《我在未來等你》播出期間，劉同的時間被切割成很多塊，每一塊都填得滿滿當當。上午才結束一場活動，若干個採訪，下午又要飛去另一座城市參加活動。
他的微博、朋友圈、公眾號幾乎都是關於《我在未來等你》的內容分享。同行的工作人員調侃，「同哥微博快成營銷號了。」
身邊人說他最近瘦了。「我能不瘦嗎？所有人為這個劇付出了那麼多，他們都是因為信任我，所以沒有辦法。」
末了又補上一句，「我以後絕對不要這樣了，我把東西做完交出去就不管了，然後我就到處去旅遊，愛怎麼著怎麼著，找個營銷公司隨便宣傳，跟我沒關係。」
當記者說「感覺您不像能做到完全交出去。」他又沒有了最初的堅定「有可能做得到吧，只要想做應該能做到」。
《我在未來等你》是劉同的第一部電視劇，他身兼出品人、監製、原著作者，籌備了三年多的時間。期間遇到了無數問題，但回憶起來，最多的還是歡喜。
小意外
眾多意外之喜中，導演薛凌是其中之一。
《我在未來等你》的劇本和小說是同時開始創作的，最開始劉同帶著第一位導演和編劇團隊一起創作。當寫到第二稿的時候發現，在很多東西的表達上和第一位導演分歧很大。
「也不是能力問題，而是風格問題。我是屬於那種性格的人，如果覺得有一點不舒服就要講出來，我們嘗試說服彼此，如果我說服不了你，你也說服不了我，就只能『分手』。」
和首選導演「分手」後，整個項目也停了下來，劉同開始反思到底是哪裡出了問題，兩周之後實在沒辦法了，所有人都等著，不得不繼續。「必須咬著牙，堅持把它寫下去，後來我就找到了薛凌。」
而薛凌正是8年前劉同參加《職來職往》時碰到的選手，彼時薛凌還是個擁有導演夢的青澀大男孩，在他自導自演的VCR《回到2011》中訴說著夢想。劉同在節目最後對他說，「我在光線等你。」
後來薛凌真的和劉同成了同事，劉同早期出書的時候，沒多餘的預算拍病毒視頻，薛凌就自告奮勇幫忙拍攝。「他說『同哥我幫你拍』，他就自己去幫我拍了一支病毒視頻，後來才知道他還墊了2000塊錢。」
劉同說薛凌就是一個逆襲的導演，從開始拍病毒視頻，後來成了電視劇《我在未來等你》，甚至兩個人即將開始新電影項目的合作。所以有時候劉同會跟薛凌調侃，「感覺我是未來的他，我準備好了在前面等他，和他結伴一起跑。」
當然，薛凌也沒讓劉同失望，《我在未來等你》的色調、風格、甚至是片頭的動畫都被觀眾拿來品評，獨特的視覺風格也讓「小未來」顯得與眾不同。
除此之外，很多演員也都是意外得來的驚喜。
劇中劉大志這個角色試了很多人，劉同開始也沒想過讓沒有表演經驗的費啟鳴來演，在經過兩次試鏡後後，才決定試一試。
而後來的結果是，從未有過表演經驗的費啟鳴，在拍攝時的敬業讓劉同覺得自己「賭對了」，最終的效果也符合讀者對劉大志的期待。
陳小武的扮演者張植綠亦是如此，原本張植綠想試劉大志的角色，當他試完陳小武公開課那一段後，大家被震驚到了，完全就是陳小武的樣子。電視劇播出後，陳小武和預想中的一樣，而公開課那段也看哭了很多人，陳小武承包了觀眾的大部分的淚點。
小心意
意外之餘，滿懷心意。
《我在未來等你》的音樂是觀眾津津樂道的重點，主創團隊和音樂公司多次溝通，根據電視劇人物情感和關係，選擇了12首原創歌曲，買了24首老歌的版權，還有48首愛樂首席樂團錄製的OST。
不可否認，音樂上的心意有劉同個人的堅持。上學的時候劉同就喜歡聽歌，耳朵上時刻掛著耳機，連睡覺都不放過。恰巧那時候他在電視上看到了一個叫「小太陽」的人，彼時還是歌手的鐘漢良，「唱快歌，跳勁舞」用劉同的話說，「簡直帥炸天際」。
《我在未來等你》劇本修改到尾聲的時候，剛好聊到主題曲。同事問劉同拋開一切，最想讓誰來唱，那時候劉同腦海里浮現出的第一個人就是鍾漢良。
為了讓鍾漢良來唱主題曲，劉同跑去求助公司領導，寫了很長的文字拜託對方轉發。「見了很多次，完全不敢要聯繫方式」。採訪中說起鍾漢良，依舊會掩飾不住激動，「他以前做歌手多厲害啊，那真的風靡兩岸三地。他應該也不想自己後來居然做了演員吧。」
關於《我在未來等你》的音樂，還有一個不得不提的人——楊炅翰，12首原創歌曲中有9首都出自楊炅翰之手。「按道理來講，我們開始一點都不紅，找不到這樣的人合作。你知道為什麼嗎？」關於這段因緣際會，現在談起來劉同還覺得很奇妙。
