巴尼特·紐曼（Barnett Newman）《Canto VII》，1964年
上周，Pantone發布了2020國際年度流行大色經典藍。在競相轉發、奔走相告此事的同時，我們也不禁思考起經典藍該如何搭配。今天，跟隨時尚芭莎藝術一同學習，藝術家們是如何搭配經典藍的。
作為一家聞名全球的色彩研究和預測機構，Pantone每年都會根據本年度人們的精神共鳴和預測的未來大勢發布流行色，Pantone希望經典藍能夠幫助人們找到內心的平和。正如其執行董事所說：「這抹永不褪去的經典藍中包含平靜與自信。在邁入一個嶄新時代的同時，它讓我們獲得信賴感與安全感，也喚起我們對浩瀚世界的無限思考。」
永恆經典藍黃配
Blue & Yellow
亨利·馬蒂斯《Icare 8 of 20 in Jazz》，1947年
談起藍色的搭配，我們就不得不提起它最好的「基友」——黃色。縱觀藝術史中的作品，藍黃這對好哥們兒的存在感實在不容忽視。馬蒂斯（Henri Matisse）就運用藍黃搭配創作了一系列女性裸體剪紙作品。他巧妙地在藍黃中安排大塊黑色，從而減弱色相衝突，維持畫面穩定。
亨利·馬蒂斯《The Fall of Icarus》，1943年
美國畫家馬克·羅斯科（Mark Rothko）也運用藍黃進行過藝術創作。羅斯科將色彩和情緒緊密連接，以色域繪畫傳達情感體驗。正如他本人所言：「我唯一感興趣的是表達人的基本情緒，悲劇的、狂喜的、毀滅的等等……如果你只是被畫上的色彩關係感動的話，你就沒有抓住我藝術的核心。」
馬克·羅斯科《無題（黃與藍）》，1954年
當然，對藍黃情有獨鐘的不只有當代藝術家。在古典油畫作品中，藍黃穿搭也比比皆是。諸如大名鼎鼎的《戴珍珠耳環的少女》，其中經典藍與淡黃色的組合頭巾隱約浮現於深色背景之中，偏冷的藍色著實襯托出了少女的「面若桃花」。
楊·維米爾（Johannes Vermeer）《戴珍珠耳環的少女》，1665年
除了畫中的模特外，有些藝術家本人也樂於嘗試藍黃穿搭。在弗里達（Frida Kahlo）的自畫像《兩個弗里達》（The Two Frida）中，右側的弗里達身著一件藍底黃條紋的T恤，下半身搭配土黃色長裙。這樣色彩強烈的穿衣風格可謂「弗里達本達」了。
弗里達·卡羅《兩個弗里達》（局部），1939年
如此經典的色彩搭配又怎會被時尚界錯過？Moschino在2020春夏時裝秀上推出了一系列致敬畢卡索（Pablo Picasso）的時裝設計，其中便有這樣一套驚艷的藍黃組合——造型誇張的亮黃色上衣配上藍色燈籠裙。縱使這一身難免落下「穿不出門」的時裝通病，但不可置否，藍黃搭配的色彩張力實在是驚艷全場。
Moschino2020春夏時裝秀
作為日常出門的穿搭，我們可以像馬蒂斯那樣，在黃藍之中加入黑色以穩定視覺效果。同時也要注意兩種顏色的面積關係，少量黃色以紋樣的形式或包包之類的單品點綴在藍色上更顯畫龍點睛。當然，借鑑《戴珍珠耳環的少女》，入手一條深藍色的絲巾來襯托膚色也是不錯的選擇。
藝術家Emma Kohlmann
自古紅藍出cp
Blue & Red
保羅·菲力（Paul Feelry）《Lot 1087》，1969年
俗話說的好，自古紅藍出cp。除了黃色之外，紅色也常常與藍色出雙入對。尤其在文藝復興時期的作品中，紅藍穿搭可謂屢見不鮮。以家喻戶曉的拉斐爾（Raffaello Santi）為例，其筆下的聖母幾乎都是清一色的紅上衣配藍長裙。
拉斐爾·桑西《Madonna de Orleans》，1506年
拉斐爾·桑西《La Sagrada Familia》，1507年
拉斐爾選擇藍紅作為聖母的著裝顏色當然不是無心之舉。在基督教當中，紅色象徵聖愛，藍色象徵真理。而聖母是真善美的化身，自然身著紅藍二色最為合適。五百多年過去了，紅藍搭配依舊熱度不減。Giorgio Armani在2020度假系列中推出的這幾套時裝和聖母是不是有異曲同工之美呢？
Giorgio Armani Resort 2020 Fashion Show
在當代繪畫中，藍紅組合魅力依舊。較之高純度的紅藍對比，高明度的紅與低明度的藍則顯得更加和諧。下面這張《亞威農少女》（Les Demoiselles D』Avignon）就是經典一例。
巴勃羅·畢卡索《亞威農少女》（局部），1907年
無獨有偶，藝術大師安德烈·德朗（Andre Derain）也運用藍加粉紅畫了一張《Etude Pour "L'Âge d'Or" 》。顯而易見，深藍色背景搭配粉紅色人物，對比中不失協調，深得藝術家的歡心。
安德烈·德朗《Etude Pour "L'Âge d'Or"》，1905年
這樣的配色方案在攝影界也是大有作為。美國攝影師史蒂夫·邁凱瑞（Steve McCurry）曾拍過一系列主題為「Blue City」的照片——藍色的背景牆前是身著紅衣的人物。這組攝影以強烈的色彩對比衝擊著觀者的視覺感官。
史蒂夫·邁凱瑞《Blue City》，2012年
