青春、愛情、夢想這些概念都已經不再新鮮，《燃野少年的天空》最初吸引我的是它的歌舞元素；實在太大膽，國內又著實太少；中國觀眾似乎向來喜歡比較「硬」的東西，硬核動作、硬核懸疑、硬核喜劇……因而缺乏欣賞歌舞片的傳統，就連迪士尼全球大爆的歌舞電影來華都常常水土不服，這本該是電影類型里光華璀璨的一筆，美麗的歌舞不僅賞心悅目，還十分適合抒發情感。
憑藉這一點，我就願意給此片多點鼓勵。況且，這絕對是一部與眾不同的歌舞片；以往的傳統歌舞片會比較注重形式感，多有誇張甚至是超現實之處，但是在《燃野少年的天空》里，歌舞是和劇情是有機融合在一起的，電影直接就是在講述舞蹈隊，女主角小黃從小熱愛舞蹈，帶動了隔壁學校的一眾男生一起來跳，中間穿插著一段高中生的朦朧愛情，過程中靠著幾段歌舞傳情達意，自然不在話下。
值得一提的是，故事背景設置在女校，開場就是穿清一色白衣短裙的女生在跳團舞，人數眾多擠滿了整個操場，然而動作卻整齊劃一，優雅美麗，有意無意之中暗合了當下內地娛樂圈的女團選秀潮流——其中不少是來自絲芭傳媒貨真價實的河妹們——沒想到女團舞和電影還能以這麼一個形式天衣無縫地嫁接到一起，在大銀幕上呈現出來的效果著實驚艷！
導演張一白經驗豐富，他考慮到國內的觀影習慣——很多觀眾會對大量歌舞感覺疲憊——因此不斷在場景、服化道甚至是特效上面下功夫，拍攝地選在了永遠陽光明媚的海南，一抬頭就是藍天下的椰子樹，不再是同類影視劇里千篇一律的北上廣，叫我們耳目一新：大海沙灘是肯定不能少的，還有濃綠的熱帶雨林、南洋風情的騎樓老街都是片中亮點，而且海南的樓房為了散熱，大多採用通透空靈的結構，顏色也清新，十分適合這麼一部青春歌舞片的拍攝，只見身著五顏六色輕薄單衫的青春男女們穿梭其中，如彩蝶紛飛，每一幀畫面都是美不勝收。
印象最深的一幕，是小黃在天台獨舞，頭頂是紅色大摩天輪，皓月當空，靛藍色的夜，映照著底下的萬家燈火，再一轉眼那天台向空中延伸，小黃的舞步跳到哪地板就飛到哪，整個城市都成了她的舞台！一秒變真人版日漫！
或許張一白找到了歌舞片在中國的突破口，那就是既有飽滿的情感又有充沛的熱血，他特意請來日本頂級編舞師akane作為片子的舞蹈總監，力求每一個抬手每一個踢腿都抓人，這是真正屬於年輕人的動作，不愧為「燃野」二字。
電影里的主角們為了不負青春，趕在高中生涯結束前一起做了件「傻事」：作為舞蹈小白去參加專業比賽。然而故事卻並沒有套路式地逆襲，我們不會看到校花校草、學霸學神或是超厲害達人，正如片中一句台詞所說的：「比贏更重要的，是輸得開心一點。」
輸也要開心，這個口號出來得正逢其時，可能是後疫情時代的主旋律；而張一白和電影主創們又何嘗不是一起做了件「傻事」？選擇挑戰了歌舞片這個極有難度的題材，如今輸贏未知，至少我們能在裡面看到真正的開心，快樂的氛圍包裹著我，一起飛到了燃野少年天空的最高處，刷新了青春，這個夏天也變得不平凡。