正如全世界的音乐人都拒绝不了Coachella音乐节的魅力，Coachella山谷未受驯服的开阔地貌也同样吸引着试图大展身手征服旷野的艺术家。始于2017年的双年展Desert X，是专注于在沙漠举办陈设大型装置的公共艺术展览，旨在探讨人文、生态、历史与社会问题。在今年如约迎来了第三届，依旧在Coachella山谷举行。今年想和无垠沙漠说说话，探索Coachella山谷的历史与人文。
Lita Albuquerque，《她在透明的空间里放置了1000个太阳》，2020，ALULa
丝毫不曾懈怠传播自然文化的Desert X，在艺术展、艺博会接连宣告取消的2020年，Desert X还增设了沙特阿拉伯的阿卢拉（ALULa）沙漠中的海外特展。一把抓住了闲暇艺术人士们对于旷野自然的向往。
倒不一定是博出圈，疫情期间办展难度可想而知，何况是沙漠中大型装置布展，更多是 基于对“沙漠是一种无穷的精神”的表达，但确实掷地有声地放下话来：沙漠，真 的 是 太 美 了！
2021 Desert X作品一览
Coachella山谷，因其广袤的自然风光与Coachella音乐节而闻名，Desert X的举办地。
Desert X 2021作品皆是基于Coachella山谷的特定现实，建立其人文历史、我们瞬息万变的世界和环境动态之间的联系。
项目建立在之前探索的主题之上，更深入地探讨了我们的未来、身份、科切拉山谷及其历史、现实和可能性的理念。 将景观想象成自然形态和人类创造的地形的融合。
2021 Desert X，从沙漠的形成方式，从其表面的自然过程和扩大其地理范围的过程中寻找线索。 艺术项目试图通过这里的人们的生活经历和他们的前辈之间的对话，探索那些不为人所知的、却极具影响力的复杂故事。
2021 Desert X展览地图。
Desert X于2021年3月12日至5月16日举行，有来自八个国家的13位艺术家参与，80年代左右青年艺术家较多，包括沙特阿拉伯艺术家Zahrah Alghamdi、埃及开罗艺术家Ghada Amer、美国艺术家Xaviera Simmons等。Desert X 2021是该地区自大面积封锁以来的首次艺术体验，提供安全、户外的体验，免费向所有人开放。
Alicja Kwade，《ParaPivot 永恒的云》
Alicja Kwade的雕塑作品ParaPivot(永恒的云)是一个原子模型和一个地质命题。这些看似冰冷的石头碎片与沙漠形成了鲜明的对比，它们反映了当前的全球问题、宏观和微观的空间观念、陆地与外太空的相对性和时间。
Eduardo Sarabia，《乘客》
在《乘客》中，Eduardo Sarabia用编织的棕榈树纤维墙建造了一个大型迷宫结构，通过穿过迷宫的行为体验，来感受以沙漠作为边界，来连接不同地域和文化的人们的主题。
Nicholas Galanin，《永不忘记》
Nicholas Galanin的《永不忘记》以巨大标示形式，讲述了纪念碑和它们所纪念事件之间的关系，作为一种意识的提高和与行动的号召，通过与内陆运动的联系，质问大地艺术运动的历史中的土地观念。
Serge Attukwei Clottey，《许愿井》
在《许愿井》里，Serge Attukwei Clottey 讲述了各个社区在获取饮用水时面临的挑战。用库福尔加仑（库福尔加仑是加纳农村地区用来将水源输送到家中的一种燃料）建造的建筑物，与一口积存的井（表现更容易获得的自然资源的地方）遥相呼应，反讽沙漠中用水困难。
Xaviera Simmons，《因为你知道最终我们将组织一个民兵组织》
Xaviera Simmons在公路旁设立了大型广告牌，为其制作了语言和图像，来对抗白人对于黑人的刻板印象，以及塑造我们社会结构叙事中的视觉方式。
Zahrah Alghamdi，《在墙背后隐藏着什么》
Zahrah Alghamdi创建一个不朽的雕塑墙， 模仿地质挤压的结构，暗示不同地层形成的时间，隐喻地壳几经变化形成沙漠地质现象的过程。
Ghada Amer，《女性品质》
Ghada Amer的《女性品质》是一个社会项目，调查了科切拉山谷内的各种社区，其想传达的是社会中依赖自然、保护和其他传统上与女性气质相关的活动，借由球形仙人掌景观花园来表现。
Kim Stringfellow，《长耳大野兔家宅》
斯特林·鲁比（Sterling Ruby），《幽灵》，2019。你肯定在社交网络上多次见过这个荧光橙色的立方体，荧光橙色的立方体在科切拉山谷的阳光下像火一样明亮的燃烧着。
与以往任何时候相比，Desert X更像是我们反观时代的一次展览。策展人聚集了一批杰出的国际艺术家，他们创作了引人注目的作品来庆祝科切拉山谷及其历史，同时激发我们、探索我们的共性，讨论我们的差异。Desert X是可以说是具有挑战性的艺术展览，在其为数不多的几届中，依然有很多作品深入人心。