在穿搭上，高純度的紅藍對比強烈，日常可能難以駕馭。可以調整兩色的明度、純度關係，例如粉紅配深藍，從而緩和對比。當然，拉開兩種顏色的面積比例也是一個好方法，就像下圖中麥瑟爾夫人這身，深藍之中一抹粉紅絕對出挑。
電視劇《了不起的麥瑟爾夫人》
糾纏不清三原色
Blue & Yellow & Red
提起紅黃藍，我們都會不約而同地想起蒙德里安（Piet Mondrian）。他通過比例考究的分割和黑白的中和實現了紅黃藍三色的純粹平衡。這一構成也被聖羅蘭（YSL）運用到了時裝設計當中。
蒙德里安《Composition II in Red, Blue, and Yellow》，1930年
YSL蒙德里安裙，1965年
另一位善於運用紅黃藍的大咖是包浩斯（Bauhaus）色彩教育的創始人約翰·伊頓（Johannes Itten）。伊頓認為光譜中的原色是最能夠在視覺上傳達情緒的。而色彩與圖形間也在情緒上有著相似性，好比正方形與紅色、三角形與黃色、圓形與藍色。後來，這三種圖案也成為了包浩斯的經典視覺語言。
包浩斯展覽海報，1968年
包浩斯的學生、德國設計師彼得·凱勒（Peter Keler）的嬰兒搖籃就是這一設計語言的運用典範。凱勒充分利用紅黃藍三原色和方、圓、三角三種形狀。倒置的三稜柱可以讓嬰兒躺臥其中，兩側的圓環便於搖動。這張搖籃床在滿足功能需求的同時也實現了絕佳的設計美感。
彼得·凱勒《嬰兒搖籃》，1923年
紅黃藍三色放在室內設計中也大有用武之地。在建築大師路易斯·巴拉干(Luis Barragán）設計的吉拉迪住宅（Casa Gilardi）內，長長的走廊被刷成明黃色，走廊盡頭的室內泳池則以紅藍粉刷四壁。這種色彩鮮艷的牆體成為了巴拉乾鮮明的個人特色，也成為了墨西哥建築的重要設計元素。
路易斯·巴拉干《吉拉迪住宅》
紅黃藍穿在身上，搭好了就是高級，搭不好就像穿了一身七巧板。我們可以學習蒙德里安，加入大量白色來緩衝對比。也可以借鑑Walter Van Beirendonck的設計，選擇明度較低的藍色為主體，施以小面積的紅黃作為點綴，既不花哨也不單調。
Walter Van Beirendonck Spring 2020 Menswear Fashion Show
清新脫俗藍加白
Blue & White
對於藍白這一經典搭配，也有許多藝術家的作品可以給我們參考。馬克·托比（Mark Tobey）在他的創作中，將大量的藍色恣意地揮灑在白色畫面上，從而完成了一張層次肌理豐富的抽象繪畫。
馬克·托比《藍色內部》
而巴尼特·紐曼（Barnett Newman）則喜愛使用條紋。他的許多創作都像是一個模子中套出來的——深沉的藍色背景上畫一道明亮的白色直線。看似簡單的創作有著不簡單的價值，下面這張《Onement VI》就在蘇富比2013年拍賣中拍出了4380萬美元的價格，刷新了紐曼作品的拍價紀錄。
巴尼特·紐曼《Onement VI》，1953年
三宅一生（Issey Miyake）在2020春夏時裝秀上推出了一系列藍白搭配。白色無論是作為衣服的底色還是點綴的單品，都與藍色有著很好的兼容性。象徵著藍天碧海的藍白兩色骨子裡就帶有一股清爽的氣息，作為春夏穿搭實在是再合適不過了。
Issey Miyake Spring 2020 Ready to Wear Fashion Show
當然，再好搭的顏色也不能放飛自我隨意搭配，在使用藍白條紋時我們可不能盲目模仿藝術家。畢竟，有些構成放在畫布上是藝術，放在衣服上可能就是——囚服……
電影《布達佩斯大飯店》
藍：我要獨自美麗
Blue Only
巴勃羅·畢卡索《Crouching Woman》，1902年
要說獨自美麗，藍色絕對有充足的底氣。藍色本身所具備的憂鬱氣質和深邃感使它成為了眾多藝術家的心頭好。縱觀藝術史，許多畫家的創作生涯中都有一筆濃墨重彩的藍色——畢卡索的「藍色時期」、梵·高大量藍色調油畫、羅斯科和紐曼等人用藍色創作的單色畫……
巴尼特·紐曼《Canto VIII》，1963年
然而，更有甚者終其一生專注於藍色創作。比如我們所熟悉的這位把藍色用到了極致，以至於孕育出一種由自己命名的藍色的伊夫·克萊因（Yves Klein）。現在，只要提起克萊因的名字，我們腦中就會立刻浮現出那耀眼奪目的藍，克萊因以藍色塑造了自己強有力的藝術語言。
伊夫·克萊因將藍色顏料塗抹在模特身體上進行創作
經典藍作為一種明度較低的藍色，對膚色有著很好的包容度。無論是黑皮黃皮，都可以與它完美配合。如果你恰好喜歡藍色，又懶於每天絞盡腦汁搭配衣服，一身藍無疑是一個輕鬆而穩妥的選擇。
Fendi Resort 2020 Fashion Show
看了這些經典藍的配色與穿搭，你是不是有所啟發？其實，色彩搭配並無固定準則，上述組合都是藝術家和設計師長期探索並積累出的經驗之談。而年度流行色的確立也不應限制人們對於色彩的追逐和嘗試。除了經典藍和這些經典配色，色彩的變化組合還有無限可能等待我們去發掘。
[編輯、文/韓晗]
[本文由《時尚芭莎》藝術部原創，未經許可不得轉載]