长期以来，一直在思考一个问题，演技到底是什么？它有哪些具体特征？它从哪里来？

直到认识了王劲松老师，看到他塑造的无数个经典荧屏角色，对于这个问题的认识也渐渐清晰起来。

演技就是演出了人物的魂，超出了观众的期待，让我们在人物角色身上看到了那种纠结，困惑，时而欣喜，时而悲伤，却又无法言说的那种莫名的情感。

王劲松老师在一次介绍自己时候说到，我扮演过一些观众熟知的角色，但观众并不知道我花了多长时间完成它们。回忆一下时间短的：《琅琊榜》中言侯12天，《我是特种兵之利刃出鞘》中蝎子19天，《大军师司马懿之军师联盟》中荀彧20天，《猎毒人》中楚会长7天，《麻雀》中李默群13天……这是我在剧组拍戏的时间，但真的只需要这些天数就可以吗？当然不是。

结合王劲松老师所扮演的这些经典角色，包括今年热播的《破冰行动》里面的林耀东这个角色在内，总结起来，演技有以下三个特征：

好的演技是由内而外的

王劲松老师所扮演的每一个角色，都能感觉到，人物形象从内到外所散发的那种迷人的气质，人物外表越是平静，他的内心就越是热烈，越是波涛汹涌。

比如林耀东这个角色，他刚出场的时候，一身黑衣，步伐缓慢，气场很足，从他的眼神，步伐，语气中，均能感受到那种无处不在的气场。

比如《北平无战事》里面王蒲忱这个角色，他坐在那里，一言不发，只是抽烟，就能感受到那种平静如水下面蕴藏的犹如浪涛一般的不平静。

因此，第一点就是由内而外，先有了内在，才有了外在。外在的细节，来源于内在的汇聚，只有内心聚集了充足的情感，才会有那喷薄而出的一瞬间。

好的演技能胜任任何起伏的角色

王劲松老师饰演的每一个角色，几乎都是带有起伏的人生状态的，无论是古装片中，他在《大明王朝1566》饰演的杨金水，《琅琊榜》中饰演的言侯，《大军师司马懿之军师联盟》中饰演的荀彧，还是现代片中，他饰演的蝎子，林耀东等人物形象，都是人生中充满起伏，带有跌宕状态的角色。

在每一个角色中，他都演出了这种跌宕感，激荡感，起起伏伏的颠簸感，就像一艘行驶在大海上的小船，随着风浪的变化，气候的不同，他的人生时而低落，时而潮起，时而显赫，时而卑微，这种微妙的情感，被他细心而又严谨地捕捉到了，非常自然形象地演绎了出来。

比如他饰演的荀彧这个角色，是一个有着自己理想的人物，他希望曹操能够带着大家一起中兴汉室，回到辉煌的大汉王朝，然而，在他付出了毕生的心血与精力，帮助曹操统一北方，几乎就要统一天下的时候，他才看到了曹操的野心，他的内心里那种无助感，失落感，是非常强烈的。

可以说，他的内心，对曹操是又爱又恨，在前期对曹操的坚定支持，至死追随，到后期的犹豫迟疑，为汉朝尽忠而死，里面有眼神的变化，语气的变化，动作的变化，以及与曹操对话时候，一个是肺腑之言，一个是言而又止，这种纠结的情感，前后的变化，被他演绎得惟妙惟肖，这个人物对他来说也是驾轻就熟，他的演技得到了充分的展现。

好的演技是同样的角色总能演出新意

对于好的演员来说，他出演的任何角色，都是不重复的，即使演绎两个性格相似的角色，他也能演出不一样的感觉，让观众从中发现他的演技，并深刻地记住，这是两个完全不同的人。

比如他在《猎毒人》中饰演的楚天南，与他在《破冰行动》中饰演的林耀东，这两个人同样都是毒枭，本来属于同样的类型，但是，在他的精彩演绎下，完全是两种不同的性格特征，以及人物的气场，神色，台词，都是完全的不同。

要知道，王劲松老师在演绎楚天南这个角色的时候，只用了7天的时间，在里面演绎了一个父亲与毒枭合二为一的角色，在表现毒枭的凶狠的同时，也表现了父亲对于女儿的爱，尤其是最后那个脑中风病人拿枪的动作，堪称经典。

在《破冰行动》中，他饰演的林耀东这个角色，同样表现了父亲对于儿子的关心，演绎出了那份亲情，尤其是他给儿子一粒粒地扣上扣子，那个瞬间同样经典。此外，他表现出了林耀东那种为自己辩解的借口，他在和良叔对话的时候，说他是为了心中的理想，建一个巨大的祠堂，才从事贩毒，那段对话也是演绎得淋漓尽致。

