都在等《寄生虫》,但我却要吹爆它的死对头

2019-07-24     蓝影志

今年5月,戛纳电影节群雄逐鹿。

除了荣膺金棕榈的《寄生虫》之外,还有不少作品,同样备受瞩目。

比如,阿莫多瓦导演的《痛苦与荣誉》,就是其中之一。

电影节展映期间,它赢得了无数泪水和掌声。

口碑爆棚,以黑马之姿鹤立鸡群。

作为阿莫多瓦继《关于母亲的一切》《回归》《破碎的拥抱》《胡丽叶塔》之后第五次角逐主竞赛单元的代表作,很多人都对它寄予厚望。

只可惜,与金棕榈仅一步之遥的它,最终被《寄生虫》打败,憾失大奖。

《寄生虫》

最近,这部电影刚刚出了熟肉,一睹为快之后,感觉颇为惊艳。

所以趁着热乎劲儿,今天我就给大家来说说这部电影——

痛苦与荣耀

Dolor y gloria

《痛苦与荣誉》豆瓣评分高达8.7;烂番茄新鲜度92%

强势在豆瓣的一周口碑榜上蝉联了两周。

是最近口碑最佳的一部电影作品。

影片以半自传体的形式,呈现出了阿莫多瓦最隐私的秘密和对过往的遗憾。

阿莫多瓦

身为西班牙殿堂级导演,不少影迷对阿莫多瓦并不陌生。

他的作品,往往有着浓烈的色彩和浓郁的个人风格。

《关于我母亲的一切》

欲望、宗教、暴力,是他电影中无法偏离的母题。

《欲望法则》

尤其擅长以奇情的角度铺陈剧情,以癫狂荒诞的手法反讽现实,以肆意不羁的姿态藐视权威。

各种禁忌题材,都相继被他搬上银幕:乱伦、同性、强暴、变性、偷窥…

《吾栖之肤》

从影40多年,他前后共拍成22部长片。

其中,尤以《欲望法则》《不良教育》《痛苦与荣誉》三部电影最接近他本人特质,被称为是“欲望三部曲”。

《不良教育》

三部电影,都加入了同性之爱,作为表达欲望的重要载体。

创作于不同时期的它们,如同一面镜子,折射出了阿莫多瓦不同创作时期的迥然心境。

相比前两部,创作于古稀之年的《痛苦与荣誉》,更温柔、更全面也更丰满。

片中男主,名叫萨尔瓦多,是一位导演。

四年前,母亲的去世,为他的生活笼罩上了一层阴霾。

已至迟暮之年的他,饱受病痛困扰。

头痛、背痛、哮喘、耳鸣…

只有闭气沉入水底,他才能在如子宫一般的水中获得片刻安宁。

身体苦痛,心灵也跟着煎熬。

身心俱疲的他,灵感枯竭,再也无法重拾往日荣耀。

走投无路下,他开始沉溺于毒品,以求获得暂时的解脱。

迷幻之中,他依稀回忆起了自己的旧时岁月。

幼时,他家境贫寒。

一家人住在传统的山洞中。

头顶是交织的铁丝网,没有自由,满是束缚。

他们周身大多数人都是文盲。

只有萨尔瓦多能够识文断字。

母亲让他进神学院读书,希望他能够靠知识概念命运。

勤劳坚毅的母亲,为他支撑起了童年生活的所有重量。

年纪轻轻,萨尔瓦多便做起了别人的老师,教一位泥瓦匠认字。

泥瓦匠身姿健美,有一双纯洁澄澈的眼睛。

一次,小萨尔瓦多无意间,撞见了正在洗澡的泥瓦匠。

对方裸露的胴体之美,霎时击中了他。

情欲澎湃袭来,性意识瞬间觉醒。

面对此情此景,萨尔瓦多晕了过去。

从那时开始,萨尔瓦多便觉察出了自己的同性取向。

长大成年后,他背井离乡,来到大都市马德里,成为了一位成功的导演。

在这里,他遇到了自己的一生挚爱。

由于对方沉迷毒品,这段感情最终无疾而终。

多年之后,靠毒品消退疼痛的萨尔瓦多,终于读懂了对方的沉迷。

于是,他将这段恋情改编成短剧《瘾》,搬上了舞台。

没想到,观众席上,那个曾经相恋的故人赫然在座。

全程眼含热泪的观赏了这部剧。

演出结束后,故人找到表演者,告诉对方——

我,就是你独白里的马塞洛。

兜兜转转之后,他们再次找回了彼此。

只不过隔着时光,他们脸上都添了几许沧桑。

再也找不回曾经的年少轻狂。

和萨尔瓦多分手后,故人成功戒毒,扭转性向,结婚生子,定居在了大洋彼岸的阿根廷。

他走之后,马德里成了萨尔瓦多的“一个困场,一个雷区”。

多年之后,能够再次相逢,是他们的幸运,也是他们的不幸。

他们彼此深知,有生之年,这可能是最后一次见面。

所有心底的眷恋与惆怅,都只能在翻新之后再次深藏。

如果说,与旧情人依依惜别是某种意义上的完满的话,那么,与母亲之间的龃龉,则是萨尔瓦多永远解不开的心结。

对于母亲,他一直有所愧疚。

因为没能成为母亲想要的样子。

成年之后,他与年迈的母亲长期分隔两地。

他担心母亲适应不了都市节奏,母亲则误以为是儿子不愿意让她来马德里。

罅隙由此而生。

临死之前,母亲有一个夙愿,希望自己能够返回故乡,死在村里。

但萨尔瓦多却让母亲的愿望落空,辜负了母亲。

这让他心里背上了难以愈合的伤痛。

全片用一种隐忍克制,将主人公的人生困境缓缓道来。

几段哭戏,都被演员安东尼·奥班德拉斯诠释的丰满而富有张力。

贡献了影帝级哭戏的他,凭借此角荣膺了今年的戛纳最佳男主。

1982年的《激情迷宫》开始,到今年的《痛苦与荣耀》。

班德拉斯前后跟阿莫多瓦相识39年,合作达8次之多。

除了他,恐怕没有第二个男演员,能够完美诠释阿莫多瓦的电影。

通过表演,他细腻演绎了一个迟暮导演的身心苦楚。

直到影片最终,片中男主才终于走出阴霾,彻底和朋友、情人、母亲与自己,达成和解。

用温柔、细腻、治愈取代了原来的痛苦、阴郁、挣扎。

缠绕在他身上的绳索一个个被打开。

从年轻时的,负重前行,转为了老年时的轻装上阵。

通过他的转变,我们得以发现,在这漫长的一生当中,所谓的痛苦与荣耀,不过是困住自我的谜题。

唯有洒脱的和解,才能还自己一个自由。

文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/E88sLmwB8g2yegNDngSS.html