影視劇的「片頭」，通過一定的敘述或剪接精彩片段，以故事大致情節為主，穿插自身特色所在的手法，旨在吸引觀眾。

以2003年TVB《衝上雲霄》100秒的片頭為例——它均分成4個段落，每個段落約25秒，包含了起、承、轉、合，且擁有完整的主題。

本文將此片頭逐個畫面拆分，通過「鏡頭語言」，研究導演在拍攝時的意圖和表現手法。

第一部分：起——命運的開始

作為最開始，需要讓觀眾快速知道的幾個信息是：所處的時空、主角有誰、講什麼故事。

用一個遠景鏡頭作為定場和開始的畫面。

巨大的機場，左側站著十幾個空中乘務員，右側站著十幾個飛機師。

通過畫面直觀告訴觀眾，這是講述一個講述飛機師、空乘員和機場職員的職業故事。

給了兩個中遠景鏡頭，分開男女交代了主要演員，空乘員Bell（陳慧珊飾）和機長唐亦琛（吳鎮宇飾）分別站在兩個畫面的C位，證明這二人是故事主角。

再將鏡頭切回第一幕的定場畫面，還是那個機場，還是那十幾個飛機師和空乘人員。

為何同一個畫面要重複兩次？

觀眾在觀看片頭時候的狀態是很放鬆且無法集中的狀態。片頭對於觀眾來說就像是一段「廣告」。

觀眾不明白主題是什麼，導演要想辦法讓觀眾記憶點加深，目的是再次暗示觀眾——這是一部講述和機場有關的職業故事。

下面是一個巧妙的暗喻畫面，得益於背景音樂《歲月如歌》，當第一句歌詞唱道「愛上你」的時候，唐亦琛望向Bell，Bell是他最開始愛上的人。

當歌詞轉為「看見你」的時候，他看著Zoe（胡杏兒飾演地勤職員），Zoe是他最後選擇的人。

全景鏡頭給到5位見習飛機師，這是一個製造謎題的畫面。

畫面中左邊4位穿著飛機師制服，右邊的一個西裝革履。

而他們在本劇中應該全都是見習飛機師才是，為什麼右側的陳鍵鋒不穿制服而是西裝？（實際上到了故事結局陳鍵鋒選擇放棄飛機師的職業而從商）

當觀眾對於一個畫面產生好奇感的時候，會增加觀眾追劇的熱度。

定場地點，羅馬教堂，唐亦琛。

定場地點，羅馬斗獸場外，Bell。

同樣的地點，證明二人的關係，他們是在羅馬相愛。

突然切換鏡頭給Bell和機長雲志（馬德鍾飾），用畫面的肢體語言交代二人的關係，親密的戀人。

畫面再次轉換，地點還是羅馬，反覆出現羅馬場景增加觀眾記憶的熟悉和重合點。

一個遠景畫面，觀眾可以看到唐亦琛和一個女子坐在河邊，唐亦琛在本劇中擁有最高識別度——得益於他登場時極為帥氣的大背頭髮型。

切換為中景鏡頭，坐在唐亦琛身邊的女子現身，是Zoe。

反覆出現唐亦琛和Bell、Zoe的複雜感情，以及Bell和唐亦琛、雲志的複雜感情。目的是明示觀眾，這就是本劇的感情線，誰會和誰在一起。

通過這個「已經呈現的這個結果」，讓觀眾更有心理準備去接受主角的愛情。

複雜的感情線也會成為追劇的懸疑線，觀眾會好奇，最後究竟是誰走到了一起。

第二部分：承——承載夢想的見習飛機師

《衝上雲霄》一方面表達的機長這個職業的使命感，另一方面所表達的是飛行的夢想，有夢想，就有年輕追夢的飛行師。

一個全景鏡頭，用一架小型飛機的機翼巧妙的隔開了兩邊的人，通過畫面可以看到右邊是一個正在講課的機長，而左邊的五人是年輕的學員。

立刻將鏡頭給到5個人的正面照，葉璇手指天空，由於她是5人中的女性，且擁有「指向性」的動作，她成為本段的畫面焦點。

而後下一個畫面很自然的給到了她和吳卓羲。

