在我的輸入法裡，長按一直是默認第一個。
肯定是和人交流如何擺弄app交流多了的緣故。
媽蛋
寫完這篇，大概能把長安默認第一個了。
一
一個電影/電視劇，立不立得起來，我看首要因素就是本子自身。
比如說大導演陳凱歌。
幾部有口皆碑的電影，都不是他自己操刀的本子。
到了《無極》，就立刻崩掉了。
後來《趙氏孤兒》，這個電影很有趣，有趣就有趣在似乎是兩個電影拼起來的。前半部分是不錯的，後半部分就比較爛尾了。
據說前半部分不是陳導自己操刀的，後半部分是親自上陣的。
至於電視劇，前幾日我看了一篇文章，《武林外傳》拍不出的後八十回，像極了《我愛我家》重聚時的淚水，也是講本子的關鍵性的。
所以，影視劇好看不好看，本子有可能是第一位的。
二
親王的小說還是很值得一看的。
我說「值得」是指：好歹打發時間並不冤。你非要說看小說要看出什麼微言大義、醒世恆言，就沒勁了。
親王的小說重在腦洞情節，不在人物刻畫。
但親王小說爛尾也不是沒有。比如古董局中局。
長篇小說中國人很有些爛尾的習慣。比如水滸三國，都是大概從後1/3處，就沒啥人願意嘮叨了。西遊記的爛尾指數低一些，至於紅樓夢，天曉得曹雪芹有沒有close。
所以金瓶梅還是佳作，但到底金瓶梅的故事架構不算大。
我有個朋友說，親王短篇更牛一些。
我大致同意。
《長安十二時辰》應該算是中篇，略有爛尾。
依託親王這個小說，是可以期待的。
尤其聽說此劇不像古董局中局，親王還是介入較深的情況下。
三
本子有了，接下來看什麼呢？
當然是導演的敘事能力。
毒sir的果然今年國劇第一，你能快進算我輸這篇文章提到了很多表現唐代狀態的鏡頭，我是同意的。通過這些鏡頭，的確可以看到大唐極盛之時的氣象。
這篇文章的標題不誇張，看這個劇的確不能快進。
但道理卻是：快進了你怕是看不懂，如果未曾看過原著的話。
我的意思就是，這個片的剪輯是有些跳躍的。
比如說右剎這個人物的出場。先是一堆小孩圍著波斯僧（鏡頭裡其實就一隻波斯僧的手），然後就跳躍到了狼衛曹破延被右剎收拾。你腦子得轉一轉，才明白右剎是化妝成一個波斯僧。
這樣的剪輯手法，到底算是高明，還算是突兀，看觀眾怎麼決定吧。反正我覺得小孩圍著波斯僧的時候，鏡頭能給出右剎的臉更好。
我有朋友認為這片的敘事亂七八糟，我覺得有些苛求。不過這個劇情節上的確有些硬傷。
以我看十集的經歷，我發現了一個嚴重的硬傷：
聞染被兩個狼衛挾持，在過一個街頭關卡時，守衛要求他們摘下面具接受檢查。聞染忽然幫助狼衛矇混過關這個不是不能理解，但她的一套略帶哭啼的說辭，居然能讓守衛說算了，你們過去吧，顯然太沒有說服力。
這個硬傷不是可有可無的硬傷。但凡守衛堅持要求摘下面具，整個故事的走向立刻不同。而按照常理推，守衛是不可能同意那兩個狼衛不摘面具的。
四
道具、服飾、布景、台詞。
這些《長安十二時辰》是蠻講究的。
特效上該劇也有一種講究的克制，至少我看的這十集，還沒有發現哪位人物（包括張小敬）能夠如大俠般高飛高走，至多也就是飛檐走壁了一下。
這些都是花了錢的東西。
一個劇不能說特效才是花錢的點，道具服飾布景都是銀子。故而此劇的誠意還是相當足的。
毒sir那篇文章里提到不少，不過這句話真的有些尬：
《十二時辰》編出的，是一幅不動聲色清明上河圖的畫卷。
毒Sir，公眾號：Sir電影
果然今年國劇第一，你能快進算我輸
不動聲色宛若清明上河圖般的畫卷，怕是更為妥當罷。
五
最後就是演員了，當然是一個劇的重點。
雷佳音表現是很不錯的。張小敬的無賴樣、狠毒樣、暖心樣，都有值得稱道的演繹。
狼衛曹破延的扮演者吳曉亮也可圈可點。這哥們，倒是很有些王千源的味道。
姚汝能有醬油感，我不知道這個劇想給他一個什麼定位。到目前為止，我也看不出蘆芳生到底想把這個角色演成個啥。
葛老中規中矩，沒有什麼太大的槽點，也沒什麼太大的亮點。
崔器這個角色很奇怪，我為啥有一種他始終在笑的感覺。
十集之內，龍波還沒完全展開，所以周一圍不太好評價。現下只能說，周一圍還是繡春刀里那個做派。照道理，龍波不應該是一種吊兒郎當的感覺。
這個劇的中年男官僚們，再一次引發了我臉盲的尷尬——我真心有些分不清。這次尷尬更甚。以前我只是小鮮肉臉盲，現在換成中年男臉盲了。
林九郎老奸巨猾的不夠。這種人不能演「狠」就夠的，狠是張小敬的特色。扮演者尹鑄勝狠有餘而奸不足。
所以我對年紀一大就冠個「老戲骨」帽子是長年不以為然的。
所有的女性角色都不及格。魚腸是不是被改編成女性角色，我還不曉得。
其他？其他就不說了吧。
六
最後的結論。
豆瓣上目前是8.7分，我可以給這部劇打個七到八分的樣子。應該是這麼多年來國劇里值得一看的劇。
相當於美制黑鏡的水平，離英制黑鏡還有距離。