去哪裡？回家！
很多人都把《放逐》當成是《槍火》的續集。
因為演員基本類似，劇情看似連貫。
《槍火》是一幫兄弟保護大哥期間，其中一個小伙子沒忍住，勾搭上了大嫂。最後因為是否要除掉這個小伙子，導致兄弟間火拚。
《放逐》則是一幫殺手在澳門找到了當初差點槍殺大哥的兄弟，其中兩人受大哥命要除掉這個兄弟，而另外兩個人卻要保這個兄弟。
如果說相似，確實，都有兄弟情，都有對大哥的冒犯，都有手足相殘。
但你硬要說兩部電影是既生瑜何生亮的關係，那我只能說你想多了。
《槍火》與《放逐》最大的關聯點，是他們都帶有強烈的杜琪峰風格。
如今我再也記不起看的第一部杜琪峰電影，到底叫什麼。
但我一直印象深刻，這個導演的裝X風格和王家衛一樣強烈，只是，相對而言，我更喜歡杜琪峰。
90年代的那批影迷，是幸福的。
他們有周星馳的喜劇，有成龍的喜劇動作，有周潤發的賭神，有李連杰的飛檐走壁，有鄭伊健、陳小春們的大殺四方···
當然，拋開那個時代最耀眼的明星效應。最動人的應該還是王家衛的文藝深沉，徐克的江湖奇緣，吳宇森的冷峻暴力，王晶的痞子套路以及杜琪峰的，騷！
說真的，杜琪峰的騷，是浸染了在他的電影每一幀，從服化道，到音樂，攝影，劇情。
騷，但很受用，許多人對於他的作品評價，只有兩種：看不懂和太牛了。
當然，這是銀河映像之後的杜琪峰標籤。
杜琪峰拍電影和王家衛不一樣，他可以效率高。
比如《槍火》只用了19天。
他也可以和王家衛一樣任性，電影開拍前還沒有成形的劇本。
《槍火》如此，《放逐》亦是如此。
王家衛對梁朝偉說，你靠在門邊，等一個人。梁朝偉說，好，我靠。
杜琪峰對每一個演員說，我希望你們自己去決定電影的發展方向。
於是就有了黃秋生、吳鎮宇、呂頌賢、林雪等人神一樣的站位。
如同文章開頭的那張圖，杜琪峰的電影，特別喜歡鑽研布景和構圖站位，有時候一群人和型男一樣，站在那裡，不僅很酷，也表達了一個人物關係和當前人物處境。
這是杜琪峰獨特的表達技巧，他喜歡安靜的用一些我們不注意的東西，去激發矛盾衝突，而不是熱熱鬧鬧的劇情，帶著觀眾往前跑。
《槍火》和《放逐》都是劇情非常薄弱，但是其中所表現出來的人物特性，就很值得玩味。
我一直覺得杜琪峰就是一個大男孩，他的內心一定藏著一個喜歡看電影的孩子。
為什麼說孩子氣？因為這在杜琪峰電影里很突出，有點不合群，卻又很符合角色的特點。
就好比《柔道龍虎榜》里三人疊羅漢，只為解救一個被困在樹下的氣球，看著氣球自由飛向遠方，三人的臉上都掛滿了笑容。
《柔道龍虎榜》算得上一部文藝版的勵志片。三人在生活中各有各的壓力和無奈，他們也想尋求解脫，就如同那隻被困在樹下的氣球一樣，找不到方向，也沒有出路。
氣球飛向遠方，其實也是三人各自的內心解脫。
就好比《槍火》中，殺手兄弟團在老大辦公室門口等候的時候，因為無聊，踢起了紙團。
踢紙團是小孩子的把戲，似乎每個人都是這麼覺得。但是，成年後的我們，在路上看見小東西總也忍不住要去踢上一腳。一個人開心的時候，總喜歡做一些諸如空手投籃的動作。
所以，這幫殺手踢紙團的動作，無意間流露出了各自在緊張冷血的工作之餘，對自己天性的放鬆。同時，也是兄弟團們相互之間拉深關係的一個步驟。
到了《放逐》，除了一開始屋內的緊張槍戰之後，所有的片段都是圍繞著兄弟們之間像個孩子一樣無所適從的樣子。
他們可以在槍火之間從容應對，卻在路上因為何去何從表示迷茫，他們爭先恐後在照相亭里留影，全然不顧周圍殺機四伏。
《槍火》的孩子氣，是用來掩蓋緊張。
《放逐》的孩子氣，是用來掩蓋迷茫。
何為迷茫？
迷茫是對未來的不可知。
90年代的香港電影一片繁華，但其中總有一些創作者會打趣似的帶上這麼一句話：「97之後」。
97大限，說的就是香港回歸。
這是香港那一代整體的疑惑，在電影上反映出來。
有疑惑很正常，從1841年到1997年，整整156年，香港的領土上飄著英國的旗幟。
從地理上來說，香港與英國相距9000多公里，與內地深圳相距一條深圳河。
但是從心理上來說，有些人似乎更加親近英國，而不是中國。
一個走丟的孩子，歷經百年風雨之後，他需要時間才能適應曾經的家庭。
可以說，這是放逐的過程。
放，是對現有關聯的一種解除。
逐，是對未來不可預知的風險的預判。
本片上映於2006年，講的是1999年澳門回歸前三天的故事。
但是，本片的主創、演員和角色卻與香港脫不了干係。
張家輝飾演的和，曾經偷襲老大（任達華飾演），被老大下了追殺令。
