周佰文先生作品工寫兼能，巧拙互鑒。尤擅生宣積彩無底稿大場景工筆花鳥畫，寫意尤擅祥瑞題材花卉禽鳥。作品經多次積染，潤澤而厚重。工寫結合作品中，借古開今，技法重組，求其變化而不失統一，妙趣橫生。寫意作品則於筆情墨韻中適當汲取西方繪畫色光元素，使其新生之形式美感。
周佰文：遼寧瀋陽人。中國畫原創藝術家，『』藝術與和平——中國當代美術作品展『』國際巡展藝術家。中國美術家協會會員。先後畢業於瀋陽市教育學院，遼寧省教育學院。就讀期間中國書畫受教於徐熾，徐甲英，吳秀楣，禹稱諸先生。2001年結業於中國美術家協會首期中國畫花鳥高級研修班，師承郭怡琮，郭石夫，張立辰，霍春陽 ，韓文來，梅啟林，賈廣健諸先生。
主要參展作品
2012年，作品《留得秋色伴秋聲》獲由中國美術家協會主辦的『』八荒通神——哈爾濱中國畫作品雙年展『』優秀獎；
2014年，作品《秋聲秋聲總相宜》獲由中國美術家協會主辦的第二屆『』八荒通神——哈爾濱美術作品雙年展（中國畫）優秀獎；
2014年，作品《長白秋染》入選由中國美術家協會主辦的『』翰墨齊魯.全國首屆中國花鳥畫作品展；
2015年，作品《幽林鳴翠》獲由中國美術家協會主辦的『』悲鴻精神.全國中國畫作品展『』優秀獎；
2015年，作品《拾得秋色入畫來》入選由中國文聯，中國美術家協會，北京市政府主辦的『中國北京第六屆國際美術雙年展』；
2016——2018年，作品《拾得秋色入畫來》從歷屆中國北京國際美術雙年展作品中，由中國美術家協會選中為精品，參加由中國美術家協會主辦的『』藝術與和平——中國美術作品展『』國際巡展。
在當代中國畫壇，畫家周佰文以其獨特的視角和獨特的繪畫風格引起美術界的關注。畫家的繪畫常取材熱帶雨林和山林禽鳥入畫。其形式感多為大場景且強調景深，強調繪畫的體量感和色彩關係。
面貌當在大景花鳥和小景山水之間。就繪製方法而言，分為工筆積彩，工寫結合和重彩寫意。作品擅借中國花鳥畫借物抒情的功能，賦予作品以吉祥寓意。
畫家認為，繪畫是畫家的思想的語言形式，畫家的繪畫作品是畫家心聲的傳達。繪畫一定是很自我的行為，就因為畫家理當有獨立的思想。畫家作品在主題立意上便著意於作品意境的營造，畫家思想的傳達，以詩性文化的內核主宰畫面的外在面貌，展現作品的形式感。
畫家大膽汲取西方繪畫的有益元素，在造型上，加強體量感和空間感，會使畫面開闊，博大，深遠，在色彩上，注重畫面的色彩關係，運用好色相，色度，色性的對比，會使畫面色彩豐富而厚重，增強色彩的情感因素，使作品具有很強的感染力。由於畫面的線性立骨造型，不會擔心中國畫面貌的減弱，反而會豐富中國畫的形式感。
觀賞解讀畫家作品，其畫面中所精心刻畫的那謳歌大美自然，季節輪迴之美的山林禽鳥，那讚美生生不息，生機勃勃之美的熱帶雨林，何嘗不是對萬象更新，欣欣向榮的人類美好願景的嚮往，憧憬和歌頌。作品中所蘊含的精神正是畫家所主張的寬容，融合，不斷豐富和不斷進取的精神。
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