繪畫中有一種感覺是動人的生活味兒，這種感覺並不隨技術走。它是隨時觸發的人的情感，人的生活感受，它的內蘊是對生活的愛與激情。觸動視覺並打動心扉，這就是我要堅持的方向。
——桑建國
桑建國
1957年6月生於上海市，1982年畢業於安徽師範大學藝術系中國畫專業並留校任教，1993年在南京藝術學院人物畫進修班進修一年，2006年進入江蘇省國畫院，2010年因連續三年被江蘇省國畫院評為優秀畫家，榮立江蘇省三等功。現為江蘇省國畫院人物畫研究所副所長，國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國工筆畫學會理事，文化部中國現代工筆畫院院務委員、人物畫創作中心主任。
獲獎：
1987年《晚風》獲「第二屆全國美術教師作品展」優秀獎、安徽省一等獎；
2004年《相伴》獲「第二屆全國少數民族美術作品展」優秀獎；
2004年《花季》獲「第十屆全國美術作品展」銅獎，安徽省金獎，中國美術 館收藏；
2005年《伴娘》獲「第十六屆國際造型藝術家協會代表大會美術特展」銀 獎；
2005年《健身時代》獲第六屆全國體育美展優秀獎；
2005年《我們到哪裡去》獲「首屆中國百家金陵畫展」金獎；
2006年《少婦》獲全國第六屆工筆畫大展金獎，獲2005-2006年安徽省社會科學文學藝術出版二等獎；
2006年《晚風》獲全國中國畫提名展唯一優秀獎項；
2006年《1978·鳳陽大包干》入選文化部100幅重大歷史題材工程；
2007年《健身時代》獲安徽省第八屆藝術節金獎
2007年《1978·鳳陽農村大包干》獲第三屆全國中國畫展優秀作品獎；
2007年《一樣的春光》入選07年中國百家金陵畫展，獲群眾投票最喜愛的十幅作品第五名；
2007年《風行》獲江蘇省07中國畫人物畫展金獎；
2007年《佛塔》獲江蘇省萬里寫生展金獎；
2008年《起飛-中國未來航空母艦暢想》獲改革開放三十年優秀作品獎；
2009年《家》獲2009中國百家金陵畫展（中國畫）金獎；
2011年《百年回望》獲2011中國百家金陵畫展（中國畫）金獎。
桑建國的作品創作題材主要以現代城市女青年為主，創作手法以工筆為主，小寫意為輔，人物形象刻畫寫實細膩，準確生動，青春靚麗，生活氣息濃厚，畫面意境高雅，有很強的藝術感染力。作品多次在全國各種大展中獲獎，深受專家和讀者的好評，具有一定影響力。
｜力爭完美，把繪畫當成一種精神產品
從一個酷愛繪畫的小小少年，到一個專事繪畫的專業畫家，桑建國始終將自己的人生定位於一名職業畫家。在一般人印象里，體制內的畫院畫家是頗如人意的一個職業，既有穩定的工資收入，也有大把可以自由支配的時間，想畫就畫，不想畫也可以閒度光陰。
他卻是個「工作狂」，他把敬業看得很重要，敬業在他意識里就是要保持一種工作狀態，要達到一定的工作量，不能自己隨便向自己請假、更不能偷工減料。他常常天亮起來畫畫，畫到晚上十點多種才去休息。為了集中精力創作，他會閉門謝客，連續工作幾個月。他認為畫家要有一個端正的工作態度，繪畫是一種精神產品，無論如何要把它做好，唯有經過反覆的構思與修改以更為完美的面貌展現在世人面前，既不能糊弄觀眾也不能糊弄自己！
他感覺「畫畫真的很快樂，二十多歲時冬天在風雪大別山單龍寺中學裡畫刊頭，洗筆的臉盆里結了薄冰，腳上穿的元寶膠鞋也凍在地上了。但是能夠畫畫，心中的爽與酒鬼喝到好酒一樣過癮。昨天我在透風的陽台上就著光線改畫，頭上戴著棉帽子，聽著音樂，不覺得冷，而快樂與滿足充滿了心田」。
｜教學既要傳承也要創新
我們所處的時代，每天都有新鮮的事物產生。因此，要認真觀察、感受和記錄生活，從生活中發現美，對新事物保持敏感，從司空見慣的事物中捕捉不平凡的美。
很多時候，我們難以捕捉到描繪對象運動時的生動瞬間，許多細節的表現也不可能從速寫中抓取到。因此，照相機成為了創作的得力助手。隨時帶著相機，注意觀察身邊的事物，一有所發現就拍攝記錄，將信息化技術引入到繪畫創作之中，但也強調利用照片不是照抄照片。
他鼓勵學生手繪草圖，要求每一幅作品都必須有手繪的變體畫與色彩小稿。手繪的自由性與寫意感是照片和電腦不可能替代的。鼓勵學生能將主觀的創意與生活的素材相融合，鼓勵表現形式的多樣性，鼓勵每一個學生有自己獨立的藝術風格，包容不同的藝術思想，支持獨創和積極的探索，堅持與時代同行。
桑建國作品欣賞
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