这份榜单上的每一位导演都是具有传奇色彩的。事实上,作为这个榜单的选择标准。我们想要的是那些既能给我们带来欢乐,又能教给我们知识,但又不会在普通大片中迷失方向的导演。以下是我们列出的部分最伟大的导演和他们的最具代表性的电影(排名部分先后,也没有面面俱到)。
科恩兄弟《大地惊雷》
科恩兄弟很少导演他们没有写过的东西。正因为如此,他们的每部电影都有大致相同的感觉。如《阅后即焚》,《逃狱三王》,好像所有的一切都有同一个喜剧倾向。他们也总是摆弄调色板,让他们的电影看起来与众不同,甚至彼此之间本质不一样。对于他们来说,《大地惊雷》有点偏离了他们的幽默感,这次他们选择了更加直白的西部片。《大地惊雷》也许没有普通电影中那种快节奏,但它仍然符合我们对科恩兄弟的期待。
昆汀·塔伦蒂诺《低俗小说》
昆汀·塔伦蒂诺是个人最喜欢的导演,没有之一。他通过超暴力风格、轻快的对话、傲慢的角色、以及紧凑的镜头指导,都造就了很多最好的电影。但《低俗小说》被评为最受欢迎小说是有原因的。它包含了你从塔伦蒂诺电影中期待的一切。真的没什么好说的了,因为从数据上看,它取得的成就是不可比拟的。
约翰·迈克尔·麦克唐纳《国民警卫队》
约翰·迈克尔·麦克多纳在大银幕上相对来说是一个新人,他只拍了四部电影(虽然还有更多的电影正在制作中),但他的第一部电影《国民警卫队》是一个很好的范例,展现了很多主流电影所缺乏的东西。麦克多纳的叙事方式大胆无畏,他思维广阔,经常把种族主义、家庭暴力和性用黑色幽默的语言表达出来。在《国民警卫队》中,格里·博伊尔是爱尔兰西部的一名警察,他把社区的最大利益放在心上,但并不完全是你认为的那种大公无私的人。相反,唐·钱德尔饰演他的搭档,他的果断决绝令人喜爱。
史蒂文·斯皮尔伯格《E . T .外星人》
在斯蒂芬·斯皮尔伯格职业生涯的早期,至少在一些电影中,他成功找到了一种平衡家庭友好的娱乐和实质性的主题的方法。他的风格一直很直接,孩子们可以跟着情节走,但也很睿智以至于成年人也能从中找到乐趣。《E . T .外星人》就是一个完美的例子。孩子们喜欢这部电影,因为它讲述的是孩子们和外星人一起出去玩的故事,而成年人则能体会到故事中复杂的家庭关系以及特别的情感。
阿方索·卡隆《地心引力》
阿方索·卡隆是那种你不常听到的导演之一,但他会突然出现,给我们带来一些精彩的东西。他喜欢长镜头,经常用同一台相机连续拍摄几秒钟,《人类之子》就是一个很好的例子。这听起来可能不多,但现在,好莱坞的平均拍摄时间都不长,所以卡隆并没有紧跟任何现代潮流。《地心引力》也不例外,有很多长镜头都强调了太空广阔的寂静。
奉俊昊《雪国列车》
没有一部电影像《雪国列车》那样让我们感到惊讶。它最棒的地方在于,它完全忽略了大片多年来灌输给我们的那种让人感觉似曾相识的比喻,而是把我们置身于一个我们从未见过的、发自内心的后末日世界。奉俊昊是一位经验丰富的韩国电影导演,但《雪国列车》是他的第一部具有强大国际影响力的电影。
亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图《鸟人》
人类的苦难是亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图作品的核心,但伴随着苦难而来的是力量,正是两者之间的交集创造了伊纳里多作品的核心。他把缺点和优点结合在一起来制作他的电影,我们最终看到的是像《荒野猎人》这样的电影,在这些电影中,角色们在似乎永远都在逆境中坚持不懈。《鸟人》是他的意外之作,他引入了喜剧元素,但并没有偏离他的主题——逆境中获得力量。另外,这部电影吸引人的部分原因可能是它与《蝙蝠侠》的相似之处。
