引言
你是否還記得，每一次臨近畢業季，在不同的人生階段那個害怕與熟悉的好友們分離，害怕獨自面對未知新世界的自己？對於很多人來說，這種抵抗與恐懼心情會在大學畢業即將踏入社會的時候達到最高峰。
對於18年前的日本少年豬子壽之來說，更是如此。也正因此，18年前豬子壽之聯合四個最要好的朋友一起創立工作室，並在之後整整十年的時間裡靠設計網站和搜尋引擎賺錢度日——以拒絕獨自進入現實社會。
豬子壽之（左四）與團隊的核心成員們
一直到2011年，他們為日本偶像團體嵐（ARASHI）定製了一套與舞台表演完美結合的交互視頻，在年底的紅白歌會上爆紅。以此為工作室發展之路的轉折點，大踏步邁進藝術圈的他們，現在已成為全球最知名的數字藝術團體。
ARASHI團隊表演片段
他們在義大利辦展，號稱從不排隊的義大利人排8個小時的隊進場觀展；在美國矽谷辦展，超過15萬人蜂擁而至；他們的作品還連續兩年被全球知名線上雜誌《designboom》評為「全球十大必看藝術展」。
自2017年開始，他們把藝術展辦到了北京、深圳、上海及廣州等地，場場爆滿成為「網紅打卡聖地」。罕有人知道，這個多達500人的龐大藝術團隊，竟然起源於幾個只想逃避現實的大學生。
teamLab展覽現場
而更多人不知道的是，這個名叫teamLab的團隊舉辦的一場場不同主題的活動展，絕不僅僅是只能用來打卡的膚淺「網紅展」。
…
2017年，teamLab在北京798藝術區的佩斯畫廊舉辦了他們在中國大陸的第一場展覽。 為了這一場重要的展覽，他們拿出了自己當時已完成的最出彩的兩件作品：花舞森林與未來遊樂園。
作為一個信息科技方向出身的團隊，teamLab的藝術作品自然也是運用他們最擅長的科技，設計出一個變幻多端的新世界。這種被稱為「沉浸式藝術裝置」的新藝術形式，能讓置身其中的參展者產生無盡神奇的體驗。
teamLab的作品注重觀者的參與與體驗
花舞森林全稱《Flower Forest，Lost and Immersed》，直譯為《花的森林，迷失與沉浸》。在巨大的空間中，鮮花與野草的投影會在觀展者身邊蔓延、生長、枯萎。因為花舞森林拍照好看，所以成為了無數前來觀展者首選的「打卡聖地」。
但對於teamLab團隊來說，費盡心力打造出的這個花舞森林，其意義絕不僅僅是以供拍照打卡這麼簡單。他們用花的生命歷程昭示著生命的轉瞬即逝，又循環往復的自然規律，希望觀者能用心感受這個充滿了日本禪意的意境。
《花舞森林》現場
而teamLab更用心設計了花草與觀者的互動，觀展者的走動、坐臥、撫摸都會導致花瓣的盛開、生長或者凋零，從而製造出了一個永不重複的花舞森林，暗合日本「一期一會」的思想。
如果觀者能夠在花舞森林中安靜下來思考，或許就能明白創作者想要通過這一件作品與觀者分享的藝術理念：我們的生活中，任何眼前所見都是轉瞬即逝，並且永遠只此一次。自然界如此，人生亦然。
teamLab展覽現場
相比於花舞森林的美輪美奐與深刻哲思，未來遊樂園（Future Park）則更像一個為孩子們創造的童話世界。
在這裡每個入場者都可以化身「神筆馬良」，在入場前領取的紙上畫出自己心儀的動物形象，工作人員便會將它們變成「實體」投入未來遊樂園中。不過你會發現成年人的作品總是千篇一律——「不就畫條魚」。
teamLab 《未來遊樂園》
而場內那些創意十足的，令人忍俊不禁或驚嘆其奇妙構造的，基本上都是兒童的手筆。當我們有機會創造點什麼的時候，被生活打造得千篇一律的大人們，還能恢復創造力嗎？這是未來遊樂園拋給所有觀展者的問題。
這幾年間隨著團隊的擴建，teamLab也創造出了越來越多美麗且發人深思的藝術裝置。
teamLab 《Flutter of Butterflies Beyond Borders
其中有提醒觀展者感受相同空間裡其他人的存在，感知人與人之間產生的不可避免的聯繫的《呼應燈森林》系列作品；也有通過讓觀展者畫出生物從而共建生態系統，並讓觀展者的行為與生態系統發生互動來探討人與自然關係的《塗鴉自然》作品。
他們的很多作品都在進行一項以前藝術展覽中不可能完成的嘗試，那就是「改變人與人的關係，讓他人的存在成為一種積極的體驗」。經常去觀展的人一定會有這樣的經歷：在到達展覽館之前內心最大的希望就是「人少」。
teamLab 《呼應燈森林》
就其他傳統藝術領域而言，其他觀賞者的存在往往會對我們的觀賞體驗產生負面的影響。但teamLab的展覽設置往往是希望通過個體與個體的合作、感應或者互動來增強觀展的趣味性，來重新建立一種人與人的關係。
更進一步地，他們覺得如果數字藝術能夠改變同一空間內人與人的關係，使得他人的存在成為一種積極的體驗的話。那麼，在現代都市中我們也可以巧妙地運用藝術來創造這種積極的新型人際關係。
teamLab擬在深圳打造的 水晶樹森林
這就是為什麼大表姐劉雯、走在潮牌設計前線的陳冠希都紛紛到teamLab的展覽上打卡，陳冠希還與這個團隊合作了活動。最近憑《長安十二時辰》中的司丞一角獲贊無數的易烊千璽也選擇與teamLab合作推出個人首支MV《災》，獲得一致好評。
置身teamLab作品中的易烊千璽
——teamLab,絕不止是一個辦網紅展的藝術團隊。
尾聲
回首teamLab的成功之路，從幾個大學的小夥伴到幾百人的大公司，他們似乎是新媒體藝術崛起時代的第一批幸運兒。
他們的「話事人」豬子壽之每日奔波於不同國家與地區之間，指導藝術創作、監督展覽現場、接受各種採訪……正是這個不停思索，認真對待人生的人，率隊打造出了teamLab這個眼下全球風頭最勁的新媒體藝術團隊。
豬子壽之的藝術哲學思想指導固然重要，但如果回到他們「夢開始的地方」，我想teamLab之所以成功的原因幾乎是一目了然：
這幾個說是「不願面對現實而湊在一起的大學生」，其實都是東京大學的高材怪咖啊。
所以，正在廣州琶醍展覽中的《teamLab：生命之森與未來遊樂園》，你會去看嗎？
參考文獻：
teamLab官網：https://www.teamlab.art/tw/
teamLabArt 文章
感知即獲取，虛擬即現實，teamLab在超主觀空間中闡釋無邊之界
都說文藝低智化，為什麼teamLab能把專業人士和吃瓜群眾一鍋端
去看teamLab大型個展前 你應該知道的那些事
騰訊視頻：Arashi teamlab 紅白歌會
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