無論導演或是演員，在成名之後，都會遇見身份認同的瓶頸——那就是如何突破自己最早傳遞給觀眾的標籤，文松在導演這部影片之前，給所有人的印象就是有點娘的喜劇人，而所有模仿文松的人，都不可避免的會捏著嗓子翹著手指說一句：太刺激了，那個「文松」到底還是不是文松？在這部影片之後，都不再是個問題。
從喜劇舞台轉身走向大銀幕，《臥鼠藏蟲》不但是文松首執導筒的作品，還在影片中一人分飾兩角，努力給自己的首秀任務設置難度。影片中，文松扮演的兩個人物有著不同的身份，一個市井小民，一個商場新秀，也因為身份的不同有著截然相反的性格，一個窩囊膽怯，每天倍受欺負卻無從反抗，另一個則傲立豪門，憑藉彪悍作風與突出能力，即將成為集團的掌舵人。而就是這樣本來毫無關係的兩個人陰差陽錯互換身份，也開始了在各自不同的世界裡改變人生之路。
這是一個有著熟悉故事軌跡的影片，但不同於側重動作或冒險的冒名人生，《臥鼠藏蟲》則是更願意讓人物追尋對自己身份或者性格的認同——讓怯懦者找到自信，讓勇猛者學會布局。而且，在這個過程中，文松並未讓兩個人互相取代，而是在自己替對方解決了問題的同時，也找到解決自身困境或者說彌補性格缺點的途徑，最終，兄弟攜手戰勝對手，讓各自人生開啟嶄新階段。
影片的另一種熟悉來自演員，無論是「黑中介」賈冰、還是集團「大佬」張晨光、或者給工人打雞血灌雞湯的「企宣」崔志佳等等喜劇人，這些演員在影片中的角色都極具個人特色，由此也可看出，文松雖然首當導演，但能讓這些演員出演並非只是依賴自己圈中的人緣，而是確實做到了為每個演員量身打造角色。
最大的突破還是來自於文松自身，影片的喜劇效果不言而喻，但個人最大的觀感還是他投射在角色身上的，對身份尋求認同的那份執著。沒有哪一種人格或者性格是無限完美的，乍看之下，兩兄弟因為一場事故，各自有著不同的身份性格，生長於市井，就要承受來自市井的壓迫與敲打，而植根豪門，就要迎接那些見不得光的算計和陰謀，像是生存環境不同造成的困境，兩個人也是互為對方的另一面，但仔細想想，這何嘗不是對另一種身份階層的窺探和觀察——兩個人進入不同階層，從此便有個兩種人生。
縱觀那些小人物+逆襲的喜劇影片，無不是身份錯位帶來的巨大感觸，作為文松的第一部導演影片，從思想層面而言，這稍稍多出來的一些關於身份於圈層思考，才是他從喜劇人跨入導演行列的證明。
接受不完美的自己，然後繼續努力，剩下的交給時間和市場吧。