前段時間，一年一度的美國CFDA大獎在紐約舉行，期間有一件非常稀奇的事情——最重量級的獎項「年度時尚偶像獎」得主太讓人出乎意料了。
畢竟之前被授予此殊榮的有歐巴馬夫人Michelle Obama，以及大家都愛的設計師Tom Ford。
這次居然是一位虛擬人物——芭比娃娃。
至於為什麼會將這個大獎頒給芭比，CFDA的執行長Steven Kolb說：「芭比對美國時尚與文化產生了非常大的影響，今年恰好是她60歲的生日，頒出這個獎項更加顯得意義不凡。」
芭比對於美國時尚圈的影響，這還要從芭比「出生」說起：
在時尚圈工作了60年
芭比誕生於20世紀五十年代，在工程師Jack Ryan的協助下，Ruth Handler以女兒芭芭拉的名字為玩偶起名為芭比，1959年3月9日在紐約的美國國際玩具展覽會上首次曝光——這個日期也成為芭比的官方生日。1965年，它作為兒童玩具公開售賣。
最開始，芭比是以「17歲的青年時裝模特兒」為噱頭推出，跟現在的虛擬時尚博主有點像。
但概念領先了好幾十年，也是蠻厲害的。
所有的衣服由玩具公司美泰的時裝設計師Charlotte Johnson設計，芭比的第一份工作就是展現美，傳播美，與時尚息息相關。
現在，年過六旬的芭比依然活躍在時尚圈。主業包括是一位在Instagram上坐擁2百萬粉絲的時尚博主，平常會在上面分享自己精緻的日常生活。
姐妹聚會、運動、出門旅行、工作什麼的都會第一時間po出來。
每次去時裝周看秀，都有自己的攝影和造型團隊，大明星該有的標配她都有。
到目前為止，累計賣出了十億盒，當然，這還沒算上那些盜版的：）
作為時尚圈的老前輩，她還啟蒙了不少業內人士。
比如Jason Wu，就是因為從小喜歡芭比，在17歲的時候得過芭比設計獎冠軍，於是慢慢走上了設計的道路。
2009年7月，義大利版《VOGUE》還為芭比打造了專屬特輯。
總之，芭比就是時尚圈裡最不可或缺的存在。
芭比的臉，
其實代表著時代的審美
當代人對於芭比的印象，應該就是那個金髮碧眼，嘴上塗著芭比粉唇膏的完美女孩。
但其實，芭比最開始可不長這樣，不僅五官每年都會去「美容院」進行「微調」，妝容也會跟著潮流作改動。
世界上第一隻芭比娃娃
比如芭比誕生之初，有著大大的藍色眼睛和厚厚的半球眼線，就很符合當時的審美標準和妝容趨勢。
當時被稱為「The Face of 60's」的爆紅超模Twiggy，芭比復刻了當時的審美，就連瞳孔的藍色也如出一轍。
而髮型偏向厚重的劉海，也是當時女性的髮型流行，大部分模擬的是那個年代的icon甘迺迪夫人Jacqueline Kennedy。
而到了70年代，好萊塢開始流行蓬鬆的金色卷髮，也就是《霹靂嬌娃》里Farrah Fawcett的經典形象，妝容也更加自然一些。
於是芭比也跟著換臉了，這一時期都是以厚厚的金髮和偏細的眼線為主，嘴唇的顏色也更加貼近裸色系。
再放一張70年代的標誌性美人Jane Fonda能更加好理解一些。
從80年代開始，美國經濟開始復甦，芭比也在這個時期脫去了高冷的poker face，換成了開朗的笑臉。
當時的嬉皮風格相當流行，因此頭髮也更加自由浪漫一些，甚至還有爆炸頭的出現，造型可以參照一下當時的標誌美人波姬小絲。
到了00年代，最受歡迎的長相很明顯，就是最經典美國甜心布蘭妮Britney Spears了。
一雙炯炯有神的大眼睛，加上燦爛的笑容，閃耀又帶有親和度，是當時男女生們的夢想。
到了2010年後，外形歷經了約500次以上的修正與改良，才成為現如今的模樣。嘴唇已經逐漸演變成現在更流行的偏厚的樣子。
在這樣的五官基礎上，芭比衍生出了不同膚色，甚至不同身材的玩偶。
芭比甚至還經常跟時尚圈裡的超模換臉。早在1996年，他們就為活躍在時尚圈的三位超模Naomi Campbell、Claudia Schiffer以及Karen Mulder做過芭比娃娃。
