改編不是亂編，戲說不是胡說。
在這個好劇本稀缺的年代，原作改編、經典重拍，成了一個香餑餑。
可販賣情懷，也不是那麼簡單的。
這年頭，沒受過「六學」薰陶的好萊塢電影界，續集、重啟之作往往爛出了各自的風采：
稍遠，有《星球大戰》系列新作惡評如潮，票房一落千丈；
近了，無論是《黑衣人》還是《獅子王》，都是敗壞口碑、浪費情懷的典型案例；
未來，負面消息頻出的《美人魚》翻拍、《007》新作也都令人憂慮……
今天，魚叔就要借其中一部，好好噴一噴這股亂象——
《地獄男爵：血皇后崛起》
Hellboy
提起美漫，大家往往只能想起漫威DC兩座大山。
而排名第三的「黑馬漫畫」，卻所知者甚少。
這家誕生於1986年的年輕漫畫公司，如今已是美國最大的獨立漫畫出版機構。
旗下擁有多個風格迥異的漫畫IP：
《罪惡之城》、《斯巴達300勇士》、《變相怪傑》……
「前衛」、「黑暗」、「深沉」、「怪誕」，是這些作品的共性。
相比之下，一向苦大仇深的DC都顯得輕鬆大眾了。
而集這些標籤於一體，憑藉獨特畫風與深刻劇情登上黑馬頭牌的超英，就是他了——
渾身紅皮、頭上長角、手上生「樁」、背後有尾、一襲風衣、造型拉轟的Hellboy。
地獄男爵。
地獄男爵，聽起來並不像是個超級英雄的名字。
確實，他本是撒旦之子，邪惡的化身。
二戰期間被德國納粹召喚出來，卻被善良的美國教授布魯姆撫養長大。
後來成為了美國超自然調查防禦局（B.P.R.D）的調查員，專門處理各式危害人類的超自然事件。
是人民群眾信任的好公僕。
和所有超級英雄一樣，男爵擁有著無比神（魔）力與不死之身。
但內心也有著自己糾結：
作為人類與惡魔結合誕生出的怪胎，自己究竟是人類，還是魔鬼？
為了壓抑惡魔本性，他做出了極大的努力。
甚至不惜將雙角生生砍斷、銼平。
這一層善惡對立、怪物外形的設定，讓這位「非典型超級英雄」充滿魅力。
這還不止。
這部作品最令人著迷的，是裡面對宗教、神秘學的相關涉及。
無論是傳統的三大宗教；
還是日益流行的克蘇魯、外星人文化。
亦或是隱秘的北歐、俄羅斯神話，凱爾特、西藏信仰；
在《血皇后》中有重要戲份的雅加婆婆，是俄羅斯神話中著名的惡毒巫婆
因此，《地獄男爵》系列的忠實愛好者，迷上的不僅僅是主角本人。
更是他背後那氣象萬千、蔚為大觀的宗教文化、神秘學、陰謀論世界。
極豐富的挖掘潛力，收穫了大批狂熱粉絲。
其中就包括導演吉爾莫·德爾·托羅。
11年前，陀螺為了拍攝兩部《地獄男爵》電影，先後推掉了《刀鋒戰士3》、《異形大戰鐵血戰士》、《哈利波特》、《我是傳奇》等等一系列大片的邀約。
最後的兩部作品在粉絲圈大受歡迎。
媒體評分也相當不錯。
此前替他奪下小金人的《水形物語》，其主角形象也是直接脫胎於《地獄男爵》中的重要配角，魚人亞伯。
痴情程度可見一斑。
亞伯（上）與水形物語男主（下）
轉眼，已經11年過去了。
黑馬漫畫終於決定重啟地獄男爵系列。
挑選的，還是漫畫系列中最傑出的「英國三部曲」——
《黑暗召喚》、《大捕獵》、《山雨欲來》。
消息一出，粉絲們都沸騰了。
然而，有多期待，就有多失望。
重啟版的《地獄男爵》，敗得一塌糊塗。
劇組成員不和，勞資雙方糾紛，口碑票房稀爛……
IMDb5.3，爛番茄新鮮度18%；
成本五千萬美金，票房只有四千六百萬。
翻拍撲街，家常便飯。
對於大多數普通觀眾來說，這或許並不是什麼大事。
可對於《地獄男爵》這一系列的死忠粉絲來說，無疑是心頭剜肉一般的痛苦。
為什麼千等萬等，盼來的會是這種結果？
這部《血皇后》，到底爛在哪裡？
魚叔得好好罵一罵。
首先開場沒多久，情況就感覺有些不對勁。
我一貫丑酷風格的地獄男爵，怎麼變成了這副鳥樣？
魚叔並不是對此版的主演大衛·哈伯（《怪奇物語》里飾演警長）有什麼偏見。
而是這造型，完全是胡來啊！
地獄男爵原本最受歡迎的一點，就是粗中有細，大塊頭有大智慧，心有猛虎，但細嗅薔薇。
外貌看似粗獷，實則髮髻總是梳得一絲不苟。
心思細膩，極善自嘲，人緣頗佳，親和力極強。
典型的「我很醜，但我也很溫柔」。
《地獄男爵》（2004版）中的形象更符合原著
而他內在靈魂更是有趣。
滿肚子學識，各式魔法傳說、秘聞典故信手拈來。
現在這髮型散亂，咋咋呼呼，看起來頭腦發達四肢簡單，是哪兒來的野蠻人？
當然了，咱不能以貌取人。
