Angelababy要糊了嗎？
近期有博主爆料，baby的片酬低於二線明星，但導演還是不願意用她。
對比以前拍攝《孤芳不自賞》的時候，即便是摳圖也能狂攬8000萬。
如今一部報價低至1000萬，可以說是斷崖式下跌。
關於baby，太多真真假假的爆料難以分辨，像是片酬這種隱私，任憑一兩句傳言不能當作實錘。
不過就目前baby的作品和曝光來看，確實肉眼可見的flop了。
猶記得在《奇遇人生》綜藝里，baby曾經說過想要留下一部被人記住的好作品。
然而自2020年以來，baby已經播出的影視作品為0，僅剩《跑男》綜藝幫忙吊一口氣。
隨著創造營決賽的錄製被臨時取消，粉絲的佛繫心態也來到了一個臨界點。
有一小批事業粉開始著急，在微博上跪求：
事業搞起來、劇本找起來！
難道你想當一個綜藝咖嗎？
你想一輩子被扣上花瓶的稱號嗎？
甚至更有過分的粉絲，把原因歸咎於baby三歲半的孩子「小海綿」身上，痛罵他是媽寶，連累baby......
爭議過後，粉絲等來的不是baby重燃鬥志，反而是一句略帶「喪氣」的回應：
說實話，有點失望。
但其實不止baby，還有很多人也提到過「無戲可拍」的遭遇。
現任中國戲劇家協會主席濮存昕，在這個行業摸爬滾打多年，是一位演過不少經典作品的老戲骨。
在採訪中，被問及未來是否有影視規劃的時候，他表示：
「影視作品沒有我的活兒」
自2016年後，廣電影視劇備案的數量連年下降。
2019年，65%演員無影視劇播出。
2020年，大部分劇組因為疫情暫停開機。
整個行業形勢不容樂觀，從演員到影視作品都深受影響。
大眾又稱之為：影視寒冬。
1
先說說演員吧。
前幾年，影視行業高速發展時期。
劇本數量供過於求，但凡有點流量都被各大劇組搶著要，一年兩三部來回軋戲。
楊冪在2012年的時候，一年上了9部電影，6部電視劇（包括配角和客串）。
很拼，但這卻不是一件值得炫耀的事。
畢竟，很少人能夠承受這麼大的工作強度。
在這樣的大環境下，有不少演員因為分身乏術，便開始思考如何抄捷徑走小道。
替身、摳圖、念數字。
從前，這三大現象又被稱作「娛樂圈三寶」，是某些演員心照不宣的「財富密碼」。
劉海洋爆料某劇中，男主女主一起搭戲不超過10天，剩下的都是替身。
導演郭靖宇在《射鵰英雄傳》發布會上爆料，某小鮮肉簽合同時規定只能吊8次威亞。
歸根到底一句話：
錢太好賺。
而影視寒冬對於這些劣跡演員來說，最大的打擊就是，劇本變少了。
僧多粥少，你拿什麼去爭。
憑藉多年摳圖的本事嗎？
甚至越來越多演員、導演開始站出來發聲、譴責、抵制這種行為。
吳京談濫用替身現象：
「不會你就要去學，我覺得這是一個演員的基本道德。如果你不會還要裝裝樣子濫用替身的話，那觀眾是為你買票還是為替身買票？」
劉琳談濫用摳圖現狀：
「以前我可能會生氣，但現在更多的是無奈和擔憂，我們演戲是因為我們熱愛表演，但是現在有些孩子未必真的那麼愛表演，他們愛的是表演以外的東西」
《甄嬛傳》的導演鄭曉龍更是直接下軍令狀：
「用數字來代替台詞，在我的劇組裡絕對不允許，你必須要背台詞！」
想走捷徑？很抱歉告訴你，其實這是一條死胡同。
只有跑龍套的實力，卻想要拿主演的片酬，可不就把自個兒的路堵死了嗎？
段奕宏曾經預言：
從長遠角度來看，劣跡演員是必然被淘汰的，就算紅了又能走多遠呢。
演員們，正在進行新一輪的洗牌。
2
再來談談作品。
前幾年，影視作品數量多不勝數，尤其2016年創下新高。
根據《中國電視劇2016產業調查報告》表示：
2016年1—9月共備案電視劇892部、34946集，較2015年同期增長10%。
