好萊塢最長青IP之一，《碟中諜》為什麼能保證27年長盛不衰？

1966年，《Mission: Impossible》在哥倫比亞廣播公司（CBS）播出，布魯斯·蓋勒親自擔任了該劇的導演、編劇及製作等一系列工作。該劇於1966至1973年間播出，共7季，171集，播出期間贏得了無數榮譽，是金球獎和艾美獎的常客。

如今回過頭去看，這個最早的間諜劇影響了後代許多重要的諜戰驚悚類型片，而作為創作者的布魯斯·蓋勒當之無愧是最大的功臣。然而，才華橫溢的他並沒有看到這一天。1978年，他在駕駛一架飛機時失事，享年48歲。

到了1988年，和現在的情況一樣，當年的美國也經歷著編劇工會罷工的事件。由於缺乏新的劇本，美國廣播公司（ABC）想要重新翻拍1966年的電視劇《Mission: Impossible》。不過，隨著罷工的結束，他們並沒有沿用原始的故事，而是著手開始製作新的續集。1988年，新製作的劇集播出，但並沒有延續老版的風光，僅僅播出兩季後就遭到腰斬。另外，該劇在當年還曾被台灣電視公司引進過，起初的譯名叫《赴湯蹈火》，之後才改成我們現在所知道的《虎膽妙算》。

又過了幾年，彼時的湯姆·克魯斯剛剛在星光大道上留名，並成立了自己的電影製作公司。為了給自己的公司打響當頭一炮，他將目光盯向了這個經典的系列。恰好，彼時該劇的版權方派拉蒙也一直想要將該劇電影化。於是，雙方几乎是一拍即合，這才有了1996年這個IP的首部電影作品。

對了，這裡需要提一下，電影系列在內地被翻譯成了《碟中諜》，並沒有繼續沿用《虎膽妙算》的譯名。相比港版過於通俗的譯名「職業特工隊」，以及台版過於直白的譯名「不可能的任務」，「碟中諜」這個翻譯可以稱作是集合了「信達雅」三大特點的譯名典範了，並且也大大增強了該系列後來在內地的傳播力度。

現在回過頭去看，1966年布萊恩·德·帕爾瑪執導的第一部可謂成功奠定了整個系列的許多重要基礎。但其實在當年，創作過程可謂是一波三折。最主要的一點就是身兼主演和製片人的湯姆·克魯斯大大放大了自己在項目中的話語權，包括滿世界取景導致成本一度超支等等，這點其實在之後的多部續集傳聞里我們也曾聽到過。而且影片最終的呈現效果也讓不少劇版的忠實粉絲感到不滿，被批不忠於原作。但好在影片在商業上大獲成功，是當年票房第三高的作品。

有了第一部的鋪墊，第二部自然也就順理成章提上了日程。該系列第二部由吳宇森執導，彼時的吳宇森已經在好萊塢打拚多年，和派拉蒙合作的《變臉》也為他獲得了滿堂彩，再加上湯姆·克魯斯稱自己一直很喜歡吳導的作品，所以找來吳宇森，希望他把這個系列從前作的懸疑感往動作大場面等方向上去靠攏。

2000年，第二部誕生，依舊取得了不俗的票房，但是在口碑上卻陷入了滑鐵盧。IMDb評分剛剛及格，爛番茄新鮮度甚至還沒有及格。之後有消息報道稱吳導在片場並沒有什麼話語權，雖然他也試圖保留了一些自己的個人風格。另外，由於本片在票房上的成功，之後吳宇森在好萊塢也獲得了一些好的項目資源，接連執導了《風語者》《防彈武僧》和《記憶裂痕》三部大製作，只可惜都沒有再現《碟中諜2》的票房輝煌。

到了第三部，這個系列依然「狀況不斷」。首先是導演人選遲遲未定，從大衛·芬奇到喬·卡納漢，最後才定下來J·J·艾布拉姆斯（當然這個決定之後看也是正確的），而他也在第三部之後一直擔任了該系列的製片人之一。另外，由於阿湯哥在這段時間內也遭遇了一些輿論纏身，導致了本片延期了兩年，直到2006年才與觀眾們見面。

第三部也是該系列的票房最低點，1.5億的製作成本只換來了1.34億的北美票房跟3.97億的全球票房。不過，這一部算是挽回了上一部口碑上的頹勢，保持了不錯的水準。另外本片也有中國資方的加入，只不過在內地當年也沒有激起特別大的水花。

第四部可能是很多內地觀眾對於這個系列開始產生深刻印象的一部，畢竟爬杜拜塔的段落實在是太經典了。這些極具想像力的場景很大程度上要拜導演布拉德·伯德所賜。

作為業內首屈一指的動畫片導演，在執導《碟中諜4》之前，他已經手握兩座奧斯卡了。然而《碟4》還是他首次執導真人電影，在當年啟用他可謂是一個相當大膽的決定。再加上，他一向比較吹毛求疵，因此業內當時對他是有些微辭的。然而他和阿湯哥卻形成了很好的配合，畢竟湯姆·克魯斯也是一個完美主義者。

