引言
它是西方人口中神奇的「中國影子」，比盧米埃爾發明的電影早1200年，比莎翁創造的戲劇早1800年。這個歷史悠久的「中國影子」，就是皮影戲。
製作皮影
提到皮影戲，大家想到的，一定是中國傳統皮影戲中的景物：燈光、帳幕以及幾根牽動著人物動作的木棍子。但如果你認為只有中國有皮影戲，那就有點小瞧咱們傳統文化的輸出能力了。
實際上，中國的非物質文化遺產皮影戲早就傳到了國外，而且讓外國人痴迷不已。
風靡國外的皮影戲
著名的詩人歌德，在他32歲生日的宴會上就看到了一場別開生面的戲劇。為宴會表演的戲班採取了一種新型的表演風格——皮影戲。包括歌德在內的所有來賓，無不驚呼皮影戲的魅力，欣賞過後，心裡仍久久不能平靜。
那時，皮影戲才剛剛傳入歐洲不久。人們每次觀看它都覺得新鮮有趣，奇特的藝術形式和生動的故事劇情，使得皮影戲成為了當時西方人最時髦的談資。
工藝精緻的皮影角色
幾百年過去了，這個被西方觀眾稱為「東方魔術般的藝術」的皮影戲在國外的地位，不僅沒有因為時間的打磨而失去它的光環，還反而愈發地閃耀，成為了國際舞台上的「名角兒」。
很多國家已經形成了自己特色的皮影戲，例如：東南亞的《摩訶婆羅多》和《羅摩衍那》，泰國的南雅皮影戲和南德隆皮影戲，以及印尼的爪窪皮影戲和巴厘皮影戲等。
在美國、德國、法國、奧地利、土耳其等國家都建有皮影戲藝術博物館，有的還成立了相關的研究中心。可以說，皮影戲已經成為一門國際性的研究學科。
皮影戲在國外到底多受歡迎？連卓別林提起皮影戲，也是讚不絕口！義大利導演塞爾喬·萊昂內更是把它用進了電影《美國往事》，想借它表達一種認識：皮影戲是電影的鼻祖，也是人類最早的活動影像。
電影《美國往事》劇照
那這麼有意思的皮影戲，是怎麼被創造並被傳到國外去的呢？這裡不得不提到兩段故事。
「北方有佳人，遺世而獨立。一顧傾人城。再顧傾人國。」佳人指的是漢武帝的寵妃——李夫人。傳說，她溫柔貌美，琴棋書畫樣樣精通，不幸的是紅顏薄命，沒多久便染疾故去。漢武帝對她思念過度終日不理朝政，大臣們都急壞了。
臣子中有一個叫李少翁的，一日出門路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒影於地，栩栩如生。受此啟發，李少翁用棉帛造成了李夫人的樣子。
入夜以後，他命人圍上方帷，點上燈燭，恭請漢武帝前來觀看。漢武帝一見到帷幕中的美人仿若李夫人再世，心情大好。這段愛情故事便是關於皮影戲的創造來源。
皮影戲
而皮影戲的對外輸出，還多虧了成吉思汗將軍的功勞。歷史上的成吉思汗驍勇善戰，將元代的版圖擴張至地中海。隨軍途中，令各國驚訝的不單單是鐵木真的鐵騎，還有隨軍演出、鼓舞士氣的皮影戲。
從那以後，蒙古鐵騎踏過的地方，都留下了皮影戲的蹤跡，而皮影戲便如同絲綢之路上的絲綢、瓷器，傳入各國並被當地所驚嘆和接納。
皮影在國內的發展
在中國，皮影戲遍布大江南北，派系眾多，成為國家非物質文化遺產的就有唐山皮影戲、冀南皮影戲、華音老腔等。
皮影戲中的人物的造型是依據戲曲人物生、旦、凈、丑等角色設計的。人物臉部不同的顏色寓意著不同人物的性格，如黑臉寓意鐵面無私、剛正不阿；白臉鏤空寓意端莊正派、典雅俊俏；綠臉則寓意暴躁蠻橫……百姓在觀看皮影戲時，便能很直觀地通過人物造型來辨認人物性格。
