《上海堡垒》如果拍成网络大电影,去掉鹿晗,换一个脸没彻底瘫痪的主角——哪怕其他方面还是现在这个质量,但收益和口碑,至少能像个人样。
所幸这部电影还有舒淇。
现如今,“女神”这个词肆意泛滥;所以说舒淇是女神,那真的是辱没了她。
她身材极好,但相貌却不是传统意义上的美女:眉眼分的太开、大嘴、额头更是突出。但说来奇怪,你不得不承认,这样的舒淇有着别样的魅力,且不以年龄、拍档或电影的评分为转移——她不是女神,是屈原笔下的山鬼——率直、鲜活、浪漫、格格不入。
《玉蒲团之玉女心经》&《色情男女》
舒淇初代是拍三级片的,却跟那时主打大胸、邻家或美颜的三级女星不同,她更野性、更复杂。
当年我在影碟店翻找半个小时也不好意思开口问的,就是她演女儿的《红灯区》,另一个名字或许更加出名:《赤裸羔羊Ⅲ致命快感》。
哈哈哈,这里的台词是“对,我嫁人了……”
三级女星把衣服一件件穿回去,这么多年也只有她做到了。这一转变的伊始,却仍是两部限制级影片:《玉蒲团之玉女心经》,以及挂色情牌卖文艺肉的《色情男女》。
前者那跨越时代的奇思妙想和大开大合的放浪形骸,让人们看到了舒淇的极致性感和似乎更多的可能性;而后者,让她开始接触主流奖项,并一路艰难地、不停歇地攀升。
《风云之雄霸天下》&《中华英雄》
走出里世界的舒淇,拍了一些颇具文艺调调影片。但我不喜欢,那个时期电影,有些过于纯情了。山鬼舒淇,应该更加自由,哪怕仅仅是扮相上的自由。
反倒是刘伟强的漫改系列商业片,给了舒淇更大的展示空间。尽管电影普遍评分不高,但舒淇在戏中的造型却深刻落地。
这些极端脸谱化的漫改人物,让她在摸索中发现了自己除性感以外的另一个优势:天真与成熟并存。《风云之雄霸天下》里的楚楚,多年后在《西游·降魔篇》中,以段姑娘的身份再次复活;而《中华英雄》里的木修罗,是第一个让我觉得“漫改人物不还原也挺好”的角色。
《绝色神偷》&《夕阳天使》
领悟了“天真与成熟并存”这一大杀器,舒淇在之后的商业电影里如鱼得水。堪称当年“性感大姐姐”的第一人选,每次都带着一帮当时的小花大杀四方。
《绝色神偷》里的阿Cat,《夕阳天使》里的艾琳,成了多少人掏钱买票、网上淘资源的原动力。直至今日,那些现代剧想表现女强人,都还是会抄袭这两套扮相。
不过没用,如今的网红脸,领悟不了舒淇在这个阶段掌握的又一必杀技:悲剧色彩。
虽
说当年在《红灯区》里,早期的舒淇就已经具备了悲剧表演的基础;但知道这个时期,她才真正掌握了这一武器。所以说,商业片最能磨出——明星和普通演员的区别。
《玩命速递》&《我的老婆是大佬3》
跟其他女明星一样,舒淇的国际化道路走得一般。
这是至今都没人能突破的桎梏,值得一提的,是她留下了比同辈甚至后辈女星,更抢眼的形象——不管那部电影本身是不是很烂,比如说《我的老婆是大佬3》,她的惊艳,总能抽离出来。
同样的还有《玩命速递》,杰森·斯坦森和那辆奥迪固然出彩,但能平衡如此阳刚的荷尔蒙的女人,又怎会是寻常人呢?
《非诚勿扰》&《非诚勿扰2》
至此,舒淇已经完成了在商业和一部分奖赏上的跋涉。而《非诚勿扰》系列,可以说奠定了她优质都市女宝座的金饭碗。
《非诚勿扰》和《非诚勿扰2》其实没啥可说的,属于老男人的都市意淫物语。但我还是很喜欢它们,并且记住了两个人。
一个是能随手创作出动听钢琴曲的石进,还有一个,就是舒淇的都市女人形象。感觉,本色就够了。
《一步之遥》&《刺客聂隐娘》
本色之后,就是爆发。
《一步之遥》和《刺客聂隐娘》其实是舒淇在奖项类电影上的两种尝试。前者纸醉金迷、浮光掠影,演的就是个无故横死的花魁;后者克制内敛、古井不波,是个情绪大于外在的真实复仇者。
姜文和侯孝贤,都把舒淇用到了极致。她成就最高的时刻,就是在这两部电影的交界处。
《上海堡垒》
就像我开头说的那样,《上海堡垒》片方不会挑战场,江南也没有自知之明。以为蹭着《流浪地球》的热点,加上鹿晗的号召力,就能把烂泥糊上墙、把地沟油端上桌。
这是不可能的。
网大级别的制作和胚胎,放到现在这个好歹培养出点儿存量观众的大银幕上,如今的局面是可以预料的。
尽管我们的山鬼舒淇还是一样大方明艳,但看着她跟鹿晗强凑CP……说实话还不如让徐锦江扮演的西门坚,给娶回去算了。