在《上海堡壘》正式公映之前，就已經傳出消息，它並非是一部優秀的影片，反倒像是一部國產爛片，又是捆綁《流浪地球》營銷，又是套科幻外殼講愛起故事。但那個時候《上海堡壘》還沒有正式公映，誰也不知道，到底會不會成功的打臉那群叫黑的眾人。
在《上海堡壘》正式公映之後，全網輿論下陷入了一片批判的聲音，直指鹿晗成為了這部影片失敗的關鍵。在一片叫罵聲中，導演滕華濤出來向大眾道歉，並且說，不希望自己的作品，關閉了中國科幻電影的大門，並且保證自己一定吸取教訓，為大家帶來更好的作品。
於是，大眾也開心的接受了滕華濤導演的道歉，並且喊出了，要想拍出好電影，就要寫好故事找好演員的口號。這句話是沒有錯，但是卻依舊沒有一個人能夠提出具體的方法論，什麼樣才是好電影，什麼樣才是好演員，這個問題都沒有回答清楚。所以我們需要回到《上海堡壘》從它失敗的教學中找到答案。
2016年的，鹿晗主演的《盜墓筆記》在暑假檔，拿下了超過10億元的票房，吳亦凡更是在《西遊伏妖篇》中創下了16億的票房。哪怕這兩部影片，在豆瓣上的評分，一部4.7，一部5.5。投資方卻依無視觀眾的反饋，因為觀眾討不討厭無所謂，反正市場上喜歡就行。
那年的《爵跡》，雖然被大眾罵慘了，但是卻依舊不能夠撬動流量在票房中的地位。後來一部又一部的IP+流量的影片上映，卻撞上了《戰狼2》這塊鋼板，強勢歸來，引爆了整個夏天。
但那個時候也只是稍微撬動了下，在大多數投資人的眼中，《戰狼2》不過是短暫的一瞬間，正所謂現象級電影，也就是現在火勢正旺，等風吹一陣子就沒了。但令它們怎麼也沒有想到的是，後來的《我不是藥神》，《紅海行動》，《流浪地球》，涉及到了各大類型片的題材和話題，這些優秀的電影人終於在得到了應有的回報。
我能想像的到，在17年拍攝《上海堡壘》的時候，製片方的用心良苦，那個時候「流量明星」，還是電影票房的正元素，哪怕是周星馳，張藝謀，陳凱歌，馮小剛都會用流量藝人。甚至連原著江南，在自己的微博中更是自信大方的說道，「我的電影用了鹿晗「。
在那個絕望的時代，流量代表著票房，代表著一切，又何況還是需要站住腳跟的滕華濤，滕華濤是一名商業導演，他需要拿出票房的數據，他需要拿出作品去和其他崛起的導演競爭。只有作品和票房才能守護自己是國內頂尖著名導演的寶座， 但恐怕連滕華濤自己也沒有想到的是，流量藝人的保質期實在是太快了。2018年，吳亦凡主演的《歐洲攻略》上映，票房慘敗，悄然收場，甚至連幕後上市的製片方企業，都受到了股市的巨大的衝擊和危險。
誰也不曾想到，向來巨大的資本，卻被成熟覺醒的觀眾給衝垮了，泛濫的娛樂圈內更是重新洗牌，一剎那間，流量反而成為了票房的負面效應。本來電影的宣傳早在今年年初就已經小範圍內宣傳過了，但是面對商業決策的失敗，在上映之前把所有的口號，對準了科幻，直接捆綁住了《流浪地球》，這部今年最火的現象級電影，很可惜但還是把自己給玩砸了。
當然要怪的話，宣傳上找來的公眾號要負很大的責任，這些期待後的失望，都是毒sir，獨立魚，虹膜推薦後的節奏帶出來的，是他們說《流浪地球》打響頭炮之後，接下來的第二棒交給了《上海堡壘》，人家官方可以從來沒有說過這句話。官方只是花錢宣傳了，是後面來的人拿錢去宣傳了。不過人家推文說這話也無可厚非，畢竟推文的本質上就是一種商業。
所以《上海堡壘》的失敗，不要太怪鹿晗，鹿晗是藝人，後面有經濟公司，如果要他承擔責任他可以拒絕，但在條約面前，他只是被經濟公司拿槍使。也不要怪滕華濤，他是拍了部很爛的電影，但他至少終結了流量的時代，他關閉了小鮮肉時代的大門，這可比開啟中國科幻電影重要的多了，也別太怪這些公眾號，人家是企業，企業的目的就是盈利，要怪就怪這萬物的資本還在作祟。