「尊重觀眾」是創作主軸

在觀看《一念關山》的過程中，隨著劇情漸入佳境，一種久違的舒適感油然而生。

究竟舒適在哪兒，一時還說不上來，直到在各個社交平台熱搜上看到#一念關山 智商被尊重的感覺#，才緩緩醒悟過來，這次編劇、導演，終於把物理世界的常識當回事兒了。

微博網友評論截圖

任如意（劉詩詩飾）在官兵四處搜查的時候閉氣藏進了水缸，看到熟悉的避險情節，是不是下意識認為主角光環籠罩下，她就這樣全身而退了？結果官兵注意到了水缸上有浮萍遮擋，朝水裡試探地刺了一劍，不偏不倚正刺在她身上。

《一念關山》劇照

長史（呂行飾）出場，一看他身份設定是個文官，是不是認為他就只能在朝堂激辯、智計謀劃中發揮作用？結果在危機時刻，他立刻上馬，拉弓射箭，踐行了君子六藝中最容易為人忽略的「射藝」。

當其他男女主角上演失足摔跤的戲碼，伴隨他們的想必是飛花、落葉、轉圈圈，寧遠舟（劉宇寧飾）卻是在推走任如意後，真正摔在了地上，不但舊傷重新撕裂，胳膊還脫臼了。只是每一步都做到符合常理，《一念關山》就已經顛覆了許多刻板印象，具備了清新脫俗的「反套路」氣質，更不必說劇集在其他細節刻畫方面仍有許多巧思。

在任如意被狼追殺和捕鼠引蛇前後兩個情節中，編劇就真實地描畫出了動物時而和人陷入殘酷的競爭，又時而能夠為人所用的複雜關係面向。

《一念關山》劇照

類似呈現的細節不勝枚舉：急行軍燃香吹風測速；交易時使用的是不規則的金銀塊，而不是隨時掏出嶄新的元寶……這些細節無時無刻不透露出創作者對歷史和觀眾的尊重。創作者尊重的不止是歷史和觀眾，還有自己創造出來的人物——

任如意始終把國讎家恨作為第一行動目標，即便出現與寧遠舟的惺惺相惜，也沒有不理智之處；初月縣主（陳昊宇飾）即便被強制賜婚，也要藉機向對她有愧的皇帝儘量索求，時時刻刻爭取最大利益，事業腦成了她的註腳；梧後蕭妍（陳都靈飾）的那一句「比起皇后，本宮更想做太后」成為人物的性格彰顯，而認清了自己必須依附於不愛的皇帝的被動處境，在皇帝被俘之後堅持保住皇位，為腹中的孩子，以及她本人的未來留足可能，關於其野心的描寫貫穿始終……

人設不崩，人物才能立得住，故事才能搭起來。

熱血番式群像塑造

《一念關山》是個群像戲，除了任如意、寧遠舟，還有許多個性鮮明、情緒飽滿的角色，編劇又賦予了他們各自不同的任務和路線。

「關山小隊」是其中最濃墨重彩的聚落。

「每個角色各有所長，各有性情，豪俠意氣，仗劍飛花……尤其是第八集，簡直團戰天花板，雙強和群像愛好者不容錯過」「關山小隊的燃，燃在群像。這是群像，是讓人相信角色各有背景，不僅僅是一個配角咖位，而是同樣行走江湖的人」……關於「關山小隊」熱血群像的塑造，得到了眾多網友的好評。

關山小隊

成員們身上濃縮著經典小說或類型片試驗出的閃光點：於十三（方逸倫飾）不羈於禮法；元祿（陳宥維飾）是裝備達人；錢昭（王一哲飾）擅長醫術，擔綱了治療任務；孫朗（李歡飾）則被賦上了吐槽役設定，隨時隨地活化氣氛...... 一個需要協同作業的小組織間必然產生聯繫、發生衝突，因而會激發對話，尋求解決辦法，成員們會擔負不同的功能，碰撞出鮮明的化學反應。

《一念關山》的情節任務走向仿佛東方公路片，「關山小隊」的成員們一路前行的過程，更形成了一部武俠熱血番。

小隊在天星峽並肩作戰，在篝火晚會互訴心聲，起初於十三、孫朗、錢昭放不下仇恨情緒，因為任如意朱衣衛的前身份誤認其是姦細，試圖將其截殺，但在逐漸放下成見，磨合成為一支默契、互信的隊伍。