布拉德在片中加入了很多特效以及極富想像力的段落，並以IMAX格式上映，這些都讓這一部《碟4》大大增加了觀賞性和體驗感，無論是商業還是口碑上都達到了一個新的高度。1.45億美元的成本，最終獲得了2.09億美元的本土票房和4.85億美元的海外票房，為當年票房第五高的導演。另外本片在內地也取得了不俗的斬獲，在當年取得了近7億人民幣的票房，連續三周蟬聯票房冠軍。

到這裡，通過前四部分別和不同大導演的合作，《碟中諜》系列已經完全確立起了一套標準的模式和風格，包括緊張刺激的情節、出人意料的轉折、利用高科技工具上天入地、大量實拍的場景、全世界到處取景，以及帥哥美女輪番登場等多方面的看點，而伊森·亨特（湯姆·克魯斯所飾演的角色）作為該系列毫無疑問的核心，也讓《碟中諜》這個系列經曆數十年的發展，依舊長盛不衰。

《碟中諜》系列5-8：

合作愉快，質量穩定，但疫情突至

從第五部開始，這個系列找到了一直穩定合作的導演：克里斯多福·麥奎里。

麥奎里是一名出色的編劇，早在1996年就憑藉過《非常嫌疑犯》獲得過奧斯卡最佳原創劇本的獎項。此外，他的編劇代表作品還有像《行動目標希特勒》《致命伴旅》《明日邊緣》等等。不過，作為導演的他其實只拍過《綁票驚爆點》和《俠探傑克》兩部作品，口碑都只能算是中規中矩。

或許是看中了他非凡的創作才能，也可能是因為二者多次的合作過程都十分愉快，顯然，阿湯哥對於這位導演十分滿意，一直從第五部開始合作到現在。而現實情況也確實表明，在他的手下，這個系列也一直保持住了極高的口碑和票房成績，放到當下的好萊塢來看，這確實是十分難得的。

第五部中，不僅驚艷亮相的瑞典女演員麗貝卡·弗格森給觀眾留下了深刻印象，此外也有中國資方的加入。同時也是從第五部開始，該系列檔期正式改到了暑期檔。雖然內地檔期相比北美晚了一個多月，但是依然取得了相當出色的票房反饋。影片以1.5億美元的成本，獲得了1.95億美元的本土票房和4.87億美元的海外票房。

第六部依舊延續了前作的檔期跟市場反饋。中國依舊作為製片方之一，且依舊在暑期上映，內地票房突破十億大關，成為了該系列在內地的最高票房。海外方面，票房更是創下新高，1.78億美元的成本，本土票房2.2億，海外票房5.7億皆為系列最高。

經歷了第五、六兩部的鞏固，《碟中諜》系列的影響力在內地也是越來越大。尤其是，隨著內地市場的不斷發展，社交平台的廣泛傳播，我們也越來越頻繁地看到有關影片的幕後資訊，更加坐實了阿湯哥「不用替身」、「實拍狂魔」的稱號。

除了第四部的爬杜拜塔，第五部開場的徒手扒飛機、無氧入龍潭，以及第六部的超低空跳傘、直升機大戰，這些經典場景都令廣大觀眾津津樂道，也不斷發揚著該系列的特色和風格。大家驚異於湯姆·克魯斯的敬業和拼勁，開玩笑稱他「地表最強」，同時這個系列傲人的穩固口碑也不斷加強著觀眾的好感。

放到好萊塢的創作生態里，續作能超越前作口碑，本就不是一件容易的事，而《碟中諜》系列卻一直抬升著質量天花板，將類型片的法則運用到極致，這就更難了。而在諜戰特工片的大範圍里，在「007系列」早已後繼乏力，「諜影重重」系列也久無新作問世的情況下，也只有「碟中諜」系列扛起該類型的大旗，越戰越勇，越戰越強，當之無愧成為了該類型的門面和代表。這真的是非常了不起的一件事。

本來，在2019年時，阿湯哥宣布第七和第八部將採取背靠背的方式拍攝，分別於2021和2022年暑期上映。然而沒有人想到，突如其來的疫情攪亂了所有的計劃，也徹底改變了世界影壇的格局。

2020年初，受到疫情影響，原本打算在威尼斯開機的拍攝計劃被取消，劇組轉而在英國的薩里郡建造了義大利小鎮的場景並進行拍攝。如果大家還有印象，當時網上還流傳著一段阿湯哥怒斥劇組人員不遵守防疫規定的錄音，言辭相當激烈。考慮到當時全球電影行業基本上都受到不同程度的停擺，大批工作人員由於不能正常開工導致生計都受到了影響，因此網友們對於這次阿湯哥的暴怒也給予了理解，畢竟一個小小的耽誤都會導致成本的進一步抬升。

