香港，誕生了太多的璀璨巨星。四大天王風靡至今，舉手投足間瀟洒的姿態顯露得淋漓盡致。2013年，在紀念梅艷芳逝世10周年紀念音樂會上，郭富城表演的《夢伴》現場堪稱經典，沒有任何高難度的舞蹈動作，他只要站在那裡，所有魅力自然而然的散發出來；
歌神張學友雖然沒有郭天王那麼擅長舞蹈，但在演唱會上，只要擺出來幾個標誌性的舞台動作絕對slay全場，宣告觀眾：這裡，就是張學友專場；
而在新生代領軍人物中，華晨宇在舞台上的表現力也是代表之一 ，在青島鳳凰節上的舞台上，他沒有邊跳邊唱，一首激昂高亢的《異類》就能點燃整個夏夜。
一名歌手，看作品和唱功是基礎，但是一位真正的巨星，只要站上舞台，就能光芒萬丈。我一直在追《明日之子3》，在最新一期的節目裡，星推官毛不易聊到他剛出道時，表演四肢僵硬不協調，基本沒有什麼表演動作。通過舞台的淬鍊，雖然他還是不擅長唱跳，但已經能夠帶動觀眾的情緒，傳遞自己的歌里要表達的是什麼。 《明日之子3》最新一期的考核主題就是「舞台表現力」。舞台表現力究竟是什麼？很多人錯誤認為，舞台表現力就是跳舞。
帥氣短髮也能演繹可愛
在最新一期的節目裡，短髮帥氣的葉禹含似乎和可愛風《愛上未來的你》格格不入，開始十分牴觸，情緒也一度很低迷。經過Sunnee的開導，葉禹含終於克服心理障礙，跳出了舒適圈，用自己的方式表現這首歌。
就像孫燕姿說的那樣，「有點耍帥但又不好意思」，這就是葉禹含的可愛之處。
舞台上展現了一個從害羞不好意思告白，到被拒絕依舊要繼續追求的可愛女孩形象，真正展示了帥氣短髮也依舊可以可愛十足。節目組選取的歌很有趣，風格迥異，看起來也是在選歌上煞費苦心。《愛上未來的你》的Rap詞很密集，動作也比較繁瑣，需要下大功夫將唱和跳這兩條線處理好，不然很容易就會唱亂套或者跳亂套，除此之外還要加入可愛元素，比如一切俏皮的小表情。另外，間奏的舞蹈速率變化比較頻繁，常常會快-慢-快-慢交替變化，身體慣性會讓身體在「快」轉「慢」的時候停不下來，或者在「慢「轉」快「的時候不能瞬間收緊；
除了運用胳膊以外還需動用肩、胸、胯三個部位，注重頭的角度和面部的小表情，像最後有一個甩胳膊的動作，動作本身其實並不難，關鍵在於怎麼做出撒嬌感。在看葉禹含表演時，果醬君隨著她的笑也不由自主的嘴角上揚，這還是那個面對鏡頭哭著說自己不行的她嗎？顯然，她可以，而且這個可愛版的葉禹含十分「入味」。而蘇北北，也是反差很大的一位選手，狂放十足的「蘇大哥」風格和「可愛」毫不搭邊，甚至十分違和，更別說做出撒嬌感。
經過老師指導，她一改「妹妹你大膽往前走」的風格，從日常的說話方式，舉止取物開始，鍛鍊自己變得「可愛」，全力讓自己融入進去，最後呈現出了一個很不錯的舞台表現，拿到了5星。
舞蹈小白亦可炸場
在上期節目裡，張鈺琪原創的《outside》驚艷全場，這個由自己編的科幻故事寫出來的歌，想像力爆表，像是遊走在宇宙之中。而這一期張鈺琪和洪一諾選擇的硬核派《沖一波》，被選手們公認為是最難的演繹歌曲，舞蹈看起來十分饒人。實際上，她們倆都沒有學過舞蹈，像是副歌處「馳騁在風口浪尖當高手……有起伏 過程更有 更有 更有看頭」這一部分對舞蹈小白來說很有挑戰，音高比較高，舞蹈幅度不小，要控制好氣息體力又要讓肢體的力道感與聲音相匹配，著實有點難度。
但張鈺琪並沒有把跳舞當作一塊短板，而是把它看作是以前沒有開發過的新領域。舞蹈小白？沒關係。張鈺琪形成了自己的動作框架和理解，動作收放自如，最後成功做出了個人的舞台特色。而對同是舞蹈小白的洪一諾而言，似乎更有難度。《沖一波》每次間奏第二個八拍的後四拍，都是嚴格按照音樂中出現的音效進行的編舞（除了快速的節奏音效還有最後兩個「嗚、嗚」，幾乎卡了所有出現的音效），所以理解音樂對於這一段的舞蹈呈現顯得格外重要。
外加上動作比較快，所以對於身體肌肉的控制能力也是很有要求的。很多選手容易在做比較快的動作的時候閉氣（緊閉嘴巴），這是常見的問題，其實在這種時候如何保持呼吸很重要的，不然會很辛苦，看得人也會覺得很辛苦。