那么，好的角色是如何塑造出来的呢？他的演技是来源于哪里？总结起来，有三个方面：

数十年如一日的坚持

王劲松从1987年开始学习表演，至今已经32年，他从一名话剧演员做起，一点一滴打拼，积累，不断完善自己，至今已经演绎过100多部作品，这背后，是他数十年如一日的坚持。

坚持的背后，是因为热爱。正因为热爱这个行业，所以他非常尊重这个行业，因此，看到有人不尊重这个行业，他就会怒不可遏。

今年6月13日，在上海电视节的论坛上，王劲松怒气冲冲地说：“演员是剧组与观众的对话，我真的很遗憾，什么时候我们这个职业成了一个背台词都要被表扬的职业了，背台词是什么?背台词是你上战场的那支枪，你能告诉我说你到了战壕里没拿枪吗?你多不要脸哪?”。

他之所以会对于当今一些小鲜肉的做法很看不惯，那是因为他知道，他在这个年纪的时候，一定是非常珍惜每个表演的机会的，不会把背台词当做一个需要人督促提醒的事情，更不会因为自己的不尊重，不认真而给这个行业丢脸，让这个职业蒙羞。

内在的文化修养

王劲松老师特别注重自己的内在修养，他喜欢读古诗词，学习中华优秀传统文化，还作为嘉宾参加《邻家诗话》节目，陶冶情操。他还喜欢品茶，在茶文化中，培养自己的那种悠然意境。

在他的多部影视剧中，都有他品茶的经典画面，比如在《琅琊榜》中，他饰演的言侯与夏江那段品茶的画面，堪称经典。茶能够让画面瞬间静止下来，品茶的动作，既可以看作是动，也可以看作是静，动中有静，静中有动。这一动一静之中，那种意境就出来了。

为什么他会如此注重文化修养呢？因为只有自己内在的修养提升了，对于人物的理解才会加深。比如言侯这个角色，如果只是单纯地根据剧本去理解，去演绎这个人物，很有可能会出现行到而神不到的局面，空有其形，却丢了其魂。

另外，还有最重要的一点，那就是想象力。它也来源于内在的修养。比如他在演绎林耀东这个角色时候，好几次出现他擦拭眼镜这个动作，虽然很细微，却很有节奏感。他在和林灿对话时，他伸手去抓那个缕缕清香，猛地一抓，握在手里，然后又慢慢松开，任其飘走。

类似于这样的神来之笔，在他的影视作品中，还有很多。这种想象力，就来自于艺术修养。

正如黑格尔如说，一切艺术的本质，在于它们把人表现给人。

如果按照教科书中去演，是具有一种规范理念的，却会缺少一种艺术的美。而有了想象力，创造力，就会去填补这个教科书演绎中留下的缝隙与空白，随着演技的不断提升，这种缝隙与空白会越来越少，这个人物形象也会越来越立体，饱满，既有骨骼，又有血肉，还有了灵魂。

这个时候，无论是《破冰行动》里的一个茶杯，《北平无战事》里的一根火柴，《猎毒人》里的一把手枪等等，都能成为他发挥演技的绝佳道具。就像武侠小说里面修炼的最高境界一样，心中有剑，手中无剑，一草一木都可为剑。

因此，他每次都能捕捉到人物的魂，那种内在的品质，其根源就在于这里，他不仅是发自内心地热爱这个行业，而且是把演艺事业作为一个文化事业去积累，努力，沉淀，爆发的。

对于角色的敬畏感

在一次访谈节目中，王劲松老师说到，对于自己饰演的每一个角色，无论他是好人还是坏人，都会保持一种敬畏感。比如演绎完每个角色之后，都会认真地与他告别，留一件他的东西，保存下来。在演绎完林耀东这个角色的时候，就专门留下了一件林耀东穿过的衣服，作为纪念。

这是一个老戏骨的肺腑之言，也是他总能够演绎出不同角色精髓的秘诀所在。

演员很多，像王劲松这样的很少，他与每个角色交朋友，把自己代入那个角色，出色地演绎出他的灵魂，然后，他再从这个角色中走出来，回归生活，继续为下一个角色做准备。

在这个过程中，我们看到了他的努力，坚持，内心的那份敬畏，尊敬。先做人，再做事，这是他交给我们的，也是我们在人生中需要一直追问自己，并不断加以践行的真理。