南唐二主，中主李璟、後主李煜，再加上個宰相馮延巳，都是五代十國了不起的詞人，他們共同開創了南唐詞的風格，也影響了北宋初的歐陽修、晏殊，為宋詞的發展奠定了基礎。馮延巳和李煜都很出名，以前也說過這兩位的代表作，唯獨李璟名氣相對較小，主要是這位老哥傳世作品太少，能明確在他名下的詞作只有4篇，都是精品，又以《攤破浣溪沙》最為傳頌。
攤破浣溪沙
菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。還與容光共憔悴，不堪看。
細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠何限恨，倚欄干。
《攤破浣溪沙》是詞牌子《浣溪沙》的別體，也叫《山花子》。
這是一首悲秋懷人的詞，寫思婦、寫別離、寫相思。在古典詩歌里，這類詩詞實在太多了，因為在傳統的古代社會，講男兒志在四方，你出仕也好經商也好，總是要走出家門，行遍天下，而女子大門不出二門不邁，這就註定了，大多數女子生來就是要做思婦的。
其實做思婦還好，你好歹心頭有個念想，有份相思，怕就怕男人在外移情別戀，思婦變怨婦，這才是真的悲劇。可是，又有幾個男人能做到不移情別戀呢？就算有那萬里挑一的男子，又如何保證思念成疾的女子不會胡思亂想呢？
所以啊，思婦怨婦，本身都是悲哀，寫思婦怨婦的作品，也是悲情。
李璟這首詞，寫的就是思婦的悲哀，起句「菡萏（hàn dàn）香銷翠葉殘，西風愁起綠波間」，殘敗的悲哀感撲面而來，菡萏是荷花，西風是秋風，到了秋天，荷花的香氣慢慢消減，花也開始殘敗。荷花盛開時那多美啊，「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」，夏天的荷花，真是熱情。
可是秋天呢，一般的花，經風一吹，是「風飄萬點正愁人」，但荷花不一樣，荷花花瓣大呀，又在水中，它不可能風飄萬點，荷花是一片一片掉落的，它不是風一吹就一起掉落了，是一片一片地掉，荷葉也跟著枯萎了、殘破了。
荷花的凋零是一種殘缺，人都是嚮往美好，追求完美的，荷花是美好的，他不說荷花，說菡萏，更有種高雅的感覺，香銷翠葉殘，就是你眼睜睜地看著高雅美好的生命，漸漸衰落、消亡。
這還只是荷花本身的悲哀。但下一句就不一樣了，「西風愁起綠波間」，這一陣秋風吹得整個水波之間都悲愁了起來。你想，荷花是一種生命，綠波是這個生命生長的空間環境，「西風愁起綠波間」就是你整個生命的環境，都因為這一陣秋風，陷入了悲愁。
王國維在《人間詞話》評價這句詞說：「大有眾芳蕪穢，美人遲暮之感」，啥意思呢，屈原《離騷》說：「雖萎絕其亦何傷兮，哀眾芳之蕪穢」，它不只是一朵荷花、一片蓮葉、一個生命的個體的悲哀，是所有荷花、所有蓮葉、所有生命的悲哀，這首詞寫思婦，不是這個思婦一個人的悲哀，是她生活的每一個角落，甚至每一縷空氣，都是悲哀的。
所以「還與容光共憔悴，不堪看」，有些版本寫「韶光」，版本學問題這裡不提。總之，這個思婦在荷花殘敗、西風愁起時，感覺到自己的美好年華，也一同消逝了，不堪看，難以忍受。
上片寫得很宏大，寫盡了生命的悲哀，下片就具體說了這個思婦因何而悲哀，悲哀時她又做了什麼。
入夜了，雨夜，「細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒」，雞塞是地名，是西北的關塞，南唐在江南地區。雨夜夢回之後，最孤獨之時，才真切地體會到，原來我們相隔如此遙遠。她難以再次入睡，就在小樓上吹起了玉笙，雨是寒的、玉也是寒的，秋葉的雨中吹奏玉笙，那就是寒上加寒，她不斷地吹，就是不斷的寒。
有什麼能夠抵擋這透徹身心的寒冷嗎？自古至今，多少詩人問過同樣的問題啊，有人說「可憐無定河邊骨，猶是深閨夢裡人」，有人說「遠書歸夢兩悠悠，只有空床敵素秋」……大家都沒有辦法，思婦沒有辦法，李璟也沒有辦法。
所以只能「多少淚珠何限恨，倚欄干」，孤獨寂寞冷是無限的，離別愁恨是無限的，我的眼淚也是無限的，放下玉笙，來到欄杆旁邊，眺望雞塞的方向，她看到了什麼？
看不到雞塞，看不到征夫歸家，只能看到「菡萏香銷翠葉殘」。