《一念關山》劇照

創作者使他們具備既有形象的特點，是為了讓觀眾迅速理解隊伍構成，接納他們的性格，立刻入戲。他們既為男女主角感情推進位造機會，每個人的獨有的技能點也讓劇情更「燃」，讓小隊「俠之大者，為國為民」的使命更清晰，升華拔高了格局，和情感線互相成就。

不斷成長的女性人物，連結現代情感意識

《一念關山》對女性角色的刻畫也是入木三分、各有特色。

對於女性題材，或者所謂的「大女主」戲來說，大女主支配全局的戲好寫，但每個女性人物在自己的情節線上發揮主體性、各自成長，甚至產生前後不同代際間的勾連、傳承卻成了難題。《一念關山》的創作者恰恰用兩組女性人物奇妙的互動回答了這個難題。

一組有趣的互動是發生在昭節皇后（王艷飾）、如意和公主楊盈（何藍逗飾）之間，分處三個代際、三個人生階段的女性人物實際形成了一種如師如徒、如母如女的密切勾連。

公主楊盈

昭節皇后一直照拂、關心著如意，在死前也不忘託付如意「不要輕易愛上男人，但一定要有一個孩子」——前半句是昭節皇后從被丈夫、兒子背叛的血淚教訓中提煉出的經驗，後半句卻埋藏著對如意的深切關懷，希望如意總有一天能卸下身份，從自小被培養成為「最鋒利的一把刀」的孤狼刺客，到一個能過上安靜、周全、自由生活的平凡女性。

對昭節皇后的敬愛，在其死後變為了對真相的索求和對報仇的執念，不斷驅動著如意。

如意在策劃執行復仇的同時，也把這種女性間的傳承延續到了她和梧都公主楊盈之間：楊盈雖然是公主，但因為母親出身低微，生存艱難，性格慣於討好，一味服從。而在如意指點、鼓勵之後，她逐漸變得勇敢果決，生長出野心，人生願望也從「嫁個郎君，生個娃娃」變成了「為自己而活」。

另一組有趣的互動是，開篇任如意和玲瓏（葉青飾）的會面尤其使觀眾驚喜，《步步驚心》里的若曦和玉檀久別後在這裡重逢了，網友紛紛淚目道：「任如意打開門看到玲瓏被吊在上面的那一幕，真是夢回步步驚心」。

任如意與玲瓏

新的故事裡，面對絮絮訴著苦衷、道出哥哥生病、被母親賣給朱衣衛換藥錢的玲瓏，如意不為所動，冷靜反詰「難道你的命不是命」，如意質問的不止是面前的人，更是另一個時空里的自己。觀眾在這一刻，也不止為記憶、情懷觸動，更會欣慰於看到一個颯爽果敢的新時代女性的一種代表。

若曦雖然是現代思維，卻有許多隱忍苦澀，為了愛人、為了兄長、為了家族、為了故國，不斷受挫磨，始終在犧牲；任如意雖是古代人，卻完全依照自己的意志行動，在她的身上我們能看到一個現代女性的成長。這也是該劇最吸引人的特色之一，即對於女性角色的塑造，能夠讓無數一直在成長進步著的女性觀眾產生共鳴。

古裝劇是國產劇中一個無法被忽視的重要類別，不僅深受本土和華語圈觀眾喜愛，影響力還輻射至東南亞乃至全球，一大原因是古裝劇不論從內容上，還是美學上，都具有鮮明的中國特色，產生過大量佳作，但也漸漸形成了不少古老陳舊的套路，以及想要打破套路但卻不成功的嘗試。

《一念關山》劇照

被觀眾大量詬病的對於升格鏡頭的濫用、毫無意義的「轉圈圈舉高高」、過分離譜的武力值、令人摸不著頭腦的轉場等等現象，在近些年的古裝劇作品中屢見不鮮。

《一念關山》也在試圖打破古裝劇常規套路，通過對於人物的設定合理、細節刻畫到位、呼應時代浪潮、創造自主獨立的女性角色來打破桎梏，加之群像戲的熱血氛圍，演員的精湛塑造，《一念關山》無疑成為了古裝創新的又一成功樣本。

《一念關山》點燃了歲末的最後一把火，不負眾望接下了《寧安如夢》的接力棒，也同時為2024年開了一個好頭。