在现实生活中，因为“诗”与“湿”谐音，我们常会因此而揶揄某人的诗歌作品：哇，好湿，好湿。
殊不知，在唐朝，有一位真正的“湿”人，他写诗多不离水，诗歌中的水及水的形态的字频频出现，那就是晚唐诗人许浑。
许浑（约791～约858），字用晦（一作仲晦），润州丹阳人。晚唐最具影响力的诗人之一，留下诗歌400余首。其一生不作古诗，专攻律体；题材以怀古、田园诗为佳，艺术则以偶对整密、诗律纯熟为特色。成年后移家京口丁卯涧，以丁卯名其诗集，后人因称“许丁卯”。许诗误入杜牧集者甚多。
南宋《桐江诗话》记载：“许浑集中佳句甚多，然多用‘水’字，故国初人士云‘许浑千首湿’是也。”甚至还出现了“许浑千首湿，杜甫一生愁”的说法，将许浑与伟大的诗圣杜甫并举，说明他们二人都有自己的主要特质。
许浑的诗歌好“湿”的特点，在其代表作《咸阳城东楼》有充分的的体现。
咸阳城东楼/咸阳城西楼晚眺
一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。
溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。
鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。
行人莫问当年事，故国东来渭水流。
作者开篇即云“一上高城万里愁”，愁是本诗的总基调，故而作者用水来写愁，算是选对了意象。汀州、溪云、山雨、渭水直接写的是水，蒹葭、杨柳也多于河边生长。全诗景别致而凄美，情愁苦而悲怆，意蕴藉而苍凉，境雄阔而高远，神完气足，为唐人登临诗篇之佳作。
许浑是润州丹阳（今江苏镇江丹阳）人，江南水乡文化孕育了他，这是他写“湿”的感情基础，也由此形成了其诗歌中的水乡泽国的湿润情调。如“蒹葭杨柳似汀洲”句，本是江南之景，“今日独上高城，忽地惊心入眼。……不知是咸阳西门，真有此景？不知是高城晚眺，忽地游魂？”（金圣叹语）。
在古典诗词中，水”是一个常见的意象，蕴含着深层的意味，与水相关的湿润的词语与意象也相当丰富，如雨露、霜花、浪花、波涛、晚潮等等。对许浑而言，不管是宦游、寄酬、抒怀还是伤逝，写湿的句子颇多，而且多是名句。如：
清露已凋秦塞柳，白云空长越山薇。（《卧病》）
马上折残江北柳，舟中开尽岭南花。（《暮宿东溪》）
两岩花落夜风急，一径草荒春雨多。（《郑秀才东归凭达家书》）
云连海气琴书润，风带潮声枕簟凉。（《晚自朝台津至韦隐居郊园》）
这些水的意象，传达出诗人细腻、含蓄、蕴藉的情思，具有特殊的含义。
许浑温和不争的性格使也使他“水”字用得特别多。《丁卯集》中所表现出来的情感意境，没有十分强烈的爱与恨、喜与憎，也没有痛苦悲怆的呻吟。他没有像别的唐代诗人好样对自己的贫穷、窘困和闲散，深入地审视与发掘，“经刻琢穷苦之言为工”，抒写他们的无奈。他有着与江南水乡相适应的淡泊漠然的温润柔和的性格，如水般自如流转，而“水”象很好地为其表现自己这一特点。如下面这首《村舍》：
村舍（其一）
自翦青莎织雨衣，南峰烟火是柴扉。
莱妻早报蒸藜熟，童子遥迎种豆归。
鱼下碧潭当镜跃，鸟还青嶂拂屏飞。
花时未免人来往，欲买严光旧钓矶。
我们看最末句，好一派安贫乐道的隐逸情怀。但实际上，作者悠然自适的山水情趣与清新隽永的田园风味融为一炉，充满生活气息。
许浑写得最好最出彩的还是他的怀古诗。这可能与时代的氛围有关。自安史之乱爆发后，战乱不已，生灵涂炭，士人昂扬向上的精神面貌已不复存在，发展到晚唐之际，已普遍笼罩着一种末世的情绪，诗人们爱回忆历史或过去，催生出一波波的怀古诗写作高潮。
金陵怀古
玉树歌残王气终，景阳兵合戍楼空。
松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。
石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。
英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。
同样作为怀古佳作，本诗的涵盖范围更广，集中抒发了对繁华昌盛终将消尽的无可奈何心情。在诗中，颈联再次成就写“湿”名句。“拂”字、“吹”字写得传神，“亦”字、“还”字写得含蓄。“拂云”描写石燕掠雨穿云的形象，“吹浪”表现江豚兴风鼓浪的气势。“晴亦雨”意味着“阴固雨”，“夜还风”显见得“日已风”。“江豚”和“石燕”，象征历史上叱咤风云的人物，如尾联所说的英雄。这两句以实喻虚，通过江上风云晴雨的变化，表现人类社会的干戈起伏和历代王朝的兴亡交替。
许浑擅长近体诗，特别是七律。他在保存下来的400余首诗中，无一古体。许浑的七律，在词语、对仗、格律上极为圆稳工整，形成“整密”的风格。这就是有人将他与杜甫比肩的原因之一。对许浑大力点赞的代表人物有陆游：
七言律诗极不易，唐人以诗名家者，集中十仅一二，且未见其可传。盖语长气短者易流于卑，而事实意虚者又几乎塞，用物时不为物所赘，写情而不为情所牵，李、杜之后，尚学者许浑而已。（《跋许用晦<丁卯集>》）
陆游也是七律名家，在其现存的9000余首诗歌中，七言律诗占据三分之一。陆游此语，何尝又不是异代知音间彼此的惺惺相惜。创作律诗要严守格律，平仄、对仗、诗韵，一点也不能错，堪称“戴着脚镣跳舞”。“语长气短者易流于卑，而事实意虚者又几乎塞，用物时不为物所赘，写情而不为情所牵”，可谓道尽律诗创作之艰。
然而，有时诗律太过工整也不好，往往意境浅狭，气格卑弱，弄不好就会有斧凿的痕迹。如元代诗评家方回在《瀛奎律髓》中这么评价许浑：
诗出于元、白之后，体格太卑，对偶太切。
王夫之《古诗评选》进一步解释了其中缘由：
取景从人取之，自然生动。许浑唯不如此，是以费尽巧心，终得恶诗之誉。
即是说许浑费尽心思，却缺乏自然生动之趣，所以得了恶诗的骂名。这其实是晚唐诸诗人的通病，包括贾岛、姚合之流，异常讲求炼字，为了工整，一味苦吟，反而损耗元气，影响诗美。
但无论如何，许浑之专攻近体诗，从侧面反映出中晚唐诗人格律诗艺的提高，也说明近体诗在士人的文学生活中站稳了脚跟。与此同时，以小李杜为代表的晚唐诗人均擅长写近体格律诗，由此开创出唐诗的另一个高峰，这其中不能不说没有许浑的贡献。
作为一个诗人，有自己的领地没什么不好。从题材上讲，怀古是许浑诗歌的一张名片；从内容上讲，以“湿”入诗成就了他的第二张名片。在“湿”这片领域开拓出来的属于自己的主题，即是他的可贵之处。
许浑：我是“湿”人，写过的诗无数，但写得最好都与水有关，可以为我的“湿”点赞吗？