2020年，伦艺在教学重点中，继续将可持续作为首要任务。

不仅仅是伦艺，英国各大院校，甚至美国、法国、荷兰、加拿大等国家的艺术设计领域，继续将可持续作为解决全球性问题的首要思考。

这不难理解，2020年，信息传达的越来越迅速和透明，人类更直观的看到了全球问题和矛盾，不仅仅是在生态和气候上，还有社会发展相关、经济政治的冲突和矛盾也是频繁发生。所以，可持续成为解决问题的中心无可厚非。

既然可持续不仅是发生在地球环境，还与社会责任相关，那么，可持续设计就不是单一的，而是结合多个领域的综合设计，所以光在作品集中体现可持续还远远不够，尤其在顶尖院校，大多数专业都已非常强调跨界与可持续间的紧密联系。

今天，康石石就具体在艺术设计领域的创造中详细为同学们解读。

一. 万能的交互服务设计形成可持续

在教育程度普遍较高的当代，年轻人会对产品进行研究和收益分析，在购买任何东西之前都要考虑可持续和环境保护。更不用说，越来越重视体验感和情感的当代社会，交互服务设计无疑是未来的主流。

作为一个包容性极强的学科，交互服务已经不是单独存在的专业领域，在国外院校，它和不同领域的结合产生了很多新的称呼，如创新设计、社会设计、可持续设计、娱乐设计等等。

而其中，广泛探讨的便是将交互服务结合社会、技术、经济、环境和政治多方面的环境，做出更合理、更有发展前景的设计。

来看看一些典型的交互服务跨界设计：

1. 建筑设计中的交互可持续

位于美国俄勒冈州的Tillamook 乳品厂展览中心是FAIA、RIBA设计团队的项目，其中包含了建筑、室内、交互、服务等设计元素。这个项目的建筑设计负责人Tom Kundig说：我们希望新建筑和游客体验能够成为Tillamook故事的一部分，这个故事关乎高品质产品，同时也关乎Tillamook乳品厂农民和员工。

该建筑是在原有的制造设施上重新设计，包含有建筑空间、交互式展览区、景观设计以及定制家具服务等。通过服务和交互体验，维持当地乳品的加工生产，创造经济价值，稳定社会，同时节省空间。

比如，在康石石东家-汉艺国际曾经成功申请代尔夫特的L同学作品集中，有为了解决地铁车厢人流分布不均造成体感不适及时间浪费的社会问题的项目，也有解决机场候机室休息区匮乏问题的项目，通过结合空间设计的交互设计，展现了社会的可持续性探讨和跨界思维。

2. 产品设计中的交互可持续

伦敦设计工作室Special Projects制作了可将智能手机密封的一系列纸质信封，减少一天中的屏幕时间，同时仍允许使用基本功能。有两种可以下载和打印的信封，一个带有拨号盘以拨打和接听电话，另一个只需按一下按钮即可捕获照片和视频。

与之配套的是一个app设计，该app可以控制整个屏幕并在使用时阻止所有其他功能或应用程序，尽可能的节省电量，同时减少屏幕对眼睛的伤害。该项目的灵感源于很多人想要通过物理上锁定智能手机或购买老式手机试图缩短屏幕时间。

这个设计并不是让人们放弃智能设备的应用，而是通过平静，简约的设计让用户仅使用他们需要的功能，从而简化了流程。正好将繁琐的功能简化，减少使用屏幕的时间，清晰简单的操作，让用户体验更加直接和有效。

纸张保持了触摸屏的功能，并且有适度的触感和方便折叠的压痕，可以便捷的操作，而且可重复使用。该团队还考虑到了材料对环境的影响，据统计，一天打印一页，一年将产生大约10克的二氧化碳。

同时，很多海外名校的学生对可持续领域的跨界设计也是颇感兴趣，比如非常前沿的埃因霍芬设计学院的学生，对这方面的探索有交互领域的、材料创造的、人文探索的...