後來還cosplay過俄羅斯超模Natalia Vodianova等各種一線超模的臉。
最近還跟Adwoa Aboah換過臉。
芭比也可以留寸頭，也可以有可愛的小雀斑，她當然不只是大眾定義的「美人」而已。
2015年的時候，芭比開展了一個叫「Global Role Models」的項目，來紀念那些有國際影響力的標杆女性，中國隊前女排隊長惠若琪就有入選，是非常正能量的設定了。
曾幾何時，「芭比」甚至還是具有貶義的俚語，還被媒體批判宣揚不切實際的女性身體形象，因為它會誤導青少年。
但芭比沒有沒落。伴隨著爭議，芭比見證著每一個時代社會的發展，以及審美的變化。
她擁抱和接納不同的美。
最受大牌喜歡的
超級名模
如果要說時尚圈裡資歷最厲害的超模？芭比說第二，沒人敢說第一。因為，芭比在這60年里，她跟超過75個品牌有過最深度的合作，人見人愛，是時尚圈的勞模典範。
早在1985年，Jean Paul Gaultier就為芭比設計過禮服，造型相當前衛。
隨後的1989年，Yves Saint Laurent也為芭比設計了一系列禮服。
到了2009年，義大利版Vogue還復刻了聖羅蘭老先生生平最經典的三套禮服在芭比身上，很精緻很用心。
1997年，芭比穿上了Dior的定製套裝。這一年剛好John Galliano上任，當時Dior的這個決策被認為很大膽，而用芭比做模特也是一個突破的表現。
2004年，這件標誌性的Versace禮服也出現在了芭比的身上，整體的妝容和發色也是根據創意總監Donatella Versace來定製的。
因為太多時尚活動需要出席，高跟鞋是剛需，因此跟Christian Louboutin老先生也是摯友。
每一雙都是獨家定製，全球僅此一雙的「Barbie Size」，可以說是相當尊貴了。
Karl Lagerfeld也為芭比定製過套裝，可以說世界上響噹噹的時裝設計大師都被集齊了。
雖然終身未婚，但芭比穿過約50件大牌婚紗，包括Carolina Herrera、Vera Wang、Oscar de la Renta等等。
芭比的衣櫥里有超過10億件的時裝單品，加上數不清的房產加豪車。蔡康永曾說過：「芭比這個賤人，除了生命，她什麼都有。」
除了把精美的時裝還原在芭比的身上，還有設計師會直接將芭比作為時裝系列的靈感。Jeremy Scott 2015春夏，就直接以芭比為靈感設計了一整個系列。
這個系列在奢侈品電商NET-A-PORTER上獨家發售，裡面所有的單品都圍繞著最經典的芭比粉。今年Met Gala上Kacey Musgraves就有穿系列裡的粉色套裝。
芭比粉其實還有屬於自己，官方認證的潘通色號，所以人們開玩笑說的「死亡芭比粉」其實是有由來的。
MAC在2007年的時候，也以芭比為靈感推出了限量彩妝。
2018年，芭比還跟Puma一起設計了一個聯名系列，影響力和商業價值跟大牌明星不相上下。
攝影：Giampaola Sgura
芭比也是大片里最喜歡用到的元素，日本版《VOGUE》曾經將Rosie Huntington-Whiteley在照片里變成了芭比娃娃拍了一組大片。
攝影：Giampaolo Sgura
義大利《VOGUE》是把當季每個大牌的時裝，都「打包」放在了芭比的包裝盒裡。
只要加上芭比的元素，就有種衝破次元壁的奇妙效果。
CFDA這麼評價芭比：「She's made an indelible mark on society while continuously inspiring all ages to believe that they can be anything.（她成為社會難以磨滅的印記，不斷激勵每個年齡層的女性，讓她們相信，她們可以成為任何想成為的人。）」
不管你是什麼膚色、什麼身材、什麼年齡，你都有能力征服任何職業，以及實現你的夢想。
而有著不同風格的芭比，一直都是我們對未來和美麗的嚮往。