而數量提升帶來的後果就是，質量下滑。
畢竟，大部分急功近利的作品，都免不了粗製濫造。
一部影視作品的生產速度能有多快呢？
王晶自曝親身經歷，他曾經賣出一部只有10個字的劇本。
只有一個片名和兩個主演名字，內容還沒想好，一星期後就要開機。
當然，這種做法風險太大，一般人學不來。
在影視寒冬下，不容樂觀的市場環境讓資本家趨於保守，影視劇數量也因此急劇減少。
對於他們來說，與其去挑戰一個未知的劇本。
不如把錢投在看得見的精品上，追求穩穩的幸福。
《都挺好》拍攝期間，姚晨就曬過演員圍讀劇本的照片。
好的演繹不能全依賴臨場發揮，還要仔細揣摩角色心理。
《小歡喜》於2019年播出，劇本卻早在2017年就開始準備了。
黃磊在參與劇本創作的時候，還手寫了大量台詞：
每句台詞我都認真斟酌，有些重要的台詞，差一個字語感就全變了。
《隱秘的角落》的原著《壞小孩》更為陰暗，有大量不方便搬上檯面的劇情。
編劇要想省事，完全可以選擇魔改或者一刀切，但他並沒有。
而是用一種極為隱蔽的手法，在保留了劇作核心的同時，也給了一個開放式的結局。
至於到底是童話還是現實，取決於每個人的解讀方式。
爆款可遇不可求，但精品卻是可控的，那就是認真、用心去做好每一部劇。
一部作品要想成為「經典」，必然要經過時間的檢驗。
而時間，不會辜負有心人。
3
「演員無戲可拍」和「影視作品數量減少」這兩大現象。
看似是危機，其實都是轉機。
前幾年資本過剩的娛樂圈，確實呈現出一片繁榮。
但大家心知肚明，這樣的「繁榮」是畸形的、不健康的，它不過是一場騙局。
在追名逐利之間，很多人早就喪失了表演、創作的初心。
當資本抽身，就只剩下一地雞毛。
曾經創作了《娘》《破曉》等劇作的孫泱，在《廣電時評》雜誌社主辦的論壇中表示：
有時候忘掉商業反而能取得更大的商業價值。
張頌文，一個44歲的中年演員。
此前，他自曝接一部劇的打包價是一萬塊，而一部劇往往要拍好幾個月。
「中國99.5%的演員就是我，工作時間在18個小時左右，收入極低，被人不停地壓榨，頂多只有0.5%的演員他們真的是叫衣食無憂，真的這個行業特別不健康，但是對不起，好像沒有人關注我們這99.5%的人，就拚命逮住那0.5%的人，不停地說他們代表了這個行業。」
11年前，因為交不起市裡的房租，張頌文不得不搬到郊區的農村平房。
他最大的願望就是能在老家，一個四線城市買上一套房子，可惜未能實現。
不過，是金子總會發光的。
從《風中有朵雨做的雲》到《隱秘的角落》，張頌文的演技終於被大眾看見。
商業活動明顯變多，年薪2萬也已是過去式。
今天，張頌文買房了沒？
也成為了大家調侃的一個熱門話題。
說白了，商業這些東西。
在一個人實現自我價值的時候，自然會找上門來。
而對於張頌文來說，16年潛心表演的經歷，就是他最大的價值。
影視寒冬，就像是一場殘酷的試煉。
它是影視行業從青澀走向成熟的必然階段。
而優勝、劣汰，是永遠躲不開的發展規律。
正如冷凇在《廣電時評》論壇中所言：
「這中間可能會有痛苦、有一些陣痛，很快大家會回歸平常的心態去創作。」
如今，因為疫情等不可抗力因素，電影院關閉，劇組停機。
一切似乎都被上帝按下了暫停鍵。
但與其把窘境掛在嘴邊，倒不如利用這個空閒時間，好好停下來反思和學習：
「忙碌時我們可以說沒時間學習，有時間了，不是好事嗎？」
最後，作為一名觀眾我想說，真的很想去電影院看電影啊！
點個 「在看」，讓我瞧瞧有多少人跟我想的一樣 ~
素材來源丨網絡
編輯丨 想去電影院的HANA