皮影戲的各種人物形態
在過去沒有電影電視的年代，皮影戲是十分受民間歡迎的娛樂活動之一。無論逢年過節、喜慶豐收、添丁祝壽，都少不了搭台唱影。
夜幕降臨，點上燈籠，好戲即將上演。嗩吶一響，喧天的鑼鼓中，一聲開嗓，就是開場；—丈八紙窗，五尺白布，一盞燈，就是舞台；一個匠人，百張皮人兒，一副方言唱腔，就是故事。皮影戲匠人們以獨特的唱腔、技法，用方寸舞台，演繹大千世界，給漫漫長夜增添了無限熱鬧。
沒有電影時，大家聚集在一起看皮影戲
後來，電影傳入中國，人們被新鮮的西洋玩意兒吸引住了眼球，皮影戲漸漸被人們遺忘，像這樣熱鬧的場面現在已經很少見到了。
好在仍有部分皮影戲匠人們堅守著這份使命。他們不甘落後，與時俱進做出了屬於中國自己的品牌。其中，最具代表性的便屬《大鬧天宮》了。
《大鬧天宮》孫悟空手稿
它是中國第一部彩色動畫長片，創作者在作品中糅雜了京劇、皮影戲、剪紙、雕塑、壁畫等多種中國傳統藝術元素。齊天大聖孫悟空，雞心紅臉，綠眉毛，身穿豹尾圍裙，手拿如意金箍棒。這樣的孫悟空，陪伴了多少個八零、九零後的童年。
法國的《世界報》評價他做到了迪士尼作品的美感，同時藝術造型又是迪士尼所做不到，因為《大鬧天宮》里包含了中國特有的文化氣息。
《大鬧天宮》二郎神、哮天犬手稿
值得一提的是，中國的皮影戲匠人陳雪月，曾創造了《功夫熊貓2》中的白孔雀反派形象，將皮影文化帶入了國際文化產業當中。
小時候，她在皮影身邊長大，為了繼承姥爺的遺願，她放棄了高考進入名校的機會，向皮影老師傅拜師學藝。
皮影戲匠人陳雪月
皮影戲的製作可不是剪個造型就貼棍子上那麼簡單，它需要經過選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成等八道工序，歷經3000餘刀的雕刻才能成型。
一般的年輕人都心浮，做不來這些。好在有像陳雪月這樣的匠人肯努力、肯堅持，皮影文化才能在國內發光，甚至在坎城電影節等國際舞台上驚艷眾人。
《功夫熊貓2》中，陳雪月參與設計的白孔雀
但只有零星的光芒，還不夠。皮影戲隨著社會的變遷一路走來，從單純的皮影戲，到活潑生動的皮影戲動畫，再到新興的動畫3D產業，人類的審美和娛樂方式都在變化。面對工藝繁瑣的皮影戲，年輕人大多數都不願意。
如今，皮影戲的傳承與發展再次進入了瓶頸期，我們又該如何挽救「中國影子」？
後記
最近，為助力推廣2022年北京冬奧會，上海美術電影製片廠發布了一支特別動畫短片：孫悟空、葫蘆娃、哪吒、敖丙等組成「中國童話聯盟」大玩冰雪運動。哪吒和敖丙還玩起了雙人滑。
片尾那句「孩兒們，操練起來！」一下子就讓人穿越回年少時。那時的我們，搬個小板凳坐在電視機前，眼睛一動不動盯著齊天大聖。也不知道有多少個小孩在家裡拿個木棍假裝成金箍棒，然後蹦蹦跳跳耍著戲子。
冬奧會宣傳片
曾經有人說過：「創作這些作品，是希望終有一天要讓他們來證明：中國曾經存在過一門叫做『皮影戲』的藝術。」如果這些源自傳統皮影戲的回憶被完全抹去，那是多麼令人唏噓的事。
但願皮影戲依然能在歷史的洪流下，生如夏花。這需要一代代人的堅守和努力，才能讓皮影戲這個令國內外百姓都為之痴迷的藝術，綻放異彩。
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