《圖蘭朵Turandot》是義大利著名作曲家賈科莫·普契尼根據童話劇改編的三幕歌劇，是普契尼最偉大的作品之一，也是他一生中最後一部作品。《圖蘭朵》講述了一個西方人想像中的中國傳奇故事。
這部歌劇在西方人看來新鮮，在中國人看來也新鮮。如今紐約的大都會歌劇院裡已經不乏中國人，可是歌劇的布景道具仍然保留著100年前西方人對東方的天真想像：宮廷里表演的是打著傘的日本藝伎，皇帝穿著縣令的官服，灰頭土臉的中國人一個個都像極泥人張，而且他們以為中國人都生活在京劇或皮影戲裡。
其實 中國哪裡有「圖蘭朵」這樣名字古怪的公主？
"turan"是突厥，「dots」指女兒。
《圖蘭朵》的故事正是來自波斯的《一千零一日》。這個故事是這樣的：有一晚公主做夢，夢見一隻母鹿為了救公鹿掉入陷阱，公鹿竟只管自己逃命而棄她不顧，公主醒來之後，她覺得這是神靈在暗示她懲罰男性，於是拒絕了所有周邊國家王子的提親。在如今的劇情里，公主借猜謎殺人遊戲是為了給遭受異族凌辱致死的祖母復仇。這個故事後來流傳到德國，著名劇作家席勒曾將它改成戲劇。
因為《圖蘭朵》，《茉莉花》成了在歐洲最流行的中國音樂。作曲家普契尼從未到過中國，他僅有的中國音樂知識來自一隻音樂盒。這隻音樂盒是《圖蘭朵》的編劇西莫尼送他的，叮叮咚咚地唱一首走調的《茉莉花》。普契尼卻馬上在此找到了東方的靈感。劇中除了代表圖蘭朵的《茉莉花》，還有不少中國五聲曲調的音樂片段。
如此中西融匯，確切地說是站在 西方立場觀看東方文明，構成了後來的「東方學」的偏見基礎。誤會總是難免。類似這種西方油畫式中國美學後來進入張藝謀的電影、馮小剛的《夜宴》和葉錦添的戲裝中，倒是不乏宮廷風範和大國氣象。
或許普西尼懂不懂中國不要緊，他並不是想搞東方情調，他畢生都在探索戲劇與音樂中的情感。獨唱的聲部，調起得很高，聲音懸浮著，像燃燒的火一樣，將四周的空氣變了形。這是愛的聲音，這種頻率會傳染，叫我們心弦驚動。愛是悲壯的激情，詠嘆調是普契尼的武器。危險的美，刀光凜凜，帶著魔力。