式使电竞公司对音乐的需求具有必要性。未来，电竞迅速成长的媒体生态，行业的收入结构可能将发生改变。
而在电竞需要音乐的同时，音乐界也在不断认可电子竞技行业。
6月初，格莱美奖主办方美国录音学院称，在明年的第 65 届格莱美颁奖典礼上将颁发“最佳电子游戏和其他互动媒体配乐奖”，这一举措受到了业内作曲家们的关注以及积极评价。获主流圈认可的电竞/游戏音乐，正在向更好的未来迈进。