最近看了今年的热剧《安家》，发现豆瓣评分居然只有6.2。
主题明确、故事有趣、情节有亮点、节奏张驰有序、人物丰富立体、剪接流畅，品相最少是中上的剧。
出门看见《陈情令》被130万人打出7.9的高分。
如果《陈情令》能到7.9，那《安家》最少是8.5。
当然，前提是打分的得是同一批人。
不过，很明显，《陈情令》的观众要年轻的多，90甚至00后为主。
而《安家》至少是90后，甚至可能80后居多。
关于故事的趣味，因为判断的标准相对主观，我们不妨用一个可以衡量的数字来分析。
例如，收视率、观众线上观看的次数以及相对同时期其它剧集的排名等。
《安家》收视破3.5，创下了近三年来国产剧最高收视纪录。
另外，腾讯视频电视剧榜单一位的宝座，亦可以说明一些问题。
对于大部分观众来说，《安家》的故事是更有吸引力的。
《安家》这类以一个核心场所来聚拢人和故事的方式，典型的情景剧模式。
一些固定演员和一些机动演员。
像美剧当中的《破产女孩》、《金装律师》等都是这类型的故事。
核心场所分别是餐厅和律所。
固定演员是场所里的员工和亲友，机动演员是临时来的顾客。
通常固定演员的故事是剧情主线，涉及很深，所以节奏慢，会随着故事发展慢慢往前推进。
机动演员的故事是副线，节奏相对较快，每一两集就要解决一个故事，结束一个人物。
故事节奏紧凑有序，剪辑也十分利落。
《安家》的故事情节中几乎没有什么无用的情节，所有细节都是为人物性格和推动故事发展服务的。
对于有特色的人物，编剧还是安排了他们长期出场。
例如海清饰演的不断换房的龚蓓蓓、富豪小三知否小姐和阚先生夫妇等。
这些人物，或是涉及到买房难的关键问题，或是涉及到社会热门事件，有足够的空间去叙述他们的故事。
张乘乘的“激情犯错”论，引发观众大量讨论。
我不过是犯了全天下男人都会犯的错，只不过我是个女人。
而且我这是激情犯错。
当年那个为了逃避责任拉着全世界男人做垫背的错误理论，如今被反应用到男人头上，女性会开心一点吗？
男人们呢，会觉得委屈吗？会理解到这个理论的荒谬性吗？
不过，正直的人们应该都懂得了编剧的讽刺意味，尤其是女性！
出轨，不是全天下男人都会犯的错。
不是所有男人都是不自爱无法自控的。
优秀的男人，优秀的女人，不是从一而终，而是不以出轨为乐，不以伤害别人为目标。
一切感情的结束和开始都是希望干净和简单的。
不过《安家》在故事情节上虽然有不少亮点，但也有一些小缺陷。
剧中那个安全脚踢的梗埋得有点深，整个事件时间跨度有点大，容易被观众忽略。
安全脚踢第一次出现是在孙俪和罗晋在剧中同居当天，大概是3-4集时，当时孙俪打开门时，拿起脚踢若有所思。
解开这个包袱，却是在12-13集，孙俪拜罗晋为师学习老洋房的知识，并说出两人的前缘故事时。
一个小小的脚踢梗埋10集才解开，实在是有点慢了。
《安家》讲的是买卖房子的故事。
编剧借买卖房子这件关系国计民生的大事，串起社会各阶层的人们，给观众描绘了一幅充满烟火气的上海民情风景画。
全中国的家庭，一辈子都逃不过一个房字（子）。
在上海，就更难。
房子背后，是人，是家，是钱，是情，是奋斗，是目标。
《安家》的人物主要有两批：
1、门店的所有人以及她们的亲友；
2、往来门店买卖房屋的客人；
门店的所有成员，性格都十分鲜明。
善良宽厚有抱负内心有坚持的老店长“徐姑姑”
外表冷漠干练内心温柔善良的新店长“房似锦”
看似老油条但对家人孩子温柔爱护的“谢停丰”。
阚先生给徐姑姑带的网红零食，被朱闪闪拿给大家分了时，“老油条”为了生病的孩子，直接独吞了其中一大袋。
细心周到敬业的金牌经纪“王子健”
