2005年，為了紀念前唐朝樂隊的貝斯手張炬逝世十周年，中國搖滾樂壇老中青三代做了一張音樂合輯《禮物》。其中，"彩虹"這首歌由姜昕作詞並演唱、王鈺棋作曲，用最純粹的音樂來表達對好友張炬的無限懷念。
自此之後，姜昕與王鈺棋便開始了長期的合作：2007年的專輯《我不是隨便的花朵》，2010年 EP《溫暖的房間》，包括姜昕2019的最新單曲——《十二月的花》。
多年的合作，讓兩人成為音樂上甚至是靈魂上的朋友。那麼在王鈺棋眼中，姜昕是怎樣的呢？我們對王鈺棋做了一場專訪，來了解他們音樂創作的背後故事。
王鈺棋：姜昕是個深受嬉皮文化影響的北京女孩，崇尚自由，具有個性創造力，在歌詞的獨立創思上，她有很多自己的想法。
姜昕很喜歡約翰列儂（John Lennon），受他的影響比較大。她的創作還受到一些詩歌的影響，像詩人艾默生（ Emerson），帕蒂·史密斯（Patti Smith），艾米莉·迪金森（Emily Dickinson）等等，還有U2、Sting等音樂人的作品都是她藝術營養的來源。
相對於姜昕對嬉皮文化的熱愛，王鈺棋受到的音樂影響則要更為多元化一些，八十年代、九十年代，特別是2000年後，每個時期的不同風格對他都有不同的影響。
那麼，這麼多年以來，他們之間的創作、合作中是否遇到過一些出入呢？
王鈺棋：早期比較年輕的時候，大家都有各自的個性，會認為自己的是最好的，會有不同意見。像是《春天》的錄製，我們在歌詞上就會有一些分歧。
隨著年齡的增長、閱歷的豐富，會發現其實別人沒那麼差，自己也沒那麼好，人都是在進步。誰有好的想法，就會吸取。而且姜昕擅長寫詞，寫曲則是我的強項，我們的合作是互補的。
在音樂相伴的日子裡，從偶有分歧，再慢慢地走近、契合。歲月的流逝里，兩人還見證了彼此的成長。起初，姜昕是個喜歡沉浸在自己的精神世界裡神遊的人，覺得那就足夠豐富多彩了。但是在出遊感受到了世界不同的美妙後，姜昕幾乎每年都會和朋友們去不同的地方旅行。
王鈺棋：姜昕喜歡美麗的自然和那些美好的東西，就建議她應該出去走一走，看一看外面的世界。讀萬卷書，行萬里路，光讀書是不行，把這些書學而用之更重要。在家裡是遠遠不夠的，旅行多好，應該經常出去看一看這個世界更多的美好。
對於王鈺棋而言，寫歌創作本身就是一件很享受的事情，這也是一個音樂人最幸福的地方。《溫暖的房間》就是姜昕在家裡用琴彈唱，再由王鈺棋後期碰撞完善的，就像常態吃個飯喝個茶一樣。如此自然而然地創作，是因為創作的靈感就來源於日常的積累。
王鈺棋：創作靈感其實並不是很多人認為那樣，突然一條線出現，把它抓住就行，更多是來源於平時的積累。就像是要寫好一首詩，想等待一首詩的那種靈感來臨，至少要讀成千上萬首詩，或者讀很多書，如此積累到一定的量，才可能有這樣的能力。
我們平時在聊天的時候，會被激發了一下，突然想到一個點。但是這個點未必就是一個成熟的作品、一首好的歌。它只是給你一個方向，更多的還是需要自己去揣摩。
至於《十二月的花》，實際上這首歌本身並沒有那麼容易寫好。起初先由張楚寫好了去，再由我去修改，主要是副歌部分。集思廣益後，才完成了這首作品。
音樂不是教條的東西，而是感性的。音樂，是王鈺棋一個成長的記錄，創作的每一張唱片里都涵蓋了生活的過程和總結。而王鈺棋的下一張示意心靈唱片將會在明年與大家見面。
*本文整理自與王鈺棋的訪談