最近，有一條爆炸性官宣，在韓國娛樂圈刷瘋了——
劉亞仁與一個關係親密的男生在ins上互發對方照片，配文「你為什麼這樣睜開眼睛」，疑似公開出櫃。
消息曝出後，網友火速站隊，發出了兩種聲音。
一種驚訝無比，但感佩於劉亞仁的真摯與無畏，覺得他敢於表達、敢於承擔後果，非常有勇氣。
另一種淡定自若，對此早有準備。畢竟，在此之前，他曾公開表示過自己喜歡男生，也曾被網友曝光過他與親密好友在上海Gay吧里的照片。
儘管同性話題目前在韓國仍是禁忌，但韓國民眾卻對劉亞仁的出櫃表現出了相當高的接受度。
這種接受度，一方面取決於劉亞仁「不管不顧」的處事作風，另一方面取決於他在韓國影視圈斷層式的重要地位。
韓國藝人，一般很少公開表明立場，更不願與政治扯上關係。
但劉亞仁，卻是一個例外。
他會和朋友一起參加燭光集會示威，公開反對朴槿惠政府。也會在國內反對《82年生的金智英》時，亮出女權主義的身份，大膽地聲援女性：「女權運動是人權運動中很重要的部分。」
前年，雪莉去世後，曾在韓網引起軒然大波。
劉亞仁在第一時間站出來，在ins上髮長文悼念，並配上兩人合影為其聲援，讓人看到了他溫暖、勇敢的另一面。
去年，武漢疫情爆發，他又在ins上聲援武漢，特地設計flash動畫，將「wuhan」和「human」相關聯，強調全世界人民都是命運共同體，在艱難時刻需要互相幫助。
與此同時，在韓國影視圈，他同樣也是無出其右的存在。
獎項、實力均遙遙領先——
兩獲青龍獎最佳男主角，一次憑電影《思悼》斬獲，一次憑電影《無聲》斬獲。同時，在電視劇領域，他同樣也頗有建樹，曾憑藉古裝劇《六龍飛天》拿下了百想藝術大賞的視帝。
有這三個獎盃在手，至少在同齡人里，是沒人敢和他叫板的。
尤為難得的是，這些獎項光環，並沒有阻擋他前行的腳步，每次站上領獎台，他還是一如既往地真摯誠懇、低調謙遜。
比如，前不久二獲青龍獎時，他領獎時就是這樣說的：「我已經做好了隨時隨地被任何人使用的準備了，請盡情地使用我吧，我會一直以一名演員的身份生活下去的。」
真正有實力的人，並不會被主流輿論所引導，而是做好自己的分內的事，演好自己的戲，過好自己的人生。
在這個隨波逐流才有可能贏得」糖果「的年代，劉亞仁從來都不是那個嗜甜的人。他打破陳規，突破傳統，不斷地做出各種各樣的嘗試。一如他自己所說：「我不是把大眾只當作我的消費者，而是相互可以進行有意義溝通的這個社會的同伴。」
就長相來看，劉亞仁並不是傳統意義上的第一眼帥哥：單眼皮、厚嘴唇，不說話時有點性感，說話時又有點憨，下巴有著亞洲人里不多見的「美人溝」。
對於自己的這幅長相，劉亞仁認識的很透徹：「我不是那種長得好看的花美男，能和其他同齡演員區別的就只有演技了。」
正因如此，所以打從出道伊始，他就摒棄了做愛豆的花路，一心朝著成為演技派的方向努力。
出道之前，劉亞仁是個有點叛逆、孤僻的孩子。
高中時，他主修美術，卻因為壓力太大而中途放棄。
後來，他被星探發掘，通過參演韓劇《玉琳成長日記1》正式出道，開始朝影視方向發展。
雖然出演青春偶像劇出道，但從那時開始，他就表現出了截然不同的性格特質。
他拒絕做一名隨波逐流的「服務型」演員，拒絕被韓國的愛豆文化牽著鼻子走。就算炙手可熱的《花樣男子》向他伸出橄欖枝，他也熟視無睹，逕自拒絕。
那時候，韓國愛豆大多故步自封，喜歡演一些溫文爾雅的角色。很少有演員敢在人物類型上做突破。
而劉亞仁卻背道而馳，嘗試了多種截然不同的少年角色——
《我們沒有明天》里，他是遊手好閒的黑幫少年；《成均館緋聞》里，他是桀驁不馴的成均館學子；《密會》里，他是陷入忘年禁忌戀的鋼琴少年……
早前，他曾與金秀賢（《來自星星的你》），宋仲基（《太陽的後裔》），李民基（《戀愛的溫度》）並稱為「忠武路四小生」。