金牌经纪的名号不是白来的，惯于察言观色，更练就了一身把富豪客户服务得极其妥帖的本领。
乐观开朗但好吃懒做的“朱闪闪”
典型的不求上进只求郎君的上海小户姑娘，年纪轻轻，却是所有人中最懂得房子的难处的人。
工作认真细致的新人经纪“鱼化龙”
穷孩子出身节俭孝顺吃苦耐劳的“楼山关”
从不点餐，却努力孝敬父母。
安家之外的角色：
1、小红帽中介店长
这个人物大概是具有相当代表性的房产中介形象了。
油头滑脑、见风使舵，为了签单什么都能做。
2、白手起家的阚先生夫妇
阚先生色厉内荏，阚太太跋扈却通晓人情世故治家有方。
知否小姐，才色双全，却自视甚高，终吞苦果。
“徐姑姑”前妻张乘乘，妩媚妖娆，会撒娇又有手段。
不过几集的功夫，这些人物的性格已刻画得十分清晰。
显见编剧的情节设置能力和台词功力。
台词写得妙，不仅能准确传递人物个性，推动故事发展，也能引发观众讨论。
PS，有人说，你为什么不讨论丁嘉丽的“潘贵雨”。
这个角色令人印象深刻，演员也演得十分出彩。
渔人不否认丁嘉丽的演技，但谈及这个角色却有保留。
具体下一章详谈。
要渔人看，《安家》最大的缺点是标配了一个女主原生家庭重男轻女的故事背景。
从《欢乐颂》到《都挺好》，再到《安家》，仿佛如今现实题材的电视剧，都必须得自带“重男轻女”批判属性。
固然社会大背景下，大多数家庭仍然重男轻女，但新时代下，没有重男轻女就不成戏，似乎也有点俗套了。
毕竟绝大部分80后都是独生子女了，原生家庭的重男轻女氛围不说绝对灭绝，但下降了很多，已经不是当前社会的主要家庭问题。
也许因为编剧是70后，仍旧沉浸在90年代的氛围里，所以把重男轻女作为了一个决定主人公命运的核心设定。
比起吸血的父母，年轻人普遍需要赡养四老，才是80、90等社会中坚层最大的问题所在。
尤其是80后，开始进入夹心饼时期。
父母年纪大了，患病几率增大，需要在身边照顾。
儿女们又到了必须盯学业的阶段，同样离不开人。
事业虽然表面上到了平稳期，但一个不留神可能就会遭遇中年失业。
压力真的是山大。
延伸到房子问题，90后买不起房子，或者说那种能把父母接过来帮忙照顾孩子的正常房子。
80后房子不够大，或没有钱负担七八口人的大房子费用。
海清的“龚蓓蓓”才是典型的80后房难族。
所以“丁嘉丽”这样吸女儿血的重男轻女父母问题，已经不是家庭主要矛盾。
毕竟虽然大部分父母还是偏向于儿子，但还是心疼自己的女儿的。
那种视女儿为草芥的父母毕竟是极少数。
诚然，为了剧情的曲折，女主的确需要给安排一些成功路上的障碍。
不过，很显然，不能把原生家庭作为她人生最大的障碍。
因为人的忍耐都是有限度的。
房似锦一旦结婚，或被吸血到不能忍受的程度，那么必然会选择放弃。
在那种情况下，即便断绝亲子关系，也能获得世人和爱人的理解。
所以把她人生最大的障碍设定成家庭问题，那么这个剧情注定会有缺陷。
到了后半段，如果规划不好，故事会缺乏推进力。
果然编剧到了后期，把房似锦的故事推进方向转向了爱情。
也让房似锦和原生家庭脱离了关系。
这一条原生家庭线设置不妥的地方，还在于把看上去该是主线的目标错误的设置成副线。
换句话说，如果不是那么狗血的把潘贵雨设置成吸血母亲，而是走更温柔的路线，让房似锦不得不绑定在亲情上，那么房似锦长期屈服于母亲的淫威之下，才有说服力。
相比较而言，《欢乐颂》里樊胜美的母亲可能更接近于真实父母。
父母不是不爱女儿，而是爱儿子比女儿多太多。
潘贵雨在剧中的设定，她仿佛觉得女儿只是个工具，生养她18年，她就必须奉献一切来报恩。
当然，现实中也不是没有潘贵雨那样的冷血母亲，只是终究是特例罢了。
绝大部分父母都爱自己的儿女的。