從晚唐開始，詞這種文學體裁就慢慢的蓋過了詩的風頭，在宋朝時發展至頂峰，一個時期有一個時期的代表人物，比如晚唐的溫庭筠，以閨怨詩為主要題材，創建了花間詞派，再到五代十國，南唐後主李煜幾乎承包了那個亂世的經典，開一代先河。到了宋朝，自是不必說，著名的詞人不要太多了，婉約豪放各種詞派並存，經典數不勝數，但到了宋末時期，仿佛詞就不如之前的昌盛了，細細數來，一個蔣捷，似乎提筆寫下了宋詞的輓歌和終曲。
蔣捷是宋元之交的詞人，由於身處亂世，見識了一個朝代的更迭和另一個朝代的崛起，心裡的感觸必是良多的。山河破碎，作為一個有文化的詩人，自然是身懷亡國之痛的，因而大部分的作品都抒發的是故國之思與山河之慟，其詞風多悲涼蕭瑟，這與所處的時代背景自然是分不開的。
我們大部分人都讀過蔣捷的那首《虞美人 聽雨》，這算是他最經典的代表作之一了，根據自己一生三個階段聽雨的不同心情，抒發了國家滅亡的悲痛，當然了，他的經典遠不止這一首，比如這首《一剪梅 舟過吳江》，也是他十分經典的一首代表作，其中那句"紅了櫻桃，綠了芭蕉"曾被多少人廣為傳頌呢？
元十三年春，元軍破臨安，之後詞人開始流浪，一次行舟，經過吳江縣的吳淞江時，為了表達自己內心的思鄉之情以及傷國的無奈，有感而發，寫了這麼首詞。以春愁為主旨，抒發的是自己連綿不斷的愁思。
《一剪梅 舟過吳江》
一片春愁待酒澆。江上舟搖，樓上簾招。秋娘渡與泰娘橋，風又飄飄，雨又蕭蕭。
何日歸家洗客袍？銀字笙調，心字香燒。流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。
蔣捷說自己滿心的愁緒，希望可以借酒消愁。這愁緒來自哪兒？詞人在江上的小舟之中飄搖，客居他鄉本就十分惆悵，岸邊的閣樓上，酒帘子還在風中晃動，大概是店家在招攬客人吧，本就憂愁，又看到了賣酒的地方，自然希望一醉解千愁了，只是為了排解自己的愁悶而已。然而就像李白說的那樣"抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁"，借酒消愁，不過是苦悶的人自我安慰而已。
詞人乘的小船經過了令無數文人騷客流連的秋娘渡和泰娘橋，這本是讓人十分迷戀欣喜的地方，然而蔣捷卻沒有心情欣賞，何故呢？愁悶太多，早已對許多事情都提不起興趣了，"風又飄飄，雨又瀟瀟"，風雨飄搖中掙扎的詞人，怎可能還有閒情逸緻去欣賞那不屬於自己的美景呢？這時的詞人大概心心念念的是回到故土，與親友重逢吧，那所謂的迷人之景已不能觸動蔣捷的心弦，然而風雨阻擋了前進的步伐，這讓心急歸家的詞人越發煩惱了。
什麼時候才能回到家洗客袍呢？然後和家人一起調弄鑲有銀字的笙，點燃熏爐里心字形的盤香。蔣捷這裡想要表達的是什麼時候才能結束舟車勞頓的生活回到故土，其中隱藏的是對家人的思念，所以他渴望團聚，卻又不知何時才能團聚。最後忍不住感嘆春光易逝，使人追都追不上，櫻桃才紅，芭蕉就綠了，春去夏到，四季交替之間讓人唏噓不已。
其實不管是洗客袍、亦或是"銀字笙調，心字香燒"，都是女人家做的事情，可見蔣捷渴望回去與妻子團聚，哪怕只看著妻子做這種事情，大概也是滿心歡喜的吧，畢竟不用再忍受難捱的寂寞，不用感受風雨飄搖、流離失所的悽苦，畢竟心裡有了歸屬。長期在外飄零，讓蔣捷早已厭倦了這種居無定所的日子，也許朝不保夕、也許無熱食進胃，然而這樣的日子已經不知不覺中過了很多年，只能感嘆年華易老，如今的詞人大概已是青春不再，所以才會在暮春時節感嘆時間的匆匆流逝，想著已逝的年華，想念少年聽雨時的風流瀟洒，而不是在一葉扁舟上了此殘生。
李煜詞中曾有"櫻桃落盡春歸去"，可見當櫻桃開落的時候，春天就到了結尾，然而蔣捷詞里有"紅了櫻桃，綠了芭蕉"，櫻桃才紅不久，芭蕉就綠了，這個不久自是詩人的感觸，只覺得時間流逝太快，在人們還未反應過來時，夏天就到了，那櫻桃落盡仿佛還是昨天的事情，這一紅一綠的對比之下，是詩人滿滿的無奈與心酸，可是時間從來不等人啊，在這不斷飄搖的日子裡，四季已不知變換過多少次，時間已經走了這麼多，可詩人卻一直未回到家鄉，這種悲傷已不能用語言來形容了。
久居在外的遊子總是對家鄉充滿了思念，這是屬於中國人骨子裡的歸屬感，家是珍藏在心底里的寶貝，所以人們在外總是更能感受到時間的飛逝，可我們對此卻無可奈何，但終究要珍惜時間吧，"流光容易把人拋"，我們能做的不過是和時間賽跑罷了！