那時候，劉亞仁一直被其他三人遠遠地甩在後面，被公眾視作是四小生里最墊底的那一個。就算接受採訪，也都頗為落寞：「可能我走的路會比其他人慢一些，但我仍會繼續真心地走下去。」
直到2015年，他才終於等來了自己的事業巔峰期。
那年，他在《老手》里飾演一個喜怒無常的財閥三世，用癲狂的演技演出了角色骨子裡的囂張跋扈。
找劉亞仁出演該片前，導演曾經邀請過另一位一線男星出演該角，但對方覺得角色太過負面、影響形象，所以婉言拒絕。
而劉亞仁則被影片揭露的冷漠現實所深深觸動，瞞著經紀人接下了這部電影，並主動提出可以把這個角色設計地「更壞」一些。
這種不計形象的合作態度，給導演柳昇完留下了深刻的印象，對其讚賞有加：他是一個非常聰明的演員，懂得為成就電影去做任何嘗試，能夠遇到這樣的演員，是導演的一大幸事。
最終，《老手》成為了當年韓國電影的年度票房總冠軍，躋身韓國歷史票房前三名。
而劉亞仁在圈內贏得的好口碑，也就此積累了起來。
同年，他還與宋康昊合作，主演了李濬益導演的電影《思悼》。正是這部電影，讓年僅29歲的他，贏得了韓國青龍獎的影帝殊榮。
電影里，他飾演的世子一角，是一個生性浪漫，但被父親活活餓死的悲劇形象。
劉亞仁將多年來不被看好的鬱悶，盡皆傾注在角色身上，演活了角色身上的純真、軟弱、瘋狂與絕望。
除《思悼》之外，這一年劉亞仁還主演了另一部歷史題材的電視劇——《六龍飛天》。
劇中，劉亞仁飾演李氏朝鮮的第三代君主李芳遠，演出了他銳意改革、政績卓著的輝煌一生。該劇播出後，不僅登上了同時段影視劇收視率的播放榜首，還讓諸多劇迷對李氏朝鮮有了更深刻的認識。
其豆瓣評分，至今仍高達9.1。
憑藉這部劇，劉亞仁一舉擊敗趙震雄（《信號》）、宋仲基（《太陽的後裔》）、周元（《龍八夷》），獲得了第52屆百想藝術大賞電視類最佳男主角。
這一年，劉亞仁在韓媒評選的「未來十年最期待演員」里位列第一，有網友因此將2015年稱作是「劉亞仁年」。
此後，劉亞仁一路高歌猛進，開啟了屬於自己的影視時代。
而2018年問世的《燃燒》，則是他從影履歷里一部不得不提的作品。
電影里，他飾演的李宗秀，是一位鬱郁不得志的底層青年。這是一個木訥、羞怯的複雜角色。影片最後，他在冰天雪地的暮色里赤身裸體，與熊熊燃燒的烈火形成了鮮明的對比，用沉重壓抑的喘息聲，為觀眾帶來了強烈的震撼。
《燃燒》是韓國當年唯一一部入圍坎城電影節主競賽單元的電影。
同時，它還代表韓國電影，首次向代表坎城最高榮譽的金棕櫚獎發起了衝刺。
而作為主演的劉亞仁，也跟《燃燒》一起，受到了國際影壇的廣泛關注。
美國的《紐約時報》將他推選為「2018十佳表演之一」，成為唯一入選的亞洲面孔。
同時，《紐約時報》還遵行慣例，將榜單上的十位演員湊到一起，為他們拍攝了一部名為《紐約時報2018最美表演》的短片，讓劉亞仁在世界範圍內瘋狂刷臉。
去年，劉亞仁先後主演了兩部電影——《#活著》《無聲》。
他不但在電影里貢獻出了可圈可點的演技，還在形象方面，做出了不小的犧牲——
出演《#活著》，他染了一頭標誌性的黃毛；出演《無聲》，他在短時間內增重30斤。
《#活著》里，他飾演的角色，是一個在喪屍屠城後艱難求生的遊戲宅；《無聲》里，他飾演的角色，是一個徘徊於底層為黑幫充當收屍人的落魄啞巴。
這兩個角色，都是寂寂無名的小人物，而飾演小人物，正是劉亞仁的強項之一。
他說，演戲時，他不是在演另一個人，也不是把自己想像成另一個人，而是「那就是我，所有作品，他們都是生活在我心裡的人物」。
真正的好演員，會在表演開始前，在生活中、在戲劇中找准自己的位置，讓自己成為角色。
而劉亞仁，無疑就是這樣的好演員！
文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-cn/eu-GOngB9wjdwRpvW2Ur.html