京城女畫家、中國花鳥畫創作院副院長趙上慧，畢業於河南大學美術系，先後入北京畫院、中央美院研修，得到恩師王明明、楊延文、王成喜、賈廣健、蘇百鈞、紀清遠等著名畫家、教授親傳。她自幼習書，擅長工筆花鳥。
藝術之根在於傳統。她吸取中原文化的內在意味和西方文化的外在張力有機地融匯，把傳統繪畫的線條美與現代繪畫的色彩美巧妙地結合，她的創作既富有東方情調又有時代氣息的鮮明畫風。
曾在北京、廣東、加拿大等國家和地區舉辦過個展，並參加國內外大展，受到各界人士的好評。其藝術經歷和作品被中央電視台、北京廣播電台等多家媒體專題報道。最讓人矚目的是其精心創作的《豐年稔歲》入展全國第六屆工筆畫大展，並被《新華文摘》轉載。
趙上慧
中國美術家協會會員
中國工筆畫學會會員
中國藝術創作院花鳥畫創作院副院長
清華大學美術學院王申勇高研班班主任
河南省青聯常委
中國國家畫院副院長賈廣健先生北京大學研究生班助教
北京大學三智道商國學院國畫俱樂部會長
2005年《豐年稔歲》獲全國第六屆工筆畫大展優秀獎
2007年《小院即景》獲全國2007年中國畫作品優秀獎，《碩碩金秋》入選齊白石獎中國畫作品展
2008年4月《南國情1》獲和諧家園全國工筆畫大展優秀獎，10月《南國情2》獲全國第七屆工筆畫大展銅獎
2010年《盛世吉祥》獲全國首屆現代工筆畫大展銀獎
2011年《金秋悅耳》入選第六屆中國美協會員精品展，《南國情3》獲第七屆中國美協會員精品展優秀獎
趙上慧的畫亮麗清新，真情自然，於平凡處抒寫動人的美。她作畫題材廣泛，無論古裝人物，貓科動物，瓜果蔬菜，還是現代花卉草蟲，都以取傳統兼中西，大膽創新。以敏銳捕捉生活一瞬，著力內有情感，外有情趣的表達方式，引起諸多觀者的共鳴。
她創作的《鄉情》以一種熱情洋溢的黃色調描繪出溫暖而又祥和的秋季，朦朧田間，碩滿誇張的大豆，幾隻象徵平安的鳥，抒情豪放，把一個臨近寒冬的深秋表達出了勝似春光的迷人佳境。
金秋時節的老玉米也是她最愛表達的，同樣以喜悅的思想境界為主題，以物示景把觀眾帶入無限的大自然去品味豐收的盛景，一種強烈的視覺衝擊力和廣闊的空間感，盪人心弦。由此可見這位姑娘的靈氣及悟性。
一位成功的畫家單靠夜半苦學、孤身隻影闖蕩是絕對不夠的，還要有踏實執著的恆心毅力以及聰慧靈動的才情，才能把握住人生給予每一個人的平等機遇。
這些年，她憑著自己的不懈努力，具備了天時、地利、人和的發展條件，擁有了屬於自己的創作環境，受到不少著名畫家前輩的關注和指導，每日勤讀筆耕沉醉於博大深遠的藝術內涵的追求上。
花鳥草蟲，千百年來無數次被人表現過，極容易走進千篇一律的胡同。工筆花鳥絕不僅僅是自然主義的描摹，它要求畫家要有對大自然獨特的觀察和感受，在生活中構思醞釀，然後依靠構圖、造型色彩等藝術技巧，表達出一種美好的意境來。
對生活的縝密觀察，把思想感情寄託於花鳥畫之中，是中國畫的優秀傳統。正如《宣和畫譜.花鳥敘論》中說：「繪事之妙，多寓興於此，與詩人相表里焉。」一個好的工筆畫家，不僅要具備精湛的技能，即造型的準確生動和勾勒線描、賦色等技法功底的深厚，更重要的是要有一顆易感動的心靈和深入細膩的觀察能力。
善於在生活和自然中觸發靈感，發現美、創造美，這也是一個工筆畫家近於成熟的標準。當然，工筆重彩花鳥畫作為傳統畫科經過長期的實踐積累，已經形成較工麗濃艷的特點，尤其是較具明顯的裝飾趣味。
但艷麗不是它唯一的品格，還應具有更豐富多樣的境界品格，像清雅明快、幽深雅靜、深沉曠遠等審美精神，都應是畫家追求的目標。工筆畫畫家在創造艷麗之作時，不妨用更多的精力去追求清麗的品格。
畫畫，曾經是趙上慧少時的夢想。「為此追求，我願支付一生。」趙上慧在自己的畫集「自序」中說：「為探索藝術和人生，我少小離家，獨自漂泊，人生的艱辛，藝術路上的坎坷，使我時常思念家鄉親朋，同時想起伴我成長的花鳥魚蟲，瓜果草木和美麗的秋收盛景。
這一切回憶，會洗去我一身疲憊和艱辛，陶醉於美好的氛圍中，流連忘返，回味無窮。因此，我將用一生的精力來描繪讚美她們——我可愛的家園以及那時時在我心靈跳動且有生命的平凡萬物。古人云：『勤能補拙』。這句名言使我感悟至深。
於是，我總想以勤奮來彌補自己的愚拙，總想積聚豐富的文化學養，儲存至美的藝術精髓，厚積而薄發。然而，面對浩瀚的知識海洋，我才知道什麼是滄海一粟。因此，我便提醒自己『日當耕耘，暮須復思，一生不怠』。
正是這從不懈怠的每一天，使我懂得了如何去追求靈魂的崇高和升華。思想的充盈和深刻，知識的博大和精深，人生的至真和至誠，追求感動自己、感動別人的至高藝術境界。」
-END-