2023年12月8日刊| 總第3443期
不知道大家年少輕狂時都偏愛哪類網文？我是晉江文的受眾。
比如，忠犬僕人&落魄千金、腹黑冰山愛上笨蛋美人、破鏡重圓、「帶球跑」、先婚後愛、替身文學、竹馬VS天降……越羞恥越上頭。
最近讓我找回這種羞恥感的，竟然是韓劇。
不受寵的豪門養女，一集遭親夫背棄，被惡毒繼母和妹妹陷害，冤死重生；二集跟財閥男主開房，氣死所有人；三集正式展開復仇並完成全劇初吻……
韓劇《完美婚姻的定式》真的讓人夢回N年前在晉江文學城熬夜看的古早言情小說，集霸總+豪門+雙重生+復仇+先婚後愛等狗血元素於一身，土到令人慾罷不能。
如果說去年宋仲基的重生復仇劇《財閥家的小兒子》、以暴制暴的《弱小英雄》出現，我們說韓劇開始有中國網文基因，那近期以《完美婚姻的定式》為代表的一眾韓劇，則充分說明韓劇「偷師」中國網文初見成效。
近期韓劇，晉江融梗大作
最近熱播的幾部愛情韓劇影影綽綽都能看到晉江的影子，甚至每一部都能提煉晉江風格的tag。
「前世今生」和鬼怪元素在韓劇里不是新鮮梗，但前世今生+宿命虐戀+男女主互為仇人，就很有晉江味兒了，《白晝之月》便是如此。一千五百年前，身為大將軍的男主成為女主的殺父仇人，但兩人相戀，最後男主被女主殺害。爾後，男主成為了女主的地縛靈，生生世世跟隨她，直到現在男主取得凡人肉身，需親手斬殺女主才能繼續投胎……
一個前世愛上殺父仇人，一個今生不忍報復殺過自己的戀人。「苦果亦是果」，韓國人有自己的《寧安如夢》。
《烈女朴氏契約結婚傳》，從劇名就能看出它疊了多少buff：古穿今+契約結婚+先婚後愛+命中注定前世老公。生活在十九世紀的朝鮮少女，大婚當夜丈夫猝死，隨後她被投入水井，身穿到2023年，為與前世夫君長得一模一樣的男主所救，然後與男主上演先婚後愛的戲碼。
古穿今也是韓劇老梗，十年前的《仁顯王后的男人》《屋塔房王世子》都是代表，但前作古人穿越到現代後的戀愛對象都與自身過去毫無關係，《烈女》是第一部疊加這種設定的劇。
《與惡魔有約》，「無情惡魔×高冷人類女繼承人」「財閥千金愛上帥氣魅魔」。男主是專門與人類簽訂契約、收走靈魂的惡魔，女主則是霸氣的豪門養女，男主遇到女主後超自然能力全無，只能與女主契約結婚。
與魔鬼簽訂契約，很容易讓人聯想到《第8號當鋪》。而人魔戀在晉江已發展為一種成熟類型，叫「魔戀」，且不局限於BG，能疊加的元素更為豐富，異世界異能、靈魂互換、末世生存……契約結婚已是最不值一提的設定。
《婚禮大捷》，鰥夫與寡婦陰差陽錯的愛情。女主是生活在朝鮮時代的天定媒婆，喜歡給人作媒，身為寡婦的她本不可以對其他人動心，直到遇見了孤僻又「龜毛」的駙馬鰥夫。
講寡婦與鰥夫相愛的網文，在晉江上一搜一大把。為世人所背棄的兩個天煞孤星，不畏世俗眼光走到一起，很適合歌頌真愛。
至於正在國產劇里流行的重生復仇+金手指，韓劇自然也不會落下。朴敏英的新劇《請和我的老公結婚》，就是患癌女主被老公和閨蜜聯手害死，重生到十年前，展開報復的爽劇。
去年還有一部小成本網劇《你陷入的世界》，經典穿書文，頂流女愛豆穿越到小說中成為惡毒女配。將於12月15日首播的《死期將至》，男主將經歷十二次重生。看來，快穿題材也走進韓劇了。
韓劇的「挪用」和「混雜」策略
剛才提到了許多「晉江風格」，那麼晉江是什麼風格？
作為國內最早的女性向原創文學網站之一，最早的晉江上寫什麼的都有，主打一個「新」字：每篇文都能看到新的腦洞、新的行文、新的人設、新的虐點、新的起承轉合。後來，套路逐漸固化，現在放眼望去，大部分文都是相似的，文案像只是換了名字地點的複製粘貼，閉著眼都能想到下一章要幹什麼。
從某種程度上來說，韓劇經歷著和晉江一樣的命運，這也是為什麼近些年很多人覺得「韓劇在走下坡路」。但韓國在流行文化領域裡有個百試不厭的招數，挪用與混雜。
《死期將至》
最簡單的例子，就是K-pop（韓國流行音樂）的成功。有學者認為，善於借用外國風格、進行語言混雜，是K-pop在全球流行的關鍵。
