於2015年創立了自己同名時尚品牌的南非設計師 里奇·姆尼西（Rich Mnisi），正在將觸角擴展至家 居等其它領域，他致力於在非洲本土文化中發掘珍 貴的遺產，用藝術講述關於神秘的過去、有趣的當 下和重新想像未來的故事。
姆尼西為他在開普敦的首個家居個展命名為「尼奧卡」（Nyoka），在他母語聰加語中，意為「蛇」。藝 術家從家族歷史與古老的非洲傳說中，找尋人類體 驗的共鳴，與當代藝術相結合，探索蛇所象徵的恐 懼與美麗的雙面性。
姆尼西與地毯作品「純粹之美」（Nwa』Ntlhohe）
人類血脈中，蘊含著一種對美麗壯闊的嚮往，以 及對其中暗藏的無名危機的恐懼。這種二元一體的感情，孕育了人類文明中一種悲喜交織的敘事 美學——亡國危機暗藏於壯觀的特洛伊木馬腹 內；紅火春節背後有關於惡獸「年」的傳說；天使 催促好人及時逃離索多瑪的毀滅，卻留下「不可 回頭」的生存破綻；甚至連《格林童話》里，也有 眾多「萬萬不可」，讓純真的主角在近在咫尺的 大團圓結局前，有機會觸犯禁忌，使得故事再生 波瀾。
如果說這些典故傳說中的危機，是以一種生存警 示，提醒人類切記不可得意忘形，需要全力付出後 才能實現理想，那從感情上來說，知道危險與美麗 的一體性，卻又追求這種如刀鋒上行走般的刺激， 就是人性里自帶的一種積極的「惡趣味」。
純粹之美（Nwa』Ntlhohe）地毯
恐懼與美麗總是相依相存。在流傳於中非的古庫巴 王國神話里，創世之神是一條名叫邦巴的巨蛇，他在世界蒙昧時期的孤寂與黑暗中，經歷了一場劇烈 腹痛，隨後吐出了太陽、月亮、星辰，以及世界上最 早的生命。「生命就是對這種雙面性的接納，喜與 悲、光明與黑暗、美夢與噩夢，它們息息相關、相輔 相成。」姆尼西如此描繪他對巨蛇邦巴（Bumba） 創世故事的體悟。
一段蜿蜒曲折的青銅藤蔓，盤桓在電視櫃的外側， 一頭穿過桌面扎進桌下的空間。整個桌下儲物空 間，被一面圖案豐富的珠簾所遮擋，如果觀者撩開 珠簾，就會與一顆虎視眈眈的蛇頭正面相對，蛇眼 閃閃發光，它一直潛伏在珠簾後，而外面如藤蔓般 扭曲的，正是大蛇的身軀。
「證詞」（Vumboni）椅子
對蛇的恐懼，一直貫穿在姆尼西的家族中。姆尼 西的母親曾夢見過背上有一條蛇，當她回頭向蛇 看去時，她看到的是一隻濃綠色的生物，恐怖又靈動，危險又美麗。絢麗的珠簾隔離了外界的視 線，像伏在背上的蛇一樣，藏在桌下的蛇，是一種 近距離的危險，不知位置與方向卻一定在某個地 方虎視眈眈的威脅。妖嬈的曲線，繽紛的珠簾，簾 外的蛇身在美麗之下透露著一種懸念，在觀者撩 開珠簾與蛇對視的瞬間，濃縮的冒險迎來故事高 潮，懸念隨之塵埃落定，揭秘美麗與恐怖聚合體的真實模樣。
甚至在觀者已知珠簾下的秘密後，只要珠簾垂落， 隱藏在美麗其後未知的恐懼就依然有懸念——它 還在簾後嗎？它是否會張開大口？當人看不見它的時候，它是否已經遊動到了屋內的其它地方？電視 櫃仿佛成了自成一格的一片小小宇宙空間，巨蛇潛 伏在黑暗中，像棲息在混沌宇宙中的邦巴，暗自醞 釀著些什麼。
姆尼西與地毯作品「純粹之美」（Nwa』Ntlhohe）
在諸多世界起源的故事中，邦巴罕有地以嘔吐的方 式在胃酸中創造了新世界。儘管聽上去匪夷所思， 但這種方式在生命的運行中並非無跡可尋。盤古開 天，上帝用七天創造世界，與其他創世的男性神靈 不同，雖然人們也用「他」代指邦巴，邦巴的創世卻是母性的，她歷經身體內部的痛苦，隨後從身體里 排出了日月星辰和其他生命。邦巴對自身痛苦的凈 化，成就了世界新生的開始，隱喻著痛苦與新生的 雙面性。
這種對母性的歌頌，被姆尼西以個人化的敘事融合，貫穿於 他的家居作品中。這組名為「守護」 （Nwa- Mulamula）的榻椅與凳子，以他已故的曾祖母之名命名，表達Nwa-Mulamula作為永遠存在 的守護者，其教化與精神通過家族故事的傳承而延 續。「眼睛形狀的凳子，與金色的一汪淚水，代表著 她的淚水從來不曾白費。沒有她所經歷的痛苦與經 驗，我就不可能成為今天的我。」
「守護」（Nwa-Mulamula）
而另外一組名為「人類之母」（Alkebulan）的皮 沙發，則象徵著讓自己回到祖先賴以生存的土地 上：「我出生的大陸，人類的家園，她的根基是生命之源。時至今日，母親仍是聯繫起家庭重聚的臍帶。」
蜷縮在有著溫柔曲線的皮質上，家具與身體的關 系，隱隱轉化成了身體與身體的關係，柔軟、溫暖而真誠，充滿母性，令人依賴。從歷經困苦帶領家 族走到今日的女性祖先，到在歷經創傷的非洲大 陸的母性特質，恐懼與美麗，痛苦與孕育依然相 伴相生，生命的壯美與痛苦雙面性，從感官，到了 精神。
蛇（Nyoka）
如瑰麗世界從巨蛇的胃酸里誕生，美麗的誕生必 經歷險，這種生命感悟，在姆尼西的作品中不僅 僅止於對「母體」事物形態上的塑造，也在於他 對時至今日仍被低估的非洲大陸上所孕育的藝術 瑰寶的挖掘。在電視櫃「蛇」的創作過程中，姆尼 西與四位南非本土的串珠工匠合作，耗費兩個月 的時間，用玻璃串珠精心穿制了這片珠簾。除串 珠之外，他還在各類作品中廣泛運用青銅、羊毛、 皮革等材料，並與多種類型的藝術家合作，將傳 統工藝與當代美學相融合。姆尼西在創作中摸索 他獨特的非洲設計的當代敘事語言，展現在非洲 這片文化豐饒的土地上，如何在過去與未來的兩 面性之間，創造多層次的綺麗藝術，從被風沙掩 埋的歷史中挖掘珍寶，向未來發起美麗想像，去 展開一場跨時間、跨文化的，傳統與當代的對話。 （編輯：彌生）
文 Article / 焦雨儂 Jiao Yunong
圖 Pictures / 里奇·姆尼西 Rich Mnisi