二. 科学与各艺术设计领域的结合产生可持续

科学和艺术的结合早就不新鲜，但是在考虑可持续的基础上进行设计，是近几年整个人类社会的探讨话题。我们经历过工业革命后对自然、对社会发展的破坏肉眼可见，因此人类如何影响环境固然重要，但更需要探索和挑战将两者联系在一起的相互关联的系统。它需要考虑生态，经济和社会的协调稳定，并审视我们设计的出发点和影响力。

科学领域有很多，最近几年和材料领域的结合颇为紧密，有开发新型材料减少污染的，也有废物重新利用缓解环境压力的，下面来看看典型的例子。

• 材料创新与设计

1. 建筑设计跨界

英国建筑工作室Asif Khan为2020年迪拜世博会设计了大门，由碳纤维编织而成，高达21米。

该作品中加入了伊斯兰设计中的传统建筑元素，繁复的几何图案。当从不同角度观看时，光线可以穿过格子中的孔产生斑驳的阴影，而且考虑到当地气温，镂空的设计可以保持空气流通。

设计师希望用一种新材料使得这个庞大的门可以方便开合，重复使用，他想到了碳纤维。在专业制造商和飞机工程师的帮助下，他们率先开发了一种新型的碳纤维技术来制造入口大门。

由数以千计的超薄碳纤维形成的碳纤维带被缠绕在旋转的心轴上，经过精确设计，可以使本体尽可能地薄，同时还可以跨越数十米并支撑自身。虽然看起来很重很大，但是材料轻薄，一个人就可将门推开。

2. 包装与材料跨界

意大利设计师艾玛•西歇（Emma Sicher）将食物与细菌和酵母菌结合起来，制成了一次性包装，以提供一种可持续的塑料替代品。

该项目名为“ 从果皮到果皮”，通过发酵的微生物纤维素（一种细菌和酵母的共生文化，也称为scoby）与水果和蔬菜的残渣一起再发酵，生产出环保食品包装和容器。scoby物质中的微生物与果糖和天然存在于食物垃圾中的维生素发生反应，从而增殖并形成纤维素层-纤维素是植物细胞壁中的关键结构成分，有助于它们保持僵硬。

Emma 希望她的有机包装可以替代广泛使用的塑料和纸质包装，这是造成地球和海洋污染的主要原因之一。

除了需要更少的能源和资源外，微生物纤维素包装还可以与有机废物堆肥，最终变成土壤肥料。

如康石石东家-汉艺国际学员Q同学也在作品集中加入了材料实验，将废弃的天然材料转化为生物可降解生态材料，探索植物的物质性和转化性。将可持续、环境的因素与视觉传达跨学科，创新出了新型生态材料，产出一系列颠覆性的作品。

• 材料的重复利用

毕业于埃因霍芬设计学院的立陶宛设计师Agne Kucerenkaite在校期间创建了一个利用工业金属废物来制造彩色陶瓷材料的项目。

根据Agne的调查，土壤修复公司每年产生约30,200吨金属废物，但沉积金属废物的方式受到限制。在新建道路时，其中一些与混凝土混合在一起，但由于无法燃烧，大部分最终变成了金属垃圾箱。

工业革命时代，人类可以生产出无限可能，但是没有考虑到工业的潜在副作用。以至于许多重金属污染了生产基地附近的地区。对于设计师来说，这些废料可用于实验，基于它们是不可再生的资源，更需要考虑重复利用。

因此，她从工业设施中收集原材料，包括土壤修复公司，一家名为Aquaminerals的净水和污水处理厂，她还从南荷兰的一个锌工厂污染的地区采购了一些。

根据颜料的浓度和数量，可以实现不同的颜色-例如，如果添加10％的废颜料，它将产生绿色，如果添加20％，则颜色将变得更棕色。

关于材料的应用领域有很多，比如时尚领域最为重视，很多院校都开设了时尚专业的面料专业，如皇艺和圣马丁都有相关课程，可以在康石石往期文章中查阅详细介绍《CSM服装设计的更高级：生物设计》、《面料设计，皇艺跨到了科学界》。

可以看出，对于海外院校、艺术设计领域甚至是整个社会来说，可持续设计不仅仅是关于生态，最重要的是围绕设计本身发展前沿的更多可能，为社会的可持续来创造。因此，它们支持多样性，并考虑从以人为本的角度去进行综合性的设计和创造。

康石石无数次说过当代设计师的责任，这个以人类未来社会发展和进步的责任有点沉重，但是康石石不希望这成为每个学习艺术设计学生的枷锁，而是以此为信念，开拓视野，发挥想象，勇敢的去尝试，去挑战。不要想着自己是平面设计师，就做不了空间设计，更不要想着自己是设计师，就不能使用其他领域的知识技能。

我们需要认清自我，也需要拥抱可能。

如果有更多艺术留学&作品集相关问题，可私信康石石。