一方面，它混雜與模仿了西方的音樂風格，尤其是對美式音樂風格的成功應用；另一方面，它融合了日本電子、視覺系流行音樂特質，甚至還模仿日本「花美男」包裝風格。
「多元語言」策略表現為，在歌詞中加入了較多英語詞彙，減少了海外粉絲群體的潛在語言障礙。你在當紅韓文歌的副歌里確實找不到一句完完整整的韓文歌詞。
它試圖以一種無法辨識其輸出國身份的方式，讓文化商品順利進入到全球市場並吸引更多的國外粉絲。韓國學者Sun將韓國流行文化領域吸收了全球流行文化元素之後，再經過韓國娛樂經濟公司重新包裝的過程，稱作流行文化的「全球本土化」運作。
《請和我的老公結婚》女主重生前
這種策略在影視劇領域發揮的主觀能動性，不止「韓國編劇臥底晉江」這麼簡單。
去年12月，韓國已經仿造紫禁城和橫店影視城，建起了一座「擬橫店」的古裝影視拍攝基地。今年3月，韓國化妝藝術人協會派人來到橫店，專門學習國產古裝劇的化妝技術。
一旦他們學有所成，內娛或許就再看不到洪氏姐妹《還魂》的笑話，而是要目睹「韓國仙俠」的崛起了。
嚴格意義上來講，很多網文梗其實很難從學理方面追根溯源，到底是哪年誕生的，但可以肯定的是，即使前文提到的幾部韓劇都改編自韓國國內的漫畫/小說，中文網際網路對這些設定套路肯定不是第一次見。
不過，很多梗也確實是第一次在螢屏上亮相，晉江文學難以原汁原味影視化的題材元素，都在韓劇得到了立體呈現。
羞恥訓練&風格先行
為什麼韓劇讓人覺得「拍得好」？這與韓劇編劇和導演的路數有關。
一來，韓劇編劇十分擅長打造愛情戲，尤其是親熱戲名場面。寫起富有性張力的推拉和強迫，充滿浪漫和慾望的氛圍，韓劇編劇從不含糊。這些戲份既是推動劇情的關鍵，也是讓觀眾快速上頭的捷徑。
一位在韓務工的中國人@珍珠23 曾在社交媒體上分享自己當韓劇編劇的從業經歷，一開始她對性描寫有羞恥感，寫親熱戲總是被痛批「不疼不癢，不如不寫」，後來前輩看出了她的性羞恥，啟發她：身為編劇，要堅信性表達的力量，挖掘一個眼神、表達一聲喘息並不丟人，含蓄可能是一種表現手法，但編劇在輸出想法時決不能藏著掖著。
「編劇寫出的內容一定要燙，要麼燙到觀眾痛哭，要麼燙到心癢，最後燙到燃起觀眾的夢想。」
最後她放下羞恥心，寫出了構思很久但羞於說出口的創意，不但全組通過，還要在劇本會上講給全體主創聽……
這位同胞的「社死」工作經歷充分說明，在寫愛情戲方面，韓劇編劇早已拋棄了羞恥感，很有以自己為中心的信念感，推崇坦然展現內心想像並誇大表達。他們不會為寫小情小愛感到羞恥，也樂於挖掘荷爾蒙和最深處的慾望。
晉江網文里對於愛情的書寫本就大膽和羞恥，韓劇編劇對設定、場景和發生過程加以細緻潤色，好嗑的程度就翻倍了。
《完美婚姻的定式》男女主第一次圓房，男主循序漸進的試探，演員不斷外溢的感情張力，以及管中窺豹的手部特寫都給觀眾留下了充分的想像空間。當孔武有力的男主按住小家碧玉的女主時，觀眾清晰地看到了男主手腕上的倒計時，恍然：男主也重生了！
二來，韓劇導演在敘事、攝影、剪輯、埋包袱、音樂、審美把控上，很堅持「風格先行」。
「即便故事是坨翔，韓劇導演都能雕出花來。」這是我看韓劇十多年的真切感受。韓劇導演也出「行活兒」，但他們總是在自己擅長的技藝上調動觀眾的感官去感受故事，為故事本身增加趣味和魅力。
比如《與惡魔有約》，從目前已播劇集看，它雖敘事節奏有些鬆散，但因為極致的視覺表達頻頻出圈。人類少女與惡魔，被夕陽下的粉色海浪團團圍住，當BGM響起的那一刻，宿命輪迴感頓時拉滿了，「土狗」的少女心也尋到了安放之處。
國產劇則常常講究「概念先行」「話題先行」，以高概念設定、某個真實事件或社會熱點話題為先，帶動故事，撬動熱度。
如此來看，「晉江韓劇」占領土狗高地不是偶然，而是必然。韓劇正在「韓劇已經不行了」的聲音里，逆向生長著。
【文/時一】
家人們，請給影視獨舌標星號
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