雷德利·斯科特《银翼杀手》
我们要感谢雷德利·斯科特制作了一些最经久不衰的电影。它们经久不衰的一个主要原因是它们的创造的电影气氛。斯科特的电影为观众营造了一个激动人心的、完整的世界,让他们得以栖居。《银翼杀手》就是这样一部电影,完美地捕捉到了未来的贫困和衰败。它令人困惑、病态、凄凉,这一切都是有意为之,而且再次证明了斯科特是一个最好“讲故事”者之一。
斯坦利·库布里克《奇爱博士》
就反战电影而言,可能没有比《奇爱博士》更好的了。许多电影都试图展示战争的徒劳,但没有一部电影能解决核武器官僚主义的疯狂。作战室里挤满了人,但他们不过是争吵不休的孩子,而与此同时,一场末日来临了。作为一名导演,库布里克的深思熟虑和激情得到了充分的展现,而这也完全符合他特里独行的传统。
弗朗西斯·科波拉《教父》
人们有时忘记了《教父》实际上有多大的影响力,不仅对电影,对意大利人和意大利裔美国人也是如此。终于有一部电影把意大利人描绘成一个民族,而不是种族主义的刻板印象,从公众中清除了他们的一些更恶劣的假设。尽管我们离电影上映已有40多年的时间,但《教父》的影响力依旧不减当年,这在很大程度上要归功于导演弗朗西斯·科波拉。他是现代化电影制作的重要组成部分,这就是为什么《教父》看起来就像去年拍的一样。科波拉为其他现代导演奠定了基础,让他们能够测试在旧好莱坞不允许的新技术、新方法或新设备。
马丁·斯科塞斯《出租车司机》
每当我们听到伟大的导演,斯科塞斯的名字是最经常出现的。表演、剪辑、音乐和画外音(尤其是画外音)总是电影所需要的。他的故事讲得如此之好,以至于我们几乎忘记了他拍的每一部电影都充满了疯狂的暴力。对他来说,暴力是一种现实的工具,而不是为了震慑观众。《出租车司机》让我们看到斯科塞斯成为我们所爱的那个斯科塞斯。《出租车司机》证明,斯科塞斯最初的成功并非侥幸。
克林特·伊斯特伍德《荒野浪子》
感觉克林特·伊斯特伍德的表演和导演生涯就像电影一样漫长。他的名气来自于他在电影中的表演,无论是在台前还是幕后,这些风格也可以在他的其他电影中看到。他评分最高的电影是一部传统的西部片,一个孤独的枪手来到一个定居点,然后帮助当地居民自卫。这部影片制作精良,达到了你对一部西部片的所有期待,尤其导演是一个格外热爱西部片的人。
大卫·芬奇《社交网络》
大卫芬奇的视觉风格是独特的,因为它依赖于沉重的阴影和对比,给他们视觉上的冲击感,你不会在他没有参与的电影中找到。这有点像油画和水彩画的本质区别。《社交网络》也不例外,这是一个黑暗、情绪化、令人沮丧的故事。它应该如此,因为它基本上是一个男人选择金钱和名誉而不是有价值的关系的故事。阿伦·索尔金的剧本帮助了这部电影,但它成功的真正原因是芬奇对主题的史诗级处理。
李安《理智与情感》
李安是个很难琢磨的人。虽然他的许多电影都以家庭、责任或爱情为中心主题,但他绝不局限于单一类型。例如,你知道他拍过《绿巨人》、《断背山》和《少年派的奇幻漂流》吗?我对他的最高评价是1995年的《理智与情感》,这部电影改编自简·奥斯汀的小说。这部电影很好地诠释了李安对家庭和爱情的喜爱。当然还有《卧虎藏龙》也是出自李安之手,这是第一部获得奥斯卡最佳外语片的华语电影。
克里斯托弗·诺兰《黑暗骑士》
在《黑暗骑士》之后,有很多新的蝙蝠侠粉丝。或者,如果我们更准确地说,有很多新的小丑迷。两者都有充分的理由。《黑暗骑士》真的让人觉得它发生在真实的世界里,就像布鲁斯·韦恩自己在高谭市飞来飞去一样。这都要归功于克里斯托弗·诺兰对这部电影的远见卓识,和他的大多数电影一样,他制作的电影真实、接地气、充满激情,从不使用浪费时间的廉价把戏。