葛優同樣無法拒絕。

發出邀請不久，一直琢磨劇本的姜文，在一次回家途中，突然靈光乍現腦中蹦出7個字：讓子 彈飛一會兒。

這幾個字其實在姜文的潛意識裡藏了好久，只是在此時才具象化。

從《鬼子來了》到《讓太陽照常升起》，姜文覺得市場不喜歡自己的電影，是因為沒有給夠時間讓觀眾「消化」。

大家說看不懂《太陽照常升起》，姜文覺得沒什麼看不懂的，別著急，只是沒飛到而已。

於是，他將新片正式定名為《讓子 彈飛》。

這個名字，定下了整部影片的基調。

2010年12月底該片上映，最終斬獲了6.76億的票房，儘管不是當年的票房冠軍，但這部電影的討論度是最高的。

可能姜文自己也沒想到，這片子能飛這麼久。

直到13年後今天，該片一直是各大網絡平台討論的熱門電影。

各種對該片深度解讀的文章和視頻層出不窮，年輕人們更是將其稱為國內影壇30年來的「神作」。

豆瓣電影的評分，已經破9。

B站的評分更是高達9.9分，該平台甚至在2021年度晚會中，還專門搞了一個該片的舞台劇。

13年過去了，網友為啥一直在琢磨這部片子？

其實該片在剛上映後，是有兩種聲音的。

有人說，如果拍完這部電影姜文宣布退休，他會被封神。

也有人覺得該片敘事不清，邏輯混亂，油腔滑調加東拼西湊。

但隨著時間的流逝，就像該片的名字一般，以前那些對該片的批評聲，逐漸消失，甚至是反轉。

一位觀眾在11年後，將以前打出的一星，改成了五星。

這些態度的改變，其實很大的功勞在於觀眾對該片的解讀。

本來一部商業片，看完圖一樂就過去了，但這部片子卻激發了觀眾的討論欲。

也歸功於網際網路的迅猛發展，很多觀眾在看完網上解讀該片的文章後，產生了一種原來如此、恍然大悟的感覺。

不得不說，該片中的台詞，是經過仔細研究和打磨的。

「你是想站著，還是想掙錢？」

「我是想站著，還把錢掙了！」

「你要是不體面，我就幫你體面」

「沒有你，對我很重要。」

「誰贏，他們幫誰。」

「他們幫誰，誰贏。」

像這樣簡單順口又蘊含道理的台詞，在該片中隨處可見。

不但充滿釋放了男性荷爾蒙，還能讓觀眾產生思考。

台詞乍一聽詼諧過癮，細細品過之後卻又帶著幾分酸楚，可能這就叫功力吧。

而這些東西，觀眾怎麼理解都可以。

姜文可能只是覺得這麼拍很有意思，但怎麼理解是觀眾的事情，就像「魔幻現實主義」的文學著作，每個讀者的體會出來的東西不完全一樣。

比如電影開頭中「馬拉火車」的場景，被不少人解讀成其他含義的東西，其實歷史上清朝是真出現過用馬來拉火車的滑稽場面的。

連片中的地名「鵝城」，也被不少人解讀成「餓城」，寓意此地沒有油水可刮，與影片中沒有出現的「康城」，形成鮮明反差。

種種解讀下，雖然片子越炒越熱，但有些過度解讀，也讓姜文頭上冒起了冷汗。

後來在上節目時，「矮大緊」這樣問姜文：你為什麼喜歡在自己的作品中夾帶「私貨」。

姜文答道：哪個導演不夾帶「私貨」？

「矮大緊」挖了個「大坑」讓姜文跳，姜文就往導演的「藝術個性」上扯，處理得很巧妙，也能看出他的謹慎。

該片能取得成功，演員的演技也起到了重要作用。

比如至今還令觀眾津津樂道的三位「大咖」對戲的場景。

張麻子（姜文飾）和湯師爺（葛優飾）赴黃四郎（周潤髮飾）擺下的鴻門宴。

酒桌上，張麻子想報仇，湯師爺為發財，黃四郎要權力。

三人的心眼加起來有八百多個，各方為了自己的利益，上演了一出精彩絕倫的大戲。

而最終這場戲，在三人的對話中達到高潮。

師爺，高！

縣長，硬！

黃老爺，又高又硬！

精彩到讓人想再看一遍。

周潤發把黃四郎這個人物的狡詐狠毒，表現得十分出眾。