John gerrard, Western Flag, 2019
《西方旗帜》（Western Flag）描述了1901年、德克萨斯州“世界上第一个主要石油发现地”的遗迹，如今荒无人烟。这件视频作品，来自艺术家约翰·杰拉德（John Gerrard）。 旗帜实际上是几条稀疏的黑烟流，在沙漠的风中像旗帜一样挥舞。黑烟流象征着导致全球变暖的一氧化碳。
Doug Aitken, Mirage, 2017
艺术家道格·艾特肯（Doug Aitken）建造了典型的加利福尼亚牧场风格的房屋， 将镜面全部贴在他的外立面。房屋的外部因为完整反射了沙漠景观，整栋房屋几乎隐身于沙漠之中。而房屋的内部，就像一个万花筒。把整个世界收纳其中，在这里，无穷被体验了个够。
Sherin Guirguis, 《Kholkhal Aliaa》, 2020
像极了外星来物的《Kholkhal Aliaa》其实是一个脚链，灵感来自艺术家谢林·吉尔吉斯（Sherin Guirguis）的母亲贝都因人（以氏族部落为基本单位在沙漠旷野过游牧生活的阿拉伯人）的脚链。 脚链对她们而言，“既与美丽有关，也与权力有关。”
Manal AlDowayan, Now you see me, Now you don't, 2020
《Now you see me, Now you don't》是一件蹦床作品，灵感来自在沙漠中快速形成并迅速消失的水坑，其蓝色的水坑其实都是蹦床，遍布的蓝色蹦床从远看充满生机却又生生不息。 该作品是对大气能见度，干旱和含水层不断下降的严肃探讨。
除了Desert X， 很多大地艺术家一直试图通过沙漠视觉及自然无垠去传达其思想，从其规模、色彩、冲突感去先入为主占领观者记忆点。在广袤沙漠中，总有好的故事可以说。
沙漠之息，D.A.ST. Arteam，Red Sea coast, Egyptian desert near Hurghada，1997
沙漠之息（Death Breath）位于埃及El Gouna的红海附近，是D.A.ST. Arteam将不可思议的巨大陆地艺术装置挖入撒哈拉大沙漠的沙子中。D.A.ST. Arteam是装置艺术家Danae Stratou，工业设计师Alexandra Stratou和建筑师Stella Constantinides组成的艺术团队。 作品历时两年的共同努力，旨在在最大的非洲沙漠背景下进行无穷探索。
覆盖足足十万平方米荒无人烟的土地，以大地的无垠比喻着心灵的无限。从中心向外伸展的螺旋双臂，一条由凹陷沙坑组成，另一条则是凸起的沙堆，挖掘沙坑时的沙土恰好被用于制作沙堆。螺旋的中心是直径三十米的圆形水池， 时过境迁也已经蒸发殆尽回到了自然的循环中。
猎户座之城，Hannsjörg Voth，1997-2003
德国艺术家Hannsjörg Voth在摩洛哥南部的沙漠上，运用当地人建筑的技法，徒手搭建了这座孤独而灿烂的City of Orion“猎户座之城”。耗时长达六年之久。
“猎户座之城”由七座大小不一的高塔构成，每座塔之间有矮墙相连，为何称之为“猎户座”则因为七座塔与猎户座的七颗星星一一对应。在每年一月十七日，人们可以徘徊于几座高塔之间，便可以观测星宿的移动。
城市，Michael Heizer，1970-至今
大地艺术先锋艺术家Michael Heizer从1970年就开始在内华达沙漠上创造的一座无人的城市，它孤独和神秘，因为在气候恶劣的沙漠深处，很少有人能到达。沟壑与丰碑穿插，像极了雕塑的建筑，从任何角度也无法轻易看到他的全貌。
这件作品至今还在建筑，这几乎是世界上最庞大的艺术品之一，横跨1.25英里的土地。灵感来源于世界历史中那些建筑奇观，建筑和雕塑，艺术与自然，在这片沙漠上以一种神圣且浩瀚的方式化为了一体。
Michael Heizer与他的城市
沙漠是一个地质状态，也是一种精神状态，除了无垠的风景和无穷的可能性以外，沙漠承载着意义与期待。在全球疫情严重的当下，Desert X如约而至，带你感受大自然的美好。
由Desert X与赞助商Richard Mille制作的Desert X 2021电影将在多个平台上全球发行，首播日期待定。
策划：Tyra
撰文、编辑：直白
图片： Lance Gerber、Desert X、网络
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文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/hNxZbXgBDlXMa8eqhdGI.html