再後來，2021年初，外媒報道稱第七部和第八集將不再採取背靠背的拍攝方式。同時，也還是由於疫情在全球範圍內的肆虐，影片的檔期也幾經更換，一度從最早的2021年7月，延期到了如今的2023年7月，整整推遲了兩年。下一部也將正式於2024年6月28日全球公映，依舊由麥奎里執導。

眾所周知，在好萊塢，像是這種各個大廠的商業大片，基本上提前好幾年就會確定下檔期。因為好萊塢所遵循的製片人中心制，是一套相當成熟的工業生產線，每個環節都遵循嚴謹的安排，基本不會出現逾期等意外情況。而凡是檔期反覆延後的，一般都是要進行補拍，很大機率影片的品質也不會太高。

然而，像《碟中諜7》這樣，確實經歷了多次補拍，縫縫補補，且因為嚴苛的防疫政策和高昂的防疫成本，從而導致製作預算一再上升，檔期也延後兩年。在這樣的情況下，本片依舊能保證出色而穩定的質量，故事扣人心弦，大場面依舊驚險刺激，穩住了該系列的招牌，這的確是一樁「不可能的任務」。

據IMDb資料顯示，由於疫情等多方面的影響，本片的預算成本估算約2.9億美元，差不多超出前作整整一倍。同時根據消息顯示，影片在本周二北美的提前場已經報收了700萬美元的票房，在非周末上畫的情況下創下了該系列最好的提前場成績。明天，影片就將正式與內地觀眾們見面，不知道最終前景如何呢？

水準在線，

期待《碟7》再次引爆市場

梳理了《碟中諜》系列電影從第一部到如今的創作始末，我們或許更加深刻地意識到，湯姆·克魯斯作為該系列難以取代的最核心人物，的確起到了相當重要的定海神針的作用。

其實不僅僅是《碟中諜》這個系列。就在去年坎城電影節上，阿湯哥主演的《壯志凌雲2：獨行俠》還入圍了非競賽展映單元，他本人也獲得了終身成就獎。甚至，電影節方面特意安排法國空軍派出八架巡禮飛機，為影片的首映助陣。能夠獲得如此殊榮和待遇的，放眼全世界，確實很難再找到其他人了。

在這樣的基礎上，哪怕是爆出了片場的發飆錄音，或者是有傳聞他在劇組地位太高架空導演等等，但他確實憑藉著自己的努力，身體力行地做出了一個又一個的表率作用。不管是那些高難度動作的無替身實拍，抑或是影片最終呈現出來的效果和質量，還是他對於大銀幕觀影的捍衛和呼籲，這些都毫無疑問地證明了，哪怕已經年過花甲，但他依舊是當之無愧的超級偶像。

去年的《壯志凌雲2》已經在全球範圍內獲得了巨大的成功，以1.7億的預算，在全球範圍內斬獲了近15億美元的票房，成為了去年全球票房榜的亞軍。這不僅證實了阿湯哥強大的吸金能力，也印證了他將觀眾重新拉回到影院的決心。他曾表示：「我只為大銀幕拍電影。」如今，《碟中諜7》上映在即，不知是否能續寫這樣的佳績呢？

確實，如果是放在以前，這一部再次達到10億+想必並不是什麼難事。然而疫情過後，國內的市場生態早已風雲變幻。進口片失勢，再難回到往日的輝煌。截至目前，今年已經過去了半年，還沒有一部進口片成功超過10億。就連《速度與激情10》這樣曾登頂過內地影史冠軍的超級頭部IP，到現在也還差臨門一腳。

再加上，正值暑期檔，國產片勢頭兇猛。《消失的她》和《八角籠中》兩部影片已經合力產出了40多億的票房，且仍在持續發力中。而本周過後，下周又有《封神》和《超能一家人》兩部大片強勢來襲。因此，夾在中間的《碟中諜7》確實壓力不小。

但是，我們仍然期望這部系列新作，能夠取得預期之外的好成績。一方面，當然在於它是今年暑期體量最大，且質量水準最高的一部進口大片，那些高難度的實拍場景，只有在大銀幕上看才能感受到強烈的震撼和刺激。另一方面也在於，作為如今好萊塢少有的，續集作品能夠始終抬升系列水準、值回票價，且不讓觀眾失望的超級IP，《碟中諜》這個系列真的是已經把類型片這門手藝做到極致了，絕對值得大家的支持。

相比現在已經逐漸無人問津的好萊塢超英片；或者是很多其他一直在出續集，但是動輒豆瓣只有剛剛及格水平的大IP，《碟中諜》這樣的系列卻依舊能保持在豆瓣7.5+乃至8分左右的高分。如果這樣優秀的作品還得不到觀眾們的支持的話，那好萊塢在內地市場可能真的是窮途末路了吧。當然了，相信我們都不願看到那一天的到來。所以，還是期待《碟中諜7》能夠給今年的進口片市場帶來更多的驚喜吧！

參考資料：

1.青徐布衣：《碟中諜系列的前世今生》

註：文中所有圖片均來源於網絡