世界名畫為什麼流傳多年依然飽受好評？
除了值錢，還有一個重要原因，那就是每一代人都能從畫中找到有趣的點。
例如，名畫傳到了我們這一代，毫不意外地成了表情包，特別是人物畫，常常在斗圖活動中產生意想不到的效果。
《蒙娜麗莎》是達·文西最經典的油畫作品，不同的人對她有不同的理解。
有人說她恬靜，有人說她神秘，還有人說「蒙娜麗莎的微笑中，含有83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼、2%的憤怒」。
這比例是咋算的，我也不知道，反正蒙娜麗莎就是有種「靜靜看著你裝比」的大佬氣場。不管你是高興還是憤怒，是得意還是心虛，她都巋然不動，穩得一批。
斗圖的時候，不管對手整出什麼稀奇古怪的表情包，都可以用蒙娜麗莎的微笑接招。
但，一幅圖怎麼能滿足斗圖的需求？
達·文西還有各種詭異的「面無表情看著你」的人物畫。
比如《吉內薇拉·班琪》。
比如《抱銀鼠的女子》。
相信大家都看過這個表情圖，它經常用於表達震驚、害怕、恐怖等情緒。
這個表情是有原型的，它來源於世界名畫《吶喊》。但《吶喊》並不是一幅畫，而是四幅畫。
1893年，30歲的挪威畫家愛德華·蒙克創作了第一個版本的《吶喊》，是一幅蛋清木板畫。
緊接著，他畫出了第二個版本，是彩蠟木板畫。
兩年後，他畫了第三個版本，彩粉木板畫的《吶喊》。
隨後，他畫了第四個版本，是一幅蛋清木板油畫。
不管是哪個版本，表達的都是一個意思。而且他的第三版，在2012年拍出了1.199億美元的價格。
蒙克不僅創作了幾個版本的《吶喊》，還給它畫了幾個姊妹作品，合稱「生命組畫」系列。
這個以「生命、愛情和死亡」為主題，揭示了人類「世紀末」的憂慮與恐懼。
《吶喊》的「大姐」，是他1892年創作的《絕望》。
《絕望》也有兩個版本，一幅人物背對畫面只露出一點側面，另一幅人物正對畫面露出三分之二面孔。
如果這幅畫的名字不是《絕望》，而是《單身狗》……請大家自行想像。
《吶喊》的「小妹」，是1894年創作的《焦慮》。
雖然我不懂油畫，但我知道這充滿壓抑感的色彩中，寫滿了「喪」字。
八大山人不是八個人，而是一個人，本名朱耷，是朱元璋第十七子朱權的九世孫，可惜生活在明末清初的動亂時期。
結合八大山人坎坷的經歷，和他的繪畫的特色，可以用一句話總結——生活以痛吻我，而我報之以白眼。
他所畫的鳥、魚等動物，常常出現「白眼向人」之狀，像極了他寧折不彎的倔強。
他畫的鳥是這樣的：
他畫的魚是這樣的：
八大山人不僅畫動物畫出了表情包，他的署名也自帶表情包特效。
他經常把「八大山人」四個字連起來寫，看起來像「哭之」、「笑之」。
雖然八大山人影響了清代「揚州八怪」以及現代的齊白石、張大千等一大批畫家，他的單幅畫作拍賣價格也高達幾千萬元，但他的畫在當時非常小眾，他本人的晚年生活也非常貧苦，
生活以痛吻他，他報之以白眼。
三百多年過去了，生活同樣痛苦，我們不妨也學學八大山人，還給生活一個白眼。