今天的畫對於沒有基礎的朋友來說相對困難點，畫不了的話，可以先收藏，學一段時間以後再畫。

在正式畫《出水芙蓉圖》之前，先要講兩個工筆畫染顏色的基本方法——分染和罩染，罩染很簡單，就是平塗顏色。

分染要準備兩支毛筆，一隻蘸清水，一隻蘸顏色，首先在需要的地方畫上一筆顏色，然後趁顏色沒有乾的時候，快速用蘸水的筆把顏色渲染開，形成由淡到濃的漸變效果。分染要注意的是——蘸顏色的筆上面水分要多一些，蘸水的筆上面水分要少一點，這樣容易染的均勻。

然後說一下繃絹。有美術基礎的人可以選擇用絹來臨摹，絹是一種薄而堅韌的絲織物，把它繃在木框上才好畫，繃絹的方法可以自己查一下，就不贅述了。

一

工筆畫第一步是勾線。先將底稿放在宣紙或絹的下面，因為蟬翼宣和絹都很薄，所以很輕鬆就可以看清楚紙下面的線條。宋代繪畫刻畫對象十分精細，所以宋人小品的線條也很細，兔穎長鋒勾線筆彈性好，筆腹細，是比較適合畫宋畫的筆。用絹畫的人可以在底稿下面墊上一塊板或書，避免騰空勾線的時候手不穩。

沒有美術基礎的人可以先像握鋼筆的姿勢那樣拿勾線筆，只要注意把筆桿豎起來垂直於紙面即可，然後把線條儘量畫細一點，荷花顏色淡一點，荷葉顏色濃一點就好。

有美術基礎的人要注意線條的流暢性、彈性，荷葉靠近中心處起筆藏鋒，靠近邊緣處收筆露鋒，不過宋畫用筆的變化並不是很誇張，不是現代人常用的粗細變化很大的筆法。

二

勾完線以後，先將整張畫刷兩遍底色做舊。底色用平塗的方法平刷，水分不要太多，否則容易積色，顏色也不要太濃，可以淡淡的多畫兩遍，這樣容易控制，我是用絹來畫的，絹可以正反兩面畫底色。

底色可以用藤黃、花青和胭脂混合來調，因為黃色加藍色就會變成綠色，綠色與紅色在色相上來看是對比色，這樣可以調出各種色彩傾向的灰色，古畫一般是赭黃色，黃與紅色比藍色稍許多一點即可調出。

刷完底色後，用淡墨順著荷葉的葉脈分染。

三

荷花在絹（或蟬翼宣）的背面用白色（會用蛤粉的可用蛤粉）平塗，這樣可以使正面的顏色厚重、飽滿。

正面荷葉用藤黃加花青調成的汁綠色分染，反面荷葉可在藤黃花青里略微加點胭脂，調淡一些分染。

底色用偏赭黃的稍濃的顏色再畫深一些，這一次的底色只畫空白的地方，花和葉子的部分都空出來。

四

荷花用曙紅色分染，注意花瓣背面的顏色比正面要濃一些，蓮蓬用花青加藤黃再略加一點赭石調成赭綠色分染，葉子用汁綠罩染。

五

荷花用胭脂加一點曙紅勾出花脈，一根直線一根波浪線輪換著勾，勾完花脈後順著直的花脈略微分染一下，這樣比較有質感。荷葉正面罩染頭綠，反葉、荷花杆和蓮蓬罩染三綠。

六

花瓣用白色從里往外分染，覆蓋一部分紅色，使白色到紅色自然過渡。

七

根據原作調整顏色，底色加重。正面荷葉也罩染一點赭黃色，做出仿舊的效果。

荷花的花瓣尖處用胭脂加重一點，整朵花罩染更淡的赭黃色，既有舊的感覺，又不會覺得髒，如果罩染完了覺得太暗了，就再用白色分染一下提亮。

最後畫蓮蓬點花蕊。蓮子尖端處可用白色調點赭綠色畫，最上面的小點用胭脂加赭綠調成暗紅色來點。用黃色加一點朱磦略分染花蕊下面的底色，再用這個顏色略加點胭脂調濃一些勾花蕊的絲，最後用白色點花蕊。

這張《出水芙蓉圖》臨摹步驟圖已經由江西美術出版社出版，有興趣可以去看看實體書。歡迎轉發點贊，如果在畫的過程中遇到難題也可以留言給我。

加油吧，一起練。