通過以上三個畫面，實際上是在按照6人全景——5人中景——2人全景。慢慢的將主要的人物拉近。

將上一個鏡頭再拉近到2人中景（同樣的人物，畫面更放大一點），葉璇看吳卓羲，微笑，表明她對於吳卓羲的暗戀。

切換畫面，陳鍵鋒擁抱葉璇，不用語言，只通過「鏡頭畫面」，觀眾就了解她對於陳鍵鋒的這個擁抱感覺到不適應，且能明白她心中的想法——並不喜歡陳鍵鋒。

在這兩個雙人鏡頭中，交代了葉璇的複雜情感，用她的「微笑」和「不笑」前後出現，表達出她對於吳卓羲和陳鍵鋒的「喜歡」與「不喜歡」。

切換畫面為一群學員和飛機，一方面表達他們對於能「飛上藍天」的嚮往，同時用飛機的出現而連接下一個鏡頭。

迅速「反打」鏡頭給即將起飛的飛機，正反交錯，讓畫面更柔和。

志氣比天高的學員，將剛才的一群學員推進到這5人，加深觀眾對5人的記憶點。

飛機衝上雲霄（同樣色調的畫面），第二部分夢想結束。

看到這裡你會發現，其實所有片段的剪輯都是有規律的，它必須要一步一步引出來。

試想一下，觀眾是完全沒看過連續劇的，如果剪輯上只是挑好看的來剪，畫面一會兒這個，一會兒那個，觀眾是看的一頭霧水的，所以必須對觀眾友好。

每一個鏡頭和下一個鏡頭的跳接必須有一個「熟悉點或熟悉的人」。

在第二部分見習女飛機師葉璇就作為鏡頭的「代言人」。

由她牽引出了整條線——

讓觀眾知道這群見習飛機師會在劇中有一個學習的過程，他們熱愛藍天，同時學員之間的情感糾葛是如何發展的。

第三部分：轉——地勤工作員的生活和情感的「轉」折

《衝上雲霄》第三個重點是描寫機場地勤工作人員，這部分人相較於空乘員和機長來說，更像是一個被大眾熟悉的普通職業。

先是用一架飛行中的飛機（反打鏡頭）和上一段的結尾鏡頭呼應。

中景鏡頭，後面出現了飛機渦輪的特寫，前面站著微笑的地勤人員。

這個畫面用渦輪特寫和人物聯繫在一起，表達了他們之間的關係，服務于飛機。

後面4個人物的高矮與渦輪成為一條巧妙的圓弧線。象徵他們緊密相聯。

上一個鏡頭中第一順位出場的蘇玉華正確的出現在這個雙人鏡頭中。

突然闖入一個有Bell的機艙內鏡頭，此時Bell在一個不起眼的位置。

突然闖入一個唐亦琛的鏡頭，他站在中心。

這是兩個預示鏡頭，因為在接下來要交代Bell和唐亦琛的情感故事，這兩人不能一下子出現，所以先用遠到近的兩個畫面「預熱」一下。

鏡頭給機場行政總廚石修，他是唐亦琛的父親。

推特寫鏡頭給石修和他的戀人，用這個鏡頭證明他與戀人在劇中戀愛關係的牢固。

說明：如果要用畫面表現一個新的角色，一般會像上面兩張圖一樣，先用一個遠鏡頭，再推進近鏡頭，讓觀眾能夠有一個緩衝接受的過程。

飛機——機長室——機艙，一個非常連貫的畫面。

銜接上圖的多人畫面，所以鏡頭先用一組同樣是「多人的」學員的畫面跳轉。

為什麼給這群學員呢？因為接下來的故事是吳卓羲和葉璇的。這是一個巧妙的過渡畫面。

自然的切換到兩人推出飛機，此時主題曲《歲月如歌》正在逼近高潮。用一個緩緩「推飛機」的過程預示著高潮快到了。

遠景鏡頭，吳卓羲騎車駛來，穿越白鴿，白鴿飛起預示高潮即將來臨。

近景，車後頭坐著葉璇，預示他們的相愛關係。

切換鏡頭給失落的陳鍵鋒。

以上畫面將這三人的感情捆綁在了一起，有助於觀眾理解，接受。落寞的陳鍵鋒有助於增加觀眾對於此角色的同情和好感。

