導讀：推動武俠題材創新，展現當代年輕人青春風貌。
文｜三木
歷經多年探索發展，「精品化」「多樣化」已成為網絡劇的創作共識。「為好內容全力以赴」的優酷始終堅持以精品內容引領劇集市場潮流，並積極探索內容表達的創新方向。7月19日起優酷全網獨播的《少年白馬醉春風》，就是其深耕精品化多元化創作的又一精品力作，開播以來，在競爭激烈的暑期檔脫穎而出，讓不少觀眾感慨，永遠會為少年氣、熱血番而著迷。
《少年白馬醉春風》改編自周木楠的同名小說，講述了一心熱愛釀酒的西侯府公子百里東君因和兒時好友葉鼎之的約定踏上江湖，途中意外結識了玥瑤、司空長風等一眾江湖少年，他們不斷成長蛻變，攜手闖出屬於自己的江湖路，為俠義與心中羈絆擔起責任的熱血故事，將「少年感」的影視化呈現和年輕人對新武俠的期待，成功找到有機連接點。
作為「周木楠少年江湖系列」的第二部代表作，《少年白馬醉春風》致力於探索武俠題材創新，用新武俠創作打造新俠義精神，觸摸「少年感」背後的現實紋理與時代活力，進而為現代生活尋求答案，與當代年輕人有責任感、有擔當的正向價值觀相呼應，對當代觀眾，特別是年輕一代起到啟示引領的作用。
影視化書寫，
找到新武俠創作的「少年風骨」
快意恩仇、俠骨柔腸。每個時代都有屬於自己的武俠記憶，每個時代的武俠故事都在其不同的背景下演繹著屬於當下的傳奇。而在面臨來自觀眾更為嚴苛審視的當下，武俠劇要如何站在前人的肩膀上，按照當下年輕人的審美，做出新的詮釋？
「武俠劇永遠都不會過時，無非是能不能找到符合當下觀眾的敘事方式。」《少年白馬醉春風》總製片人、阿里大文娛優象工作室總經理周照中說道。表現在《少年白馬醉春風》里，首先就在於原著小說作者周木楠親自操刀，與編劇藺叢鶴歷經三年打磨，用「做減法」的創作思路，系統性呈現當下同類型作品中比較少見的「鮮衣怒馬少年心」。
周木楠筆下的少年往往是內心純粹、堅守正義、隨心而動，到了影視作品中則是堅定的相信以及毫無保留的偏愛。比如百里東君害怕蕭若風認為自己會記恨他，直言「有點尷尬」，但經蕭若風的一番分析，不僅二人之間的誤會解除，更定下將來暢快地打一場的約定。在周木楠看來，拒絕誤會、拒絕背刺，就是很能體現「少年感」的情節。
與此同時，在角色層面，劇中的人物性格也更符合當下年輕人的審美和投射。通過塑造特色鮮明、風格迥異的少年群像，既展現人物個性，也勾連起少年的共通特質，正如周木楠口中的百里東君，從「見天下」到「歷天下」再到「成天下」的整個過程，他從「一滴水」到落入江湖的江洋大海，恰是新武俠的熱血少年氣的體現，展現的是當代年輕人青春昂揚、志滿躊躇的精神風貌。
更重要的是，這部劇對於視覺呈現展現了還原文字甚至超越文字的畫面想像力。在傳統製作基礎上融入特效，營造出浪漫詩意與江湖意氣的破次元感，為《少年白馬醉春風》帶來了煥然一新的視效風格，不僅將武俠中的刀光劍影與中國風美學融會貫通，更注重偏燃感的氛圍營造。據主創介紹，劇集整體從美術、視效、造型上的風格會更加飄逸，加入一些舞蹈動作，色調也更加明亮，契合主角團的人設，更符合當下年輕人對於傳統文化的審美範式。
時代價值表達，
打破武俠劇的既定印象
武俠，作為一種獨特的文化現象，承載了無數人的英雄夢和俠義情懷，「一代人有一代人的武俠」也恰如其分地揭示了武俠文化的變遷與發展。而好的武俠劇不僅要隨著時代的變遷，賦予俠義精神以新的內涵，更應該與年輕用戶有共鳴，與當代年輕人的價值觀有所呼應。
在這一點上，《少年白馬醉春風》講述了以百里東君、司空長風、葉鼎之等一群心懷天下的少年在闖蕩江湖的過程中相互幫助、彼此成就的成長故事。在周木楠看來，這部劇依然延續了金、古武俠作品中「俠之大者，為國為民」的武俠精神，但更聚焦於守護——「守護自己內心堅持，守護身邊具體的愛人親人朋友，將俠義精神更具像化」。