這可能只是剛開始不適應新版男爵的新造型，再往後瞧瞧？
然而越往後，越是令人失望。
男爵形象的變化，已經昭示了這個系列核心精神的變質：
這場本應激動人心、呼喚正義的奇幻冒險，已經淪為了簡單粗暴的B級爽片。
《血皇后崛起》講述的是這樣一個故事：
亞瑟王時代，女巫妮繆（又譯寧薇，傳說中的湖中妖女）因操縱瘟疫危害人間。
後被亞瑟王大卸八塊（字面意義），封印在聖匣之中。
千年之後，一名棕精靈為了獲得力量，重新搜集了妮繆的軀體，將其復活。
亡者歸來，猩紅女巫集結起一支怪物大軍，決定向人類復仇。
她最大的敵人自然就是地獄男爵。
敵人相見，分外眼紅。
妮繆見到男爵的第一眼，便大為震驚：
想不到這世上除我之外，也有人能「紅」成這樣！
「Hellboy，你我在預言里，天生是一對，註定要攜手毀滅這世界。」
WTF？
這麼憨厚一個大寶貝，自然是經不住如此誘惑。
一時陷入動搖；
第二次見面，血皇后仍痴心不改，繼續瘋狂拉攏男爵入伙。
奈何棋錯一著，傷了他的女性好友，兩人匆匆別過。
怎麼看都是嫉妒了吧喂！
再次見面，已是決戰之時。
力量重回巔峰的血皇后，縱是男爵也難以抵擋。
唯一能打敗她的，只有亞瑟王的石中劍。
然而在這節骨眼上，血皇后竟然毫無求生欲，主動將石中劍擺到了男爵面前。
「拔出聖劍，做回惡魔。
成為我的國王，一統天下吧！
哈哈哈哈哈哈哈哈哈嗝。」
What's your problem?
怪物大軍已經肆虐倫敦，勝利已是囊中之物，你卻偏偏不愛江山只愛「紅」顏？
愛就愛了，你不能擊敗他、征服他、擁有他嗎？
這小鳥依人一般的自我獻身是幾個意思？
到底是該教你破除四舊不要迷信預言，還是補習女權學會獨立自主呢。
愛情讓人喪失腦子。
這令人目眩神迷的舉動，一時之間也讓男爵摸不著頭腦。
恍惚間竟準備聽從血皇后之言，促成二人好事。
然而就在兩人準備喜結連理、共毀世界的喜慶時刻，男爵的老父親布魯姆教授突然閃現進場，送出人頭。
順便留下一句遺言：
「成熟點吧，你是個男人！」
隨後，男爵幡然醒悟，當機立斷，大手一揮——
血皇后再次人頭落地。
注意關鍵詞：再次。
好慘一女神
這都是什麼惡趣操作？
好好的一個暗黑酷炫奇幻故事，就這麼被拉低成了不入流的狗血言情倫理劇。
看的魚叔是目瞪口呆只想狗帶。
在這無語的劇本架構和稀爛的人物塑造面前，貧窮的特效、頻繁的閃回、糟糕的運鏡剪輯等等一切問題，似乎都不值一提了。
當然，這部血腥暴力到極致的重啟之作仍然是有人喜歡的。
不少觀眾以「看的爽就行了」為由，對此片表示肯定。
魚叔尊重各位的想法，但於我而言，這還遠遠不夠。
就拿男爵大戰巨怪的這段來說。
電影呈現出的是這種場面：
嗯，血肉橫飛、刺激過癮。
爽過之後，就什麼都不剩了。
而漫畫里呢？
血染的天空下，殺戮過後只有無盡的空虛與迷茫。
巨怪倒下後，男爵眼中的失落，才是這部片子的精髓所在。
在「黑暗」、「怪物」、「成人化」等等標籤之下，《地獄男爵》絕不是一部只顧發泄荷爾蒙，「爽就完事了的」的膚淺作品。
恰恰相反，正如同他被生生掰斷的雙角那樣，男爵的人生是與「暴力」抗爭的一生。
可無解的地方在於，他自己正是這「暴力」本身。
矛盾因此激發：
沒有力量，他就無法從怪物手中保衛多災多難的人世；
但這力量本身，卻又註定將人類引向滅亡。
在宗教氣息濃厚的漫畫原作中，「原罪」是一個繞不開的主題。
而這「暴力」，便是原罪的一部分：
人類誕生、發展的歷史，便是一段以暴力對抗自然、對抗生物、對抗人類自己的歷史。
石斧、鐵刀、槍炮、核彈……
暴力塑造了我們，暴力也將毀滅我們。
地獄男爵，就是人性中暴力的化身。
對他而言，這暴力不是歡愉，不是宣洩，不是享受，而是要背負一生的重擔。
是不斷啃噬內心的衝動，是需要不斷抗爭的宿命。
男爵在地獄、人間遊蕩，探索、反抗自己的命運。
實際上，講述的就是人類自己尋求從暴力的循環里解脫、尋求救贖的歷程。
我們揮拳抗爭，不是向他人炫耀，只是為了生存拼搏；
我們揮刀斬向的，不應是更弱者，而是強橫命運的咽喉；
我們流出的鮮血，不是無病呻吟，須是為光明的未來鋪路。
男爵的命運越沉痛，便越顯得《血皇后崛起》中娛樂化、輕浮化、美化的血腥與暴力，是多麼背道而馳。
是如此的可笑與可悲。
如此想來，這一跟頭，摔得也好。
倘若銀幕上的影像都是如此拙劣，那還不如讓這部傑作靜靜躺在抽屜中封印起來。
靜待有緣人在未來啟封。