反打鏡頭將陳鍵鋒縮小，引出飛機，也切換到高潮畫面。

高潮部分是一段非常複雜的感情。但可以通過鏡頭語言看出「角色愛情的轉變」。

唐亦琛和Zoe挽手前行，在這個畫面中看得出Zoe喜歡唐亦琛多一點。

唐亦琛和Bell在許願池邊，在這個畫面中唐亦琛喜歡Bell多一點。

唐亦琛背著Zoe，擁有了責任感。

Bell和雲志的婚禮。明示場景，直接告訴觀眾在劇情中Bell會和雲志結婚。

在片頭將重大事件捅破，給出驚鴻一瞥，是為了更大程度的吸引觀眾去看。

例如追劇看到唐亦琛和Bell在一起的時候，就知道他們不會有結果。但又會猜測Bell的婚後生活是否有什麼變化？

用唐亦琛失落的反應作為過渡畫面，快速讓觀眾理解唐亦琛的難過。

失落的唐亦琛得到了Zoe的陪伴。

一個強有力的預示畫面，特寫鏡頭，加深觀眾走入主角的內心。

唐亦琛為Zoe擋雨，親吻Zoe，他開始愛上了Zoe，從他的表情中觀眾暗暗猜想到他和Zoe的關係終會變得非常甜蜜。

以上僅僅通過人物的面部表情，就讓觀眾讀懂了劇中人的情感命運走向。

一方面是導演出色的鏡頭剪輯，同時也得益於演員演技的穩定發揮。至此高潮部分結束。

第四階段 合——交織綜「合」的謎團

片頭的最後部分，在節奏的控制上要比較平緩，要將觀眾的心態調整到較為平靜的狀態，因為正劇就要開始了。

而在這最後20幾秒內會製造一些有趣的謎團效應。

失落的Bell在羅馬的許願池邊拋下硬幣，她為何失落？是否與雲志的感情出現危機？

回到羅馬，唐亦琛和Bell都已換了髮型，Bell手捧白色的花，黯然傷神，為什麼？

依然是羅馬，Zoe若有所思的走在羅馬街頭。

這三個鏡頭是對於唐亦琛和Bell、Zoe的感情最後營造出撲朔迷離的畫面猜測。

切換為特寫，葉璇和吳卓羲清晰的在畫面中，而陳鍵鋒「虛焦」在後方。

下一個鏡頭，依然是「虛焦」的陳鍵鋒，他的微笑，和後面葉璇的猜測。鏡頭巧妙的運用虛焦確定人物，增加謎面效果。

用一個陳鍵鋒依靠飛機，葉璇默默離場的結尾作為這段感情留下的疑問，他是否放下了和葉璇的感情？究竟發生了什麼？

再次給到三位主角，Bell站在中間，鏡頭語言給予觀眾的問題是，Bell最後情歸所屬？

隨著歌曲中「留下共我曾愉快的記憶」的歌詞，又將場景切換為Bell的婚禮，難道這段情終將逝去？

謎題到此結束，在本段中布置的眾多謎題觀眾可能不會一次全看明白，但通過反覆在每集開始前觀看片頭，「突然發現」一個新的疑惑，產生新鮮感，會讓觀眾對連續劇產生持續的興趣。

回歸片頭最開場的那個定場畫面，一群人，巨大的飛機場，像是有始有終的陳述完了一個故事。

Bell和唐亦琛來到鏡頭中心，再次告知觀眾他們是全片最主要的串聯角色。

隨著鏡頭拉近，出現了淡淡的朦朧的「雲霧」。

而「雲霧」柔和過渡到了最後一個鏡頭，在雲中打出本片的名字——衝上雲霄。

結語：

片頭絕不只是人物串場、拍寫真，只追求「畫面美」就完事了，它需要一遍遍引導觀眾走進故事裡。

《衝上雲霄》的片頭在沒有一句台詞的情況下，只通過剪輯就能讓觀眾領略故事，這就是導演運用鏡頭語言的特殊魅力。

「當世事再無完美，可遠在歲月如歌中找你。」

導演的鏡頭語言功力、演員的出色發揮、主題曲《歲月如歌》的高契合度，三方面完美融合，使得《衝上雲霄》的片頭在觀眾心中留下深刻影響，成為百看不厭的經典。