這一段插曲其實要從陳小武的扮演者張植綠說起，某天劉同在公眾號發了一段《我在未來等你》年輕演員們圍讀試戲的片段，楊炅翰看完後被張植綠演的陳小武打動，立刻找到自己的音樂公司說：哪怕不掙錢，我也要為這部電視劇寫歌！
恰巧這家音樂公司正好在為電視劇籌備歌曲，楊炅翰立刻看劇本和小說，也就有了後來被觀眾誇讚好聽的原創歌曲。歌曲演唱除鍾漢良外，還邀請了周深、好妹妹組合、焦邁奇、王嘯坤、李祥祥、趙紫驊、王上等歌手來演唱。
除此之外，劇中很多經典老歌出現的時間頗為巧妙，小武退學，大志在音箱店默默流淚，背景音樂正是呂方的《朋友別哭》，還包括小虎隊的《愛》及劉德華的《天意》，鄭伊健的《友情歲月》，任賢齊的《我是一隻魚》等等。
這些跟劇情無縫對接的老歌，總是能適時揪住觀眾的情緒。劉同說當時選了40多首，但每首版權費都在十幾二十萬左右，但製片人不同意，最後只能被迫選了24首，觀眾聽到的這24首，也都是「吵架」吵出來的。
還有劇中好聽的BGM，是邀請了國際首席愛樂樂團17位樂手在錄音棚樂器實奏錄製的。「第一集郝回歸和劉大志初次相遇，是向魂斗羅致敬的電子樂，教室里那段是為俄羅斯方塊致敬的音樂，代表著我們的少年時光。」
劉同認為國內青春劇和日韓青春劇差異在於，國內的青春劇似乎沒那麼重視音樂。實際上音樂是大部分人從少年到成年時期最重要的陪伴，當熟悉的旋律響起，很多被遺忘的記憶，都會一點一點被找回。
就像過了這麼多年，周杰倫依舊是無法被超越的「頂流」，因為他承載著90後的青春和回憶。尤其是像《我在未來等你》這樣一部懷舊風格的作品，與劇情相匹配的音樂就顯得尤為重要。
「我們花了那麼多時間寫劇本，花了那麼多時間找演員，我們找到合適的實景拍攝，那音樂上面呢，也應該認認真真對待。」
小歡喜
細節處理，處處歡喜。
採訪中談及觀眾對《我在未來等你》中細節的肯定，劉同像受了表揚的小孩，言語間多了份喜悅，「美術是《無名之輩》的美術，厲不厲害？超厲害的，不知道為什麼他們就來了。」彼時的劉同褪去所有身份的光環，單純因為被欣賞和被喜愛釋放出內心的小歡喜。
《我在未來等你》中處處藏著劇組的小心意。試卷上密密麻麻的試題，家中的物什擺件，懷舊的色調，90年代特有的鐵制暖瓶，收音機,長方體的鐵飯盒，女同學的頭繩……只有那個年代才有的物件，很容易把觀眾拉回到那個時期。
十分鐘的運動會，劇組拍了10多天，費啟鳴、張植綠跑到腳上起泡。哪裡效果不好，導演就一遍遍拍，甚至製片人都嫌拍得太慢了。
1998年恰好趕上劉同高考，那時候很多人都用聽歌來緩解考試壓力，劉同就是其中之一，他尤其偏愛徐懷鈺的歌。被稱為平民天后的徐懷鈺，在當時深受學生歡迎。
劇中有一個情節是五小隻一起去看歌友會，劉同就想，98年的時候就聽徐懷鈺的歌，如果她能出現在劇里，開一場演唱會該多棒啊。
雖然沒有十足的把握，劉同還是動筆給徐懷鈺寫了封信，通過各種朋友轉交。而好運再次因為誠意降臨，徐懷鈺真的答應了，在湘南開了一場歌友會。說到這裡劉同有些感慨，「大家以為我們肯定會找替身，但她真的出現了，當時鏡頭慢慢拉近，徐懷鈺穿著當年她發歌的那件打歌服，我們做了一件一模一樣的衣服，那種感覺真的蠻好的。」
還有劇中陳桐爸爸讀信的片段，看得螢幕內外淚流滿面，電視劇保留了這種淳樸的情感表達方式，包括筆友這樣的情誼。劉同說甚至很多不可思議的合作者，歌手和演員都是因信而來。在當下這個快節奏的時代，寫信似乎成了看起來有些古板的奢侈品，《我在未來等你》就像主人公郝回歸一樣，試圖在匆忙的時代，笨拙地、小心地努力著。
「你覺得觀眾會喜歡嗎？」開播當天，記者問。
「我很難預料大家喜不喜歡，但是我起碼要做到自己喜歡，主創喜歡，不遺憾才行。」
播出一周後，《我在未來等你》豆瓣開分達到7.7，這樣的開始在普遍不看好青春片的當下已然不易，之後隨著播出的劇情漸入佳境，豆瓣評分穩步增長至8.0分，同期大陸劇集評分第一，同時也是2019迄今年度校園青春劇TOP1。
「這個團隊真的很懂青春」。
這是很多觀眾看了《我在未來等你》後得出的結論。
FIN