上周末，新一季《樂隊的夏天》開播，因為第一季積攢下來的口碑和幾支傳奇樂隊的加入，節目在網絡上聲量依然不錯。作為綜藝愛好者，貓老師自然火速去圍觀了一波。
從賽制和模式這個大框架上來看，節目組還是挺上心的。因為通過上一季整季節目的運作和調整，《樂隊的夏天》已經形成了一套較為成熟的模式，也就是說這一季節目組完全可以偷個懶複製粘貼照搬上一季的流程，但他們沒這麼干。
就第一賽段來講，雖然最初開始的樂隊互投環節沒有更改，但進入實操的分組挑戰就進行了調整。參加比賽的33支樂隊會被分成3組先進行一輪小組賽，樂隊互投的前三名將自動成為這三組的守擂者，剩下的4-33名則依次進行自由選擇，進入自己想要挑戰的小組：
因為首輪改為分組賽，現場的打分機制也跟著做了相應的調整。大眾樂迷從100位增加到200位，票數仍舊是一人一票；專業樂迷拓寬了年齡層次，票數不變，還是一人兩票；最後的超級樂迷，因為在人數上由去年的五位減少到了四位，每人的票數由五票上升到了十票：
評委評分完畢後，每個小組將取分數排在前六的樂隊，而剩下的五支就只能暫別舞台了~這樣的新賽制對於觀眾來說更加刺激，對於樂隊自己來說也有了更自由的選擇，感覺還蠻不錯的。
不過，說實話，對於我這種站在【樂隊】大門外邊兒的小白來說，相較追求競技感以及比賽最終的輸贏，似乎更願意把《樂隊的夏天》當成國內當代樂隊圖鑑來看，想通過它來看看當今的樂隊都是什麼樣子，他們都在做什麼音樂，又過著怎麼樣的生活……
大概是出於這樣的觀看原因，在看過首期之後，我最大的觀感其實是——真可愛！
馬賽克樂隊，皮得可愛。
樂手和主唱之間，私下裡像是三個老爹帶一個皮孩子。孩子日常吊兒郎當，偶爾還有些不切實際的想法，平時仨爹也就由他去了，涉及到關鍵問題還皮就一jio踹醒這個憨憨。娃被踹了也不憋著，原地表演三百六十度爆哭，直到老父親們忍不住過來道歉，然後一家人又和好如初。
不是我說，左邊那位「老爹」你為啥笑的那麼開心
等到上了台，孩子就長大了，別看只有一雙小眼睛也有少年人獨有的迷人。隨著音樂晃里晃蕩，還自詡玩的是曖昧搖滾，說真的如果可以忽略那張特別像黃渤老師的臉的話，還真挺曖昧。
傻子與白痴，來自寶島的年輕樂隊，全員97line卻做著不能再成熟的安靜音樂，呆的可愛。
主唱蔡維澤為了樂隊發展曾經一個人北上參加過《明日之子》，雖然最後毫無意外的拿了冠軍，但人怎麼看都有點怪。
如今見了和樂隊一起的他，終於發現問題在哪兒了~人嘛，自己都不舒服的時候，別人看著怎麼會不奇怪呢？如今四個男孩坐一塊，話多了、笑多了，也會開「他敢單飛，我們就爆他料」這種煙火氣玩笑，這大概才是真的他，也是真的他們吧。
之後是充滿了城鄉結合部味兒的五條人，他們是隨性的可愛。
最絕的是，除了「隨性」以外，你可能從他們身上找不到任何印象里屬於音樂人的標籤。樂隊成員只有兩個，一是自我評價樂善好施的茂濤、一是自詡農村拓哉&郭富縣城的仁科，演出必備裝備是和手風琴放在一起的紅色人字拖，仿佛往腳上一蹬就找到了靈魂，再配一口塑料普通話，騷氣又洒脫。
不止打扮，樂隊的表演也隨性。路上撿來的垃圾筐可以當鼓，上場臨時換歌也做的出來（事後還坦然的表示，唯一擔心的是導演會不會因此丟掉工作，然後拍拍對方肩膀：你可以找到更好的工作）。
哈，有那味兒了~像是大隱於市的江湖俠客，平時就坐在街邊叼著牙籤賣魚賣菜，出了事兒第一個拔刀相助。事後，人要道謝，倆人邊擺手便離開，走遠兩步想起什麼似得突然回頭：今天的魚新鮮要不要來兩條，魚不要的話，看看菜也行啊。
還有反差得可愛的福祿壽，明明花季少女三胞胎，卻給樂隊取了這麼個挺有年頭的名字；好像是所有樂隊里最柔弱的一支，主唱一開嗓卻那麼充滿力量；一首《玉珍》全程只有安靜的吟唱，但只要細品，就會發現藏在節奏中的吶喊……
其實不光樂隊，《樂隊的夏天》連帶著大樂迷也可愛。
周迅一如既往的可愛~甭管前面大老師怎麼一通叮呤咣啷愛搖滾，她就是能一身兒黑，連舞台都不帶上的唱一首《天涯歌女》，絕的是您還不覺著違和；
桃花師傅（張亞東）和大老師還是老樣子，前者一句「特別好」您就感受到了；後者每次錄這節目被自廢搖滾功能就自動進入復健狀態，一期節目錄下來得有一大半時間都在台上跟著節奏蹦躂。這都不止是可愛能形容的了，因為還有肉眼可見的快樂；
還有啊，甚至連馬東都變得可愛了。廢話少了，還cos了小熊敲鼓，即便看著這張臉可能還是無法給出「可愛」的評價，但總是會忍不住笑著說他一句「憨憨」。
綜上，還是很期待後續的。雖然好聽程度上和上一季比差點兒事兒，但一檔開頭就這麼「可愛」的節目，後面指不定還會藏著什麼大可愛、小可愛呀！您說是吧~