新片场学院大师班第4期报名倒计时仅剩最后2天，现在报名，还有机会与中国剪辑学会优秀剪辑师及好莱坞剪辑大师当面对谈。
转眼就来到了2020年的门口，2019年的余额已不足30天。
有一张2019的年终总结进度图在网上很火，对剪辑师来说，肯定更扎心：
当电影中代表未来的2020年近在咫尺，孜孜不倦为电影工作努力耕耘的剪辑师们又想说些什么呢？
“剪辑师对导演的10个建议”
美国资深剪辑师Jonny Elwyn曾发表过一篇《剪辑师对导演的十个建议》，说出了很多剪辑师在跟导演合作时的真实想法——
1.“剪辑是个协同的工作”
剪辑师会全身心投入这项工作，也会与导演就呈现某个部分而进行争论，但更希望导演能敞开说明白他们的想法，别以为剪辑师只是个“程序猿”。
2.“你想要的未必真能得到”
剪辑师总会因为导演想要表现的和实际素材表现的差距而陷入两难，剪辑师剪辑的就是导演自己拍摄的素材，他们的工作就是尽可能地弥补这道鸿沟。
3.“用不着你告诉我什么时候剪”
“别拍巴掌、噼里啪啦地弄动静提醒我们了”
4.“让我安静地去弄”
有些剪辑师需要自己来处理这些素材，而不需要导演在旁边黏着，他们会自己组织好，统观素材，寻找亮点，并研究是否可以采用突破的方法，锦上添花而让导演少费点时间。
5.“有足够时间交流”
如果导演总是很忙，连个电话都打不通，那就很难协作了，剪辑师需要在合适的时间与导演交流，以集中的方式得到导演对剪辑成果的反馈、想法和鼓励。
6.“说得通俗点”
如果演员演的某一条不能让导演满意了，导演可能会委婉地说：“带着感觉再来一遍”，但是如果跟剪辑师说什么：“这个场景剪得缺乏一种力量感。”却足够让他们蛋疼，直接说“把这一段剪下这五帧，转移到XXXX”反而能让剪辑师更了解导演建议的精髓所在。
7.“说具体点”
当某个项目完成时，剪辑师希望能从导演那得到清晰具体、特定明确的反馈内容，剪辑师都恨不得能跟导演能坐一起，面对面交谈了解到导演的要求，尤其是在确定某个选择是否可行时。
8.“别碰屏幕！”
9.“多跟我分享一点吧”
剪辑师在与导演积极的交流中，导演若能多分享关于电影拍摄，叙事结构和灵活创作上的养分，不光是对剪辑师自己有意义，也对剪辑工作上有很大帮助。
10.“人无完人”
有些剪辑师难免会误解导演的想法而犯下错误，希望导演大人们能多多谅解。
“剪辑师对摄影师提的11个建议”
中枪了吗？除了导演，Jonny Elwyn还发表过另一篇《剪辑师对摄影师提的十一个建议》，摄影师们也别想逃——
1.“你拍出来的素材都要经过剪辑”
站在叙事的角度考虑，摄影师需要确定好自己的视野、视角、特写以及动作捕捉等。以三元观点分析，通常三个镜头才能组成一个不错的剪辑序列，两个都够呛。
2.“保持拍摄状态”
有些坏镜头比如镜头撞击，仅记录了背景声音片段等素材的镜头对剪辑师来说也可能有用，所以请摄影师到时别用手在镜头前晃悠着说“拍得不好”，没准剪辑师能把这段“妙手回春”。
3.“也别总保持拍摄状态”
有些剪辑师经常围着一大段素材又复制，又剪切，又转码，其实那段素材经过剪辑最后留下来的就是一双脚的，车里的镜头，甚至还有镜头帽等一堆无关的东西。如果不是故意恶搞的话，麻烦摄影师自觉将那些无意义的片段尽可能滴删掉。
4.“数据问题”
请摄影师确保摄影机上那些令人头晕的文件名和时间码是正确的，并在素材积累得越来越多时，使用新的储存卡。并尽力及时保持提供给剪辑师相应的信息，如日志表和相机报告。
5.“设置好摄影机”
确保你摄影机的白平衡和色温已经设置正确，这不光是一个摄影师的职业素养，还因为有时在调节影像品质上还会面对很多麻烦。尤其是在一些独特的光线条件下。
6.“别乱讲话”
“你拍镜头用嘴吗？”，剪辑师好像用不着听，光看就行了，其实拍摄场景中的气压，同步声音以及无线话筒所发出的声音对剪辑工作也是有帮助的，“再说了，你也不想让自己说的闲话让别人听到吧？”
7.“别偷懒”
