春晚上最驚艷，最受好評的舞蹈莫過於《晨光曲》。
春晚舞蹈《晨光曲》改編自舞劇《永不消逝的電波》中的《漁光曲》。
原本八分多鐘的舞蹈被改編為五分多鐘，使其更適合於春晚的舞台。
舞劇《永不消逝的電波》是由上海歌舞團創排打造的高水準舞劇，自2018年12月首演以來，2019年已經公演上百場，2020年的排期也早已排滿。《漁光曲》被譽為是《永不消逝的電波》中的高光段落，就象舞劇《杜甫》中的《麗人行》和《沙灣往事》中的《雨打芭蕉》一樣，這三個群舞段落和主體敘事並無明顯的關聯，只是作為藝術作品中情緒性的表達，卻都成為了整部劇中最耀眼、最唯美，也是網絡傳播最廣的段落。
無論是《雨打芭蕉》的傘舞和木屐，還是《漁光曲》中的板凳、蒲扇和旗袍，都巧妙的融入了當時、當地的文化特點和風情人物。
《麗人行》、《漁光曲》、《雨打芭蕉》分別取自於舞劇《杜甫》、《永不消逝的電波》、《沙灣往事》，而這三部舞劇的導演都是韓真、周莉亞。
這是兩位80後的女導演，都畢業於北京舞蹈學院的編導系。她倆所執導的《杜甫》、《永不消逝的電波》完全顛覆了人們對於舞劇的想像。
杜甫詩篇萬口傳，怎麼用無聲的舞劇的形式來表達？但看過《杜甫》的人都說，將一代詩聖的風骨完全演繹了出來，《麗人行》有多美，《兵車行》就有多震撼，「無聲」的舞劇不僅吟誦出了壯麗詩篇，還折射出了詩詞背後的歷史興衰。
電波是無形的，信仰也是無形的，但舞蹈是有力量的，《永不消逝的電波》用舞蹈傳遞出一種信仰的力量和家國情懷。
創排《永不消逝的電波》，周莉亞和韓真每天工作近20個小時，排完群舞排獨舞，排完獨舞排雙人舞，幾乎沒有休息的時間。
《漁光曲》中，她們想出了用清晨時的煙灰色來作為旗袍的顏色，一把蒲扇煽活了最市井的生活氣息，清晨的裊裊炊煙，搖曳動人的身姿，一個小板凳就將時光帶入到老上海的小弄堂里，配著小提琴的長音，將老上海的風韻刻畫的淋漓盡致。
最具生活化的場景被最唯美的舞蹈緩緩呈現，素雅的旗袍不奪目卻更挑人，呈現出一種質樸的優雅，一種在日常瑣碎生活中，舉手投足之中，將生活打理的妥帖而舒服的從容和精緻感。
步履款款，輕搖蒲扇，群像中有慵懶的，清冷的、甜美的、遺世而立的，美好的如同一幅畫，如此乾淨、素雅、唯美，極具東方氣質和風情。
而這也正是全劇中黑暗到來之前的片刻溫暖，更彌足珍貴。
最美的，莫過於人間煙火氣息，莫過於愛人溫柔的期盼。
站在小凳上，翹首而望，可是等待尚未歸家的愛人嗎？
小憩時掉下的蒲扇，可是夢到了未來的幸福嗎？
上海歌舞團的十八個姑娘用完美的體態和收放自如的舞蹈，將觀眾帶入到民國時期清晨甜美的夢裡，那個夢裡有仙女。
也讓眾多的女漢子汗顏，從小自己熟知的板凳和蒲扇，竟能被演繹得如此典雅和唯美，而自己抄起凳子，拿起蒲扇，看著不是像軍訓拉練，就是像燒火丫鬟。
2020最驚艷的春晚舞蹈非它莫屬。