可能正是因為這些難度，洪一諾過多的重視動作肢體，又無法兼顧唱歌，所以舞台表現力沒有辦法很好的展現，最終只獲得了2星，這就是對舞台表現力錯誤的認知。 要注意的是，舞台表現絕對不止於舞蹈，舞台表現也是人格魅力的延伸，即使是舞台小白，也能形成專屬於自己的舞台特色，但是如果陷入怪圈，過多的去注重肢體上的表現，那麼連這一點都將會徹底失去。
身韻傳遞眼神以情動人
給人印象很擅長跳舞的王木男，跳出舒適圈放棄了動作複雜的《沖一波》，選擇了看似沒有什麼舞蹈的《年輪》，整體帶有古典氣質和悠悠的哀怨感。王木男的唱功不是頂尖水平，但她在演繹「沒什麼動作」的《年輪》時，注重了肢體和表情，一開始側著臉對地上的時候，到從低頭到抬頭再到回頭，都把情感注入到設計好的肢體動作上，呈現出一個和以前完全不一樣的王木男，獲得5星的好成績。就像節目裡華晨宇說的那樣，為什麼舞台上要有一些動作，不是為了「好看」，而是能夠讓你更有「情感」。就像練字，筆畫越少的越難寫好看。看似沒有什麼舞蹈，實際上前奏部分結合了現代與古典兩種舞動的表達方式，如何抓住其中古典的氣質和「韻味」是個很大的難點。
要在限定的表達背景之下，把那種悠悠的美感和自己融為一體，在身段細節和韻律細節的處理上顯得十分重要，要自己真正浸入到角色里，細膩又不造作。本次的6星選手Veegee最正確的理解了主題，極有辨識度的沙啞聲線和古風意外的契合，唱出了自己的氣質，在眼神的表達上也是好好琢磨了一番，最後讓毛不易大喊「Veegee的表現實在是太好了！」就像秋風襲過，空靈通透外又有幾分蕭條，讓觀眾更理解了歌曲中想要表達的哀怨感，看Veegee的這場表演「完全不會出戲」。博弈的重點在於，如何在《年輪》限定的標準動作里展現出細節。這裡的問題不在於要增加多少複雜的肢體動作，而在於如何通過眼神傳遞信息和當下內心的情感。
舞台表現力究竟是什麼
Veegee對這場小考核的理解是，「可能很多人把舞台表現力想像成偏外在的東西，但重要的不是舞蹈到沒到位，唱歌有多好，而是看你有沒有把現場觀眾帶到你的環境里。」不禁讓果醬君想起情歌王子張學友，一首《吻別》享譽國內外的他，即便在演唱會上吃著蘋果唱歌，舉手投足間都透露著迷人的魅力。
一個solo歌者必須具備的基本素質就是舞台表現力。毛不易在節目裡對舞台表現力的理解說的很對，「最重要的就是用肢體讓觀眾明白你在表達什麼。」舞蹈是舞台表現力的一部分，但舞台表現力不是只有舞蹈。對一個歌手來說舞蹈炸不炸場其實沒那麼重要，如何在不同的舞台上，通過不同方式來演繹的歌曲，帶動觀眾情緒，讓大家知道你在表達什麼才是重中之重。
在標準的舞蹈動作和內心對舞台呈現兩者衝撞的時候，選擇去用自己的表達方式呈現歌里想要傳遞的東西，這才是真正的舞台表現力。很不擅長唱跳的毛不易，也會在一次次舞台表演中，鍛鍊自己，從四肢不協調到在舞台上應對自如，這種蛻變不容易。而這種不容易也是《明日之子3》本期主題「跳出舒適圈」的精神內核：不是淺薄地考核唱歌跳舞，而是通過考核舞台表現力，告訴選手如何挖掘自己、拓寬自己、認識自己。在這個過程中，原本哭著排斥這次考核的葉禹含，最終跳出舒適圈，證明短髮帥氣女孩也能演繹可愛；李澤瓏把頭髮剪短，克服心理障礙；蘇北北、王木男徹底改換風格，令人眼前一亮。還有很多選手都挑選了不同於以往風格的曲目，她們都在用自己的方式拓寬自己，而「舞台表現力」將會幫助她們探索在音樂道路上更多的可能性。
我記得，第一次小考嚴謹的考核了音域、音準、情感、節奏等聲樂基本素養，專業標準和技術要求極高，第二次小考讓選手們顛覆對舞台表現力的認知，走出舒適圈，這麼認真對待音樂的綜藝節目的確不多見。希望這樣專業化的要求，最終可以真的打造出具有綜合素質的音樂人，推動華語樂壇音樂榜樣標準的重構和革新。這兩期考核圍繞了演唱和表演，我猜測下次考核將和創作有關，也不知道節目組將會出什麼怪招，著實讓人期待~