我的影像不抗拒人，而抗拒時間。
——馬里奧·賈科梅利
馬里奧·賈科梅利(Mrio Giacomelli)1925年出生於義大利，為20世紀重要的攝影師之一。他的攝影技術來自於自學，並沒有受過正統的攝影訓練。13歲開始在一家印刷廠當學徒，後來變成印刷廠老闆，本身也是畫家與業餘詩人，31歲以後自學攝影。賈科梅利一生的大多數攝影作品，都只在家鄉周邊數公里的範圍內拍攝；所捕捉的畫面都是普通的農村與養老院裡的人事物，他相信只要有什麼事情想透過攝影表達，攝影本身並不困難。他的相機是自己拼裝出來的，他本人則是對機械原理一竅不通，相機則是朋友在他的指導下拼裝完成的，他的相機也是用膠帶固定，因此零件常會掉，但他的攝影生涯中只使用這台拼裝的相機。
由於賈克梅利沒有接受過正統的攝影教育，他的作品絲毫不受攝影法則的約束，因此他的作品帶有強烈的個人風格。在他的暗房裡，底片被隨便丟在積滿灰塵的抽屜里，甚至底片有手印或刮痕也毫不在意；沖洗底片的過程從不用溫度計來測量藥水溫度，曝光過度或不足從不在乎。因此他的照片常常會有沖洗失敗的痕跡。再加上拍照從來不做任何記錄，到底有多少作品也完全不知道，讓收藏家與鑑定家們很頭痛。
賈科梅利的攝影作品，受到他本身在印刷工廠工作的經驗與義大利新現實主義導演，羅伯托·羅塞里尼(Roberto Rossellini)的影響。他的作品充滿黑與白的高反差強烈對比與很多抽象的意念。在他的作品裡能感受到農村勞動者的辛勞、養老院的生活狀況、農作物的生長狀況與農村或宗教慶典等一般社會人士的真實生活情形。
賈科梅利的技術與眾不同，從1948年到1950年代由CMF Bencini在義大利製造的廣受歡迎且功能強大的Comet 127膠片格式取景器相機開始之後，他於1954年購買了二手Kobell，較大的耦合測距相機，用於6x9底片和膠片。大約是1952年Boniforti和Ballerio在米蘭製造的約400款產品之一，並親自對其進行了修改。他不懼怕利用其Compur快門的雙重曝光功能，以及柔焦，相機移動和慢快門速度。他的圖像具有很高的對比度，與導師Cavalli的全色調範圍完全不同，並且是由於他的膠捲過度顯影和補償性重印而使用電子閃光燈的結果，因此幾乎黑色的圖像會「浮動」白色的地面。在解釋這些選擇時，他提到了他的印刷工業和圖形藝術培訓。「對我而言，膠捲就像是印版，是平版印刷機，圖像和情感被分層。」