即便立个三脚架拍段静态片段看起来好像能很轻松，但是镜头也会时常“跑偏”的，这时又不得不赶忙扶稳， 光依靠Warp Stabiliser也不是那么回事。
8.“一个画面多拍一会儿”
俗话说巧妇难为无米之炊，很多摄影师拍摄的段落过于简短反而不适合剪辑师操作，建议摄影师在拍完一个画面后，先静数三秒钟再移动。有时摄影师心里想表现的和在最后剪辑中能体现出来的并不完全一致。
9.“注意你的变焦”
在镜头拍摄中变焦并将焦点对到主体上，请确保焦点一定要对准。如果无法一次对准，素材会显现出多次对焦尝试，但都没对准。如果你不太在行，不如先对好焦点，然后再虚焦，让剪辑在后期通过反向来搞定这个镜头。
10.“在滑轨上不要漫无目的”
在滑轨上拍摄能为摄影师的拍摄增加益处，但是请确定是在有目的性地使用滑轨。如果是要拍远景和特写，请确保两者的拍摄都在相同的方向和速度上，以确保剪辑师在剪辑时能将两者匹配好。
11.“向我们要求反馈”
尽管剪辑师和摄影师的工作方式不一样，但两者仍然需要交流，摄影师给剪辑师提意见能提升最终拍摄的效果，剪辑师也能告知摄影师哪里存在问题。如果摄影师真的没空，至少给剪辑师发个邮件询问进展也可以哦。
当然，对剪辑师来说，相较于导演和摄影师，我们更想跟更厉害的大师级剪辑师谈谈。
电影怎么剪才更容易得奖？
电影怎么剪才更容易突破票房纪录？
电影怎么剪才能真正剪出让自己得意的作品？
今天，我们要做的，就是为大家创作这样的机会！
“与百亿票房剪辑大师面对面”
实际上，小到国内各剧组剪辑师的工作环境，大到国内外的影视环境，都各有不同，相互学习、互相交流也是剪辑师突破瓶颈的最优选择之一。
在国内，有中国电影剪辑学会，是国内专业的影视剪辑的协会，也是各方剪辑大神汇聚的地方，彼此学习、交流，互相促进本就是常态。
而美国，好莱坞的电影剪辑师必然是最擅长电影剪辑的群体之一，在好莱坞电影工业的竞争之下，也使得那里的剪辑师不断地总结经验，不断进步。
当国内的优秀剪辑师遇到好莱坞的剪辑大师会碰撞出怎样的火花？
这也是我们一直好奇并期待着的事情。
为促进中美剪辑技巧的交流与剪辑思维的碰撞，也为了帮助业内的剪辑师了解并学习好莱坞电影工业化制作体系的各个环节
我们特地邀请好莱坞商业电影剪辑师、多部“漫威”系列电影的剪辑师Dan Lebental 来北京召开大师班，给大家零距离授课。
本次大师班就在12月的13号、14号、15号三天，报名倒计时仅剩最后3天，现在报名，还有机会与中国剪辑学会优秀剪辑师及好莱坞剪辑大师当面对谈。
无论是对想直接深入了解好莱坞工业体系的制片、导演，还是想让自己的剪辑技术能进阶的剪辑师，都可以来学习。
快把这个好消息分享给你身边的影视从业的小伙伴们，来和 Dan 以及国内的各行业大佬面对面学习交流吧~
“中美剪辑学会电影之夜”
本次大师班期间，学院还将携手中国电影剪辑学会同时召开“中美剪辑学会电影之夜”活动，邀请天南海北的优秀剪辑师们与Dan Lebental 同台交流，共同学习进步。
活动中，中国电影剪辑学会（CCEA）会长周新霞，剪辑学会优秀剪辑师屠亦然（《一出好戏》《港囧》）、朱利赟（《绣春刀》《杀生》）等国内一线剪辑师，将与Dan Lebental （《钢铁侠1、2》《蜘蛛侠》）同台对谈，共同探讨中美剪辑技巧与思维上的共同点及差异，并促进双方剪辑师的共同学习与进步。
在此特别鸣谢中国电影剪辑学会（CCEA）。
报名信息
详情可以咨询剪辑小朱迪（ID：xpcxyjj）
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授课方式
英文授课，免费提供专业电影同声传译
授课地点
北京市朝阳区文化馆
授课时间
12月13日—12月15日
面向人群
想学习好莱坞电影剪辑流程的剪辑师
想成为导演创意伙伴的剪辑师
有项目经验，想学习商业电影剪辑的剪辑师
参与的电影项目需要推向全球市场的制片、导演、剪辑
了解剪辑是如何影响电影票房的人群（导演、制片、影迷等）