澳門回歸前三天，和帶著妻子和剛滿月的孩子回到了澳門，黃秋生飾演的火以及林雪飾演的波被老大派來對和斬草除根。
這期間被泰（吳鎮宇飾演）以及貓（張耀揚飾演）阻止。
值得玩味的是，這五個人從小是穿一條褲子，從一個貧民窟長大的。
所以，他們和《槍火》中的臨時拼湊起來的殺手還不一樣，他們是與生俱來的手足情。
本片開始的那場室內槍戰戲，三個殺手一頓花里胡哨的亂射，最終都安然無恙。
除了一直翻滾的砂鍋和被吵醒哭鬧的孩子，作為背景。
這其實為本片奠定了兩個基調。
一是溫情。本片最大的矛盾衝突都在開始化解了，後續的所有場景，都是兄弟幾人出生入死。
二是迷茫。火本身代表的是大哥的使命，但是他其實下不了手。室內槍戰中其實大家都心知肚明，都只是一頓發泄，而不至於傷及兄弟生命。
迷茫在於，如果不為完成解決兄弟而活，那火該為什麼而活。
於是，有了兄弟五人為剛滿月的孩子賺奶粉錢的橋段。
這是他們解決當下迷茫的方式。
在賺錢的過程中，和不幸殞命。兄弟幾人再次失去目標，陷入迷茫。
片中有一場戲，是兄弟幾人帶著重傷的和，偷了一輛車在路上。
泰問火要去哪，但是他們都不知道該去哪。
反而是和，如同迴光返照一般，說了一句，回家。
和的家，就是他的妻子和孩子。
澳門回歸前，在有些人眼中，是即將改朝換代的時候。許多人開始為自己打算，比如找殺手報復曾經的敵人，比如趁機運走貪污而來的黃金。
對於曾經被殖民的澳門人來說，殖民者走了，自己以後是誰？大陸會接納我們嗎？
和代表的是還有種族情緣的那一撥人，而更多的卻是泰和火這種與過去缺乏微弱的聯繫，對未來更加充滿迷茫的人，以及大哥這種只顧賺取當前利益的極端者。
當泰和火送死去的和回家的時候，和的妻子以為是火等人殺害了丈夫，一氣之下對兄弟幾人開槍。
這讓泰和火等人失去最後的內心情感連接，成為徹底放逐的一代。
之後的他們開始了漫無目的的行走，沒有方向，做選擇靠拋硬幣。
當他們再一次因為運送金子的車，有了新的目標後，開始對未來有天花亂墜的規劃。
但是，也因為和的妻子落入大哥手中，讓他們再次產生兄弟之間的手足之情。
本可以帶著金子去過未來奢靡的人生，卻返回去用生命營救兄弟的家人。
相信，這群被放逐的孩子，在長久的迷茫中，最後終於找到了自己情感的紐帶。
很多人說，這是一部江湖片，講述的是兄弟之間的江湖義氣。
其實，如果剝離開澳門回歸前的時代背景，我大概就信了。而且，那樣的話，這部電影就真的跟《槍火》無異。
但是，導演討了個巧，划過了97的時代背景，而把落腳點放在了99年。
香港和澳門其實是所遇到的困惑和迷茫，是一樣的。
於是，香港來的大哥，要找澳門本土大佬蛋卷強合作，在新時代開闢賺錢路子。
而殺手兄弟組，依然放不下兄弟手足情。
他們的迷茫，只是借了澳門回歸的殼，在思考。
就像和認同家的概念，他不像泰、火等人，沒有家的背景，感受不到家人的溫馨。
和像極了一個普通的一家之主，他有體貼的妻子，有可愛且嗷嗷待哺的孩子。如果可以，他想一直陪在家人身邊。
這是和的認同感。
對於泰等人而言，泰的情感寄託，就是救下和，這個從小一起長大的兄弟。
這是泰的認同感。這也是為何刺殺蛋卷強當晚，和因為營救火而中槍身亡之後，泰指著火罵道「你已經死了」。
而火一開始是執行大哥的命令，後來也漸漸找回了對兄弟的那份情。
他帶著兄弟們回去解救和的妻子和孩子，放棄自己的理想和未來。
總體來說，兄弟五人之間的認同感以及和的一家，其實建立在親緣感情上。
而類似蛋卷強、妓女和澳門小警察一樣，他們認同的只有當下的利益。
蛋卷強只想跟本地認識的人做生意，這是地域利益關聯認同。
後來被香港過來的老大設計逼迫，不得不聯手，這是利益倒逼認同。
而妓女的存在，她只對金錢有認同感。
比如為了賺錢，和醫生上床，出賣和的妻兒給謝夫，最後旅店火拚，只有她生還，做的第一件事就是撿金子。
而澳門小警察，他掛在嘴邊的一句話就是，再過不久，自己就要退休了。
不久就是澳門回歸。
大限之前，每個人有每個人的嘴臉，也有屬於自己的利益考量。
這就是每個人的認同感。
每個時代，都有一些人滿懷認同感。
我們無法改變過去因為歷史原因導致的骨肉分離。
但是，我們骨血里流淌著的，是炎黃子孫的精魂。
曾經放逐了一個多世紀，我們依然認同中華民族的兄弟情，我們依然願意敞開懷抱。
等你回家。
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一部電影，一個平行世界的故事
看完這部電影，你有什麼想說的？