在人像写真构图时
大多数人都习惯将
人物的视觉点放在黄金分割线上、
九宫格上或者画面的中心，
能告诉你这些构图都过气了吗？
无疑这些依靠经验总结的构图
能够令主体形成视觉焦点，
但是这样一组作品拍下来就很平，
没有创意，今天小编就给大家讲讲如何练习构图，
给自己的作品增添生气。
如何寻找构图的创意
这种将模特安排在画面边缘的留白方式，
反而能够突出主体。大胆的留白，
留下许多想象的空间，
让画面更具表现力。
photo by Youth疯子
对初学者来说学构图容易被教条主义控制，
所谓的构图大忌，
不能直接裁剪手腕、膝盖等关键部位，
但这样的画面反而更具洪荒之力。
广角容易变形，
越是靠近边缘的地方形变越大，
把模特安排在画面的边缘
也是很少有人尝试的。
photo by Youth疯子
其实有时候即使构图差点，
但是模特的姿势摆对了也是亮点，
大多数人不能将二者兼顾，
构图与美姿是连系照片情感的纽带。
photo by 微澜Mag
如何安排视觉焦点
其实好的构图方式并非是按照套路出牌，
难道你每次都要去寻找黄金分割点
对角线、九宫格，
这样去安排取景构图的精力是有限的。
那么有没有一种既能提高创意
也能提高拍摄效率的构图方式呢？
你有没有尝试过将模特安排在画面的边缘呢？
photo by 何允乐MOCHA
这种以边缘为视觉焦点的构图方式，
能够使整个画面的结构紧密相连，
不至于东倒西歪失去重心，
而读者的视线也很容易就集中在主体上。
photo by JessieYu13-
如果将模特的眼睛放置在画面边缘，
那么如何不受角度的限制，
从而增加构图多样性？
这时你可以选择从多角度拍摄，
比如除了俯拍，也可以垂直仰拍。
photo by Youth疯子
敢于尝试，裁剪一些多于的部分会让主体更加集中。
如何安排整组画面的构图
对于拍摄经验少的摄友来说，
遇到不会摆拍，姿势僵硬的客人，
可能拍着拍着就卡壳了，
那么从整体到局部如何提高构图的多样性、
连贯性，让整组照片具有视觉落差和足够的趣味？
一，如何展现环境
拍摄前的策划是有必要的，
切勿临时抱佛脚。
提前了解现场环境，了解环境之后，
提前构思画面，
其实在拍摄前你已经有了大体的构图思路：
环境是否干净，是否有适合留白的背景，
是否有可以借助遮挡的前景。
photo by Youth疯子
无论是上留白、还是下留白，
展现大环境留白的图片需要有一张。
photo by 无限TX
除了留白能够拍到惊奇的画面以外，
也要学会应用广角端的张力，
变换机位、引导模特站坐躺每个姿势来一遍。
photo by 微澜Mag
为了营造视觉张力，
可以学习时尚大片的拍摄手法，
用广角低角度抓拍，
这个时候可以让模特将裙摆撒开。
photo by 微澜Mag
二，.变换位置，增加构图花样
摄影师的位置和模特的位置是相对的，
变换机位，改变模特的位置
会增加很多拍摄角度。
从下往上仰拍，注意截图可以大胆一点。
photo by 独立摄影师-石头
从上往下俯拍，
在空旷的环境中拍摄，
需要提前准备道具，
以此增加构图的多样性。
photo by Youth疯子
倾斜构图用的不好很容易令画面失去重心，
一般在狭小的空间利用斜构图
不会产生失去重心的感觉。
photo by 微澜Mag
三.特写怎么拍
多于的留白会令画面产生一种不协调，
正是这种不协调反而会增添画面的洪荒之力。
photo by 微澜Mag
裁剪与留白有相同的效果，
拍特写的时候很少用到大面积的留白与裁剪，
这种看似会毁了模特的方式，
不试怎么知道效果呢？
细节描写，关于情绪的细节描写，
可以提前设计相关动作。
这样从整体到局部，
会让整个构图流畅而丰富，
给客人预览的时候也能留下好印象。
photo by Youth疯子
学习摄影的捷径
就是不要让构图成为你的短板，
多练习构图，从实践中摸索自己的套路，
学会欣赏别人的片子、
倾听别人的意见，长此以往，
不断的坚持就会让摄影产生质的飞跃。