上一秒還面帶微笑侃侃而談，下一秒就變成面目猙獰的大惡人，表情轉換如此快又如此自然，不得不佩服發哥的演技老練。

姜文就更不必說了，一個好導演如果演起戲來，還真就沒演員什麼事了，他們往往比演員更能抓住角色的特點，就像馮小剛在《老炮兒》中不俗的表現。

但演技最到位的，還是葛優。

姜文在接受採訪時表示：張麻子我能演，黃四郎我也能演，但湯師爺，除了葛優我想不出來誰能演好。

在筆者眼中，葛優的演技有個特點——悲喜難分。

葛優在表演中，往往能在瞬間將兩者進行轉換，而且還很合理自然。

既能從滑稽中疊加悲愴，又能從傷悲里釋出滑稽，兩者相互輝映交替轉換，讓觀眾拍案叫絕。

而「湯師爺」這個角色，又完全貼合了葛優「悲喜難分」表演特點。

兩者結合，產生出1+1＞2的效果，讓觀眾對「湯師爺」這個「貪婪，好色，怕死」人物，不由自主地產生了好感。

戲份不多的演員，也是個頂個的出彩。

大帥哥陳坤，把偶像包袱拋得一乾二淨，在劇中扮演黃四郎的手下「胡萬」。

這是個純純的反派角色，「六子」就因他而死。

戲份不多但十分重要。

陳坤用精湛的演技告訴如今的偶像們：帥氣的臉也是能演「奸佞小人」的。

很多陳坤的粉絲，看完电影後覺得編劇沒必要「寫死」胡萬啊。

後來熱衷解讀該片的網友給出答案——

麻匪都是「筒子」和「條子」。

陳坤卻叫「胡萬」。

肯定不能留。

電影中原來處處藏著小彩蛋。

網際網路和移動互聯的快速發展，也在很大程度上維持著該片的熱度，尤其是一些二次創作的視頻，讓觀眾能更直觀地感受該片的精彩。

同時，年輕人發現這部13年前的片子，其中的很多台詞，放在如今發生的事情中，也挺適用。

比如「懂王」的支持者闖宮時，有媒體發布了一張人們瘋搶辦公桌椅的照片。

機智的網友立刻聯想到該片中的場景和對話：「縣長，這兩把椅子歸我了。」

羅永浩為還債開始直播帶貨時，也曾一度拉不開面子。

他的粉絲則借用「湯師爺」的那句「掙錢嘛，生意，不磕磣」來勸解老羅。

然後這句話很快在年輕人中傳開，當他們為了金錢而折腰時，總會用這句話來自嘲，以化解心中的無奈。

甚至是官媒也開始引用。

在網友們一次次的解讀之下，該片甚至演變成了一種「讖緯之學」（對未來的一種預言）。

網友將劇中的經典台詞，糅合到一些社會痛點之中，配上略顯「陰陽怪氣」的文案，以此輸出年輕人的觀點和態度。

從一些二創熱播視頻的標題中，就能看出一二。

《你給我翻譯翻譯，什麼叫資本》

《鄙人，川建國》

《老闆，你是了解我的》

……

這種戲謔的表達方式，在如今的網絡上，大受年輕網友的歡迎。

而這種傳播方式，13年前的姜文哪能想得到？

結語

有網友說，這部片子是三十年來最好的華語電影，堪稱「神作」。

說得對，但也不完全對。

姜文在拍這部片子的時候，心中憋著一口氣，他要證明自己能用文藝片的方式拍出一部賣座的商業片。

《太陽照常升起》的失敗，讓姜文知道，有些事是要仔細講給觀眾聽的，不然大家看不懂。

所以在影片中，姜文用了大量在影評人眼中顯得有點囉嗦的台詞，來給觀眾講故事。

而這些囉嗦的台詞中，又包含了很多隱喻，一個本來很簡單的故事，被姜文包裝成了飽含深意的東西。

打個比方，就如同是為了一碟醋，包了一頓餃子。

餃子香不香不重要，關鍵醋的味道能傳很遠。

高討論度的對白，在網際網路上不斷發酵，引起網友們進行二次創作的熱情，這才是該片被討論了13年之久的根本原因。

後來的這些事，姜文想不了這麼遠。

也許他當時，只想把故事給觀眾講得明白點。

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