約百年前開始，萬氏兄弟摸索出動畫製作技術，後又製作出多部經典動畫作品，一些作品在國際上也享有盛名。

那個時候的動畫，是可以不計成本，當做藝術品來打磨的，動畫人可以全身心投入到動畫製作當中，不用考慮商業化的東西。

而近三四十年的動畫，是商業化的作品，在創作之初就要想要如何盈利，無法完全當做藝術品來打磨。

這就導致很多動畫團隊更偏向製作更多人能接受的娛樂性的內容，而不願意製作有深度但受眾少的作品。

如果國漫轉向娛樂，那就不是和其他國漫在爭市場，而是在和影視綜藝、整個娛樂圈爭市場，其難度可想而知。

說到底，現在的國漫，也只是娛樂領域中的一個小分支，受眾比影視綜藝少，要求比影視綜藝多，這麼一個尷尬的位置，怎麼可能有出頭之日？

02.國漫不該承受之重

雖然國漫小眾且位置尷尬，但是觀眾對國漫寄予的厚望可是從來沒有變過：希望國漫能崛起，讓世界看到國漫。

而且觀眾對國漫相關內容給的嚴苛程度，也遠超影視綜藝以及藝人：最好全是原創，不要有其他作品的痕跡，有生之年要在製作、配音全方位趕超日漫……

相較於藝人蹭破點皮都能上熱搜，沒活干只能躺在豪宅啃老本讓粉絲眾籌，沒有演技，真人配音都能被誇敬業，抄襲融梗作品好評連連……

國漫簡直是太難了！

很少有人去說，要讓國產影視劇走出國門，去宣傳傳統文化，去讓世界看下中國演員的演技。

可即便這樣，娛樂領域的大頭卻都讓這些作品賺了去。

反而是近乎靠「為愛發電」才能維繫的國漫，要去承擔這些重任。

這合理嗎？

這就像一個家庭，幾個兒子全是是賺錢小能手，家長卻跟賺不到錢的小女兒說「你的哥哥弟弟除了賺錢沒什麼本事，我也沒打算往你身上花錢，但我還是準備把宣傳家風的事交給你，你自己想辦法去吧」。

這看上去合理嗎？

而且更離譜的是，不光不給小女兒錢，還管小女兒比誰都嚴，什麼都不給，還要求這那，扶弟魔都沒這難吧？

結語

我們都希望國漫能變得更好，但是現在給國漫創造的條件，真的很難讓國漫變得更好。

又要馬兒跑，又要馬兒不吃草，把馬兒累趴下，還要反過來責怪馬兒為什麼不跑，馬兒徹底跑不動了，還要把馬兒瓜分乾淨，讓騎在馬背上的藝人來榨乾馬兒的最後價值……

這就是國漫的現狀，你覺得它可能會變得更好嗎？