「我也想仗劍去江湖上走一走，管他的聖心難測，百里東君絕不做安居一隅的籠中之雀。」無論是對司空長風揚言自己要「名揚天下」，還是傳承劍法後前往天啟城「走出一條屬於自己的道」，當瀟洒任性的鎮西侯府小公子決心走向更廣闊的天地，觀眾也能夠透過螢幕感受向上的韌勁，他的成長經歷也在現實中產生移情。
此外，少年英雄橫空出世、快意江湖並不是這部劇內容的全部，《少年白馬醉春風》也將融匯時代價值的立意表達融入劇情，展現出飽含武俠劇創作透視現實的銳度與勇氣。用周照中的話來說，《少年白馬醉春風》包括整個「少年江湖系列」，不說教，而是拋出假設與方向，讓觀眾自己去感受，「希望更多的年輕觀眾，包括我們的同齡人，看了劇能夠找回少年意氣和初心，不畏懼生活、對未來充滿希望，每個人都是自己世界的主角。」
劇中，無論是主角三人團還是北離八公子，都能讓觀眾從中找到不一定完全一樣的，屬於自己內心的情緒呼應。如百里東君遇司空長風同樣具有「爽感」，但卻代表不同類型，前者雖然出身名門，卻也背負沉重的現實壓力；後者卻是從苦難中涅槃，始終志存高遠，正是這種斬斷身上所套枷鎖的勇氣，讓不同年齡層次的觀眾都能進一步與劇集產生情感勾連，由此完成為大眾輸入精神養分的使命。
此外，從整體的敘事節奏來看，為了讓觀眾更有代入感，這部劇集還加入了很多輕喜劇元素，讓整體觀感更順暢。百里東君行走的彈幕嘴替，灼墨公子雷夢殺魔性的「哈哈哈哈哈」，清歌公子洛軒連出場都要自帶花瓣氣氛渲染……短短几集，劇情在輕盈活潑的表達中仍不失精妙節奏，儘管出場人物眾多，觀眾並不會覺得一頭霧水，而是構築出一個更為意氣風發的江湖世界，並將一個宏大世界中的少年成長故事徐徐展開，《少年白馬醉春風》透過盪氣迴腸的成長故事書寫出時代價值，在厚重感與愉悅感中覓得平衡，也讓受眾在極致的畫面表達中感受到創作者想要傳遞出的「少年精神」。
為好內容全力以赴，
深耕武俠劇的精品化創作
開播前，《少年白馬醉春風》在優酷預約人數超650萬，官宣話題#少年白馬醉春風#一度登上微博熱搜主榜TOP1；上線半小時，優酷站內熱度就突破6000，占領暑期檔熱劇新高地。為什麼《少年白馬醉春風》還未開播時便已受到廣泛期待，一經開播又備受喜愛？
回歸到創作的底層邏輯，透過《少年白馬醉春風》看到的不僅是劇集本身以新題材、新製作、新俠情構建的「少年新武俠」，更是主創團隊真真正正地「為好內容全力以赴」。一方面，優酷的「製片人中心制」為精品化創作打造良好的創作生態。
「明確了製片人中心制後，我們只需要全心投入在對內容的創作之中，包括從IP的採買到前期劇本開發孵化，以及整體劇集的碼盤製作直至播出，全力以赴」，在周照中看來，「製片人中心制」最大的好處在於權責分明之後各司其職，這也為「放開膀子做好內容」提供了豐沃的土壤。
另一方面，平台做自製工作室也為內容創作實現了從市場到用戶的全面打通。周照中表示，平台做自製工作室的優勢在於，一是能接觸到目前市場最一線的內容，感受到當下創作端、觀眾端最真實的情況反饋；第二，則體現在開發過程中，受資源限制更少，可以按照創作者自己的想法去進行推進。
周木楠也對此深有同感，「在目前的合作過程中，優酷對整個內容非常的尊重，不會被過多干涉」。正如周照中所說，「大家的信任感是天然的，只要大家加入到這裡，大家更多是對於內容的討論」。
同時，平台為創作者提供的現實支持也足夠務實，「優酷不僅回款快，也讓幕後的創作者為大家所熟知，我覺得這是讓我們創作很有信心的地方」。周木楠說。
可以看到，尊重創作與創作者，從文本和表達上做了符合當下年輕人審美的落地，精準打造更加年輕化的劇集並提供更有代入感的觀看體驗，以優酷為代表的長視頻平台立足青年文化，持續與用戶情緒相互呼應、雙向互動，促進國劇審美價值觀的疊代升級。
近兩年，國產武俠劇已經逐漸摸索出新的正確方向，越來越多的武俠劇受到觀眾認可。在長視頻平台內容多元化與類型創新的行業趨勢下，優酷打造的「周木楠少年江湖系列」已初見雛形，引領劇集市場潮流的同時，也讓觀眾從中看到更加立體的表達和現實意義。而這，或許也是對整個劇集市場的鼓勵，讓觀眾期待更多精品內容的誕生。