《樂隊的夏天》是一個良心節目。
要論證這樣一個結論，常見的有這麼3種思路。
最常見的是陳述個人感受。作為一個資深樂迷，我一集不落的追到第十集，由衷覺得這個節目好看，是個良心節目。
但是，這種觀點也是最沒有說服力，最經不起推敲的。好比在廣場撿垃圾的阿星說「球不是這麼踢得」一樣。
像我們這種籍籍無名的升斗小民，僅憑著個人感受來一句「《樂隊的夏天》真是一個良心節目」這樣的評語就像是李誕在講一個笑話一樣，毫無可信度。
另一種論證思路是引用大咖的觀點，這是議論文中最常見的方法。用廣告公司常用的套路就是找KOL給自己的觀點打call。
大張偉、老狼就是合適的人選。
大張偉在節目中就非常誠懇的說這是一個良心節目，有圖有真相。
馬東說老狼的微博就像《樂隊的夏天》的小號，去翻一翻其微博，真是的這樣。
其實俺也一樣
其實在微博、知乎等平台還有很多大V在為這個節目叫好，一搜便知。
不過這種方法也存在bug，原因其實在上面已經提到過了，就是這種方法是廣告公司、節目宣發部門常用的營銷思路，難免會有誇大營銷的嫌疑。
鑒於此，還有第三種常見的論證方法：對比論證。
沒有比較就沒有傷害，我們就拿現在熱播的《中國好聲音》、《中國新說唱》這兩檔節目做個簡單對比。
閒話少敘，直接上圖上數據。
（這是2張現在輿情分析越來越沒多少意義的百度指數圖，但還是能很明確的看出來《新說唱》基本就靠公關刷數據，《樂隊》作為一個新節目百度爬到的媒體指數可以和已經乾了7年的《好聲音》抗衡。）
（這是現在根據參考價值的新榜指數，結論太明顯，沒啥好說的。）
微信指數，結論也很明顯，不多贅述
我們都是上過小學的人，這點粗線的數據分析不用多說了，結論很明顯：《樂隊的夏天》是這三個節目中真正受到大眾關注、討論的一個節目。
這其中的原因無非就是《樂隊的夏天》是一個良心節目。
良心之處最重要的表現是真實。
一個綜藝節目，要做到絕對真實是不可能的。跟其他兩檔節目不同的是，《樂隊的夏天》在保證樂隊文化的前提下最大化節目的戲劇性；而其他兩檔節目是在表演一個劇本的時候順帶著展示選手的能力。
這是對待產品最常見也是完全不同的兩種思路。《樂隊的夏天》是由內而外的，《好聲音》和《新說唱》是由外向內的。
前一種重視挖掘、引導樂隊展示個性，從而製造戲劇性，是內容為主；而後者主要通過導師、選手的表演展示戲劇性，是流量思維。
所以我們看的時候能很明顯的感覺到《好聲音》里大部分時間是導師在哪裡上演「學員爭奪戰」，《新說唱》就裝逼了，誰都知道隨便一個學員上去都比吳亦凡強，但大家都要以吳亦凡為節目核心，所以這倆節目看上去就很傻很裝。
最後還有兩個原因，我覺得很重要，但是要論證清楚卻不容易。
一個就是張亞東在節目裡說的，對樂隊的資源太少，這些參賽的選手們還不太適應這種大型的綜藝節目，而這種稚嫩感恰恰便是真實感，讓觀眾看著覺得真實、良心。
另外是玩樂隊的人基本都是「直男」甚至藝術家，個性極強，有才華，都是原創音樂人，他們的音樂更多的是展示個性魅力和思想魅力的。
而《好聲音》是選唱功，《新說唱》是強行裝逼，這倆節目能夠引發社會討論的點都比較少，而樂隊創作態度、歌曲的內涵、生存環境、創作題材等等很多方面由於是由內而外的展示真實的東西，就更容易引發社會化的討論和共情。
當然，比賽的壓力必然會逼著樂隊為了取得更好的成績而有表演的部分，但這些我覺得都是可以理解和包容的。
比如，這周的比賽中大家都通過一些技巧想辦法拉票，選歌、舞台表演、互動、通過扔撥片鼓槌等「收買」觀眾……
還有就是「旅行團」演的有點過了，但是我很同情他們。台灣的所有藝術來得都沒有大陸這樣猛烈和厚重，我之前看林清玄、李敖等人談過這個話題，說到底還是跟地理環境、歷史、政治環境有關係，旅行團雖然很早就來北京發展了，但是一上台還是有台灣樂隊的影子，具體的在以後聊搖滾樂的時候再說吧，總之就是他們雖然很努力很努力，但明顯已經捉襟見肘、力不從心了。
這種情況下用情懷、眼淚做武器，我覺得一點都不丟人。羅振宇說「在這個時代，通過合理合法的手段努力賺錢是最值得尊重的事情」，我覺得旅行團知道《樂隊的夏天》這個節目對他們是多麼重要的機會，他們為之